John Everett Millais (1829-1896) (after) - "Ophelia, 1851-52"





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135773 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
- Millais (etter), giclée-trykk på tykt glatt matt papir (ca. 300gsm, refererer til papirtykkelse/tetthet).
- Signert i platen.
- Preget stempel.
- Stempel på baksiden.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
- Størrelse: 39 x 69,5 cm.
- John Everett Millais’ Ophelia (1851–52) er et av de mest ikoniske bildene i Pre-Raphaelite-bevegelsen, og et av de mest hjemsøkelige maleriene i det nittende århundrets britiske kunst. Inspirert av Shakespeares Hamlet, viser verket Ophelia som flyter i en strøm få øyeblikk før sin død, omgitt av tett vegetasjon, blomster og stille vann. Millais kombinerer litterært drama med ekstraordinære naturdetaljer, og skaper et bilde som er både poetisk, tragisk og visuelt uforglemmelig.
Verket reflekterer idealene til Pre-Raphaelite Brotherhood: intens realisme, lysende farger, symbolsk detalj og en dyp fascinasjon for middelalderske, litterære og romantiske temaer. Hver blomst og plante virker nøye observert, og forvandler landskapet til en symbolsk verden der skjønnhet og melankoli sameksisterer. Den følelsesmessige atmosfæren plasserer Millais i dialog med kunstnere som Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt, Edward Burne-Jones, William Morris, Waterhouse og Alma-Tadema, mens dens drømmeaktige intensitet også resonnerer med Symbolismen, Art Nouveau og senere skjønnhetsvisioner av Klimt, Mucha, Redon og Schiele.
I dag forblir Ophelia spesielt tiltalende for elegante interiører, vintage-inspirerte dekorasjoner, romantiske rom, biblioteker, soverom, leserom og hjem med en raffinert kunstnerisk atmosfære. Dens rike grøntoner, delikate blomsterdetaljer og litterære tema gjør den ideell for interiører knyttet til natur, poesi, britisk kunst og tidløs dekorativ skjønnhet. Bildet fortsetter også å påvirke moderne visuell kultur, mote, fotografering og samtidskunst, og kobler subtilt til senere kunstnere som Matisse, Modigliani, Hockney, Warhol, Basquiat og Banksy. Poetisk, tragisk og tydelig Pre-Raphaelite, er Ophelia et kraftfullt bilde for alle som tiltrekkes av Shakespeare, romantisk malerkunst, blomstersymbolikk og den varige skjønnheten i nittende århundrets kunst.
Historien til selger
- Millais (etter), giclée-trykk på tykt glatt matt papir (ca. 300gsm, refererer til papirtykkelse/tetthet).
- Signert i platen.
- Preget stempel.
- Stempel på baksiden.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
- Størrelse: 39 x 69,5 cm.
- John Everett Millais’ Ophelia (1851–52) er et av de mest ikoniske bildene i Pre-Raphaelite-bevegelsen, og et av de mest hjemsøkelige maleriene i det nittende århundrets britiske kunst. Inspirert av Shakespeares Hamlet, viser verket Ophelia som flyter i en strøm få øyeblikk før sin død, omgitt av tett vegetasjon, blomster og stille vann. Millais kombinerer litterært drama med ekstraordinære naturdetaljer, og skaper et bilde som er både poetisk, tragisk og visuelt uforglemmelig.
Verket reflekterer idealene til Pre-Raphaelite Brotherhood: intens realisme, lysende farger, symbolsk detalj og en dyp fascinasjon for middelalderske, litterære og romantiske temaer. Hver blomst og plante virker nøye observert, og forvandler landskapet til en symbolsk verden der skjønnhet og melankoli sameksisterer. Den følelsesmessige atmosfæren plasserer Millais i dialog med kunstnere som Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt, Edward Burne-Jones, William Morris, Waterhouse og Alma-Tadema, mens dens drømmeaktige intensitet også resonnerer med Symbolismen, Art Nouveau og senere skjønnhetsvisioner av Klimt, Mucha, Redon og Schiele.
I dag forblir Ophelia spesielt tiltalende for elegante interiører, vintage-inspirerte dekorasjoner, romantiske rom, biblioteker, soverom, leserom og hjem med en raffinert kunstnerisk atmosfære. Dens rike grøntoner, delikate blomsterdetaljer og litterære tema gjør den ideell for interiører knyttet til natur, poesi, britisk kunst og tidløs dekorativ skjønnhet. Bildet fortsetter også å påvirke moderne visuell kultur, mote, fotografering og samtidskunst, og kobler subtilt til senere kunstnere som Matisse, Modigliani, Hockney, Warhol, Basquiat og Banksy. Poetisk, tragisk og tydelig Pre-Raphaelite, er Ophelia et kraftfullt bilde for alle som tiltrekkes av Shakespeare, romantisk malerkunst, blomstersymbolikk og den varige skjønnheten i nittende århundrets kunst.
