Yuni R. P - Resplandor Silvestre

Male utført av kunstneren Yuni R. P i olje på lerret, arbeidet helt ut med en spartel.
Verkets dimensjoner: 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med perimetralt hvitt rammeområde for bedre montering eller innramming.

Worksene blir sendt til hvilket som helst sted i verden innen maksimalt tre dager etter salg. Hver bit er nøye pakket inn, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i en stiv papp-rør av høy motstand, som garanterer perfekt bevaring under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid profesjonell utdanning, bosatt og verksam i dag i Havanna, Cuba. Verket hans kjennetegnes av et svært personlig billedspråk, utviklet nesten utelukkende gjennom spartelteknikken, verktøyet som bygger komposisjoner med stor visuell kraft og markert uttrykksevne.

Hans maleri kjennetegnes av en rik impasto, løse strøk og en intenst fargerik palett, hvor lys og bevegelse konstant dialogerer. I hans impresjonistiske tilnærming bemerkes en klar innflytelse fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han tilnærmer seg lysstyrke, dynamikk og fargens vibrasjon på, alltid fra et moderne og dypt personlig blikk.

Temaene han tar opp, vokser ut av en følelsesmessig forbindelse med naturen og landskapet: sjøscener, seilskip, fauna, blomster og stemningsfulle byer utgjør et billedunivers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene hans søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en påkalling av sanser, og vekker hos betrakteren intense følelser og latent minne.

Yuni sine malerier har en fremtredende og innlevende tilstedeværelse; de er verk som må oppleves i live, for fotografiet klarer ikke å fange rikdommen i impastoet fullt ut, dybden i fargen eller gesterbevegelsens energi. Spartelen gjør at han kan bygge vibende overflater med lag av maling som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksevne.

Verket er i sin kjerne en feiring av farge, stoff og følelse: et maleri som inviterer til å stoppe opp, observere og føle.

Verket presenteres som et eksempel på neoimpressionisme med uttrykksfulle nyanser, hvor formen underordner seg fargens følelser. Utført i olje, bruker kunstneren en ekstrem impastostil (impasto), sannsynligvis ved bruk av spartler og tunge pensler, noe som gir florene i forgrunnen en nesten skulptural tredimensjonalitet. Komposisjonen er levende; den bruker en varm palett av gult og gull til marken og himmelen, som dynamisk kontrasteres av blå og rosafargede aksenter i floraen. Maleren søker å formidle en følelse av eufori og livskraft, og fanger det presise øyeblikket da kveldssolen forvandler landskapet til en drømmescene, og antyder at naturens skjønnhet er en håndgripelig og energisk kraft som transcenderer ren observasjon.