Adalberto Campagnoli (1905-1983) - Nudo 1974





Budgivning avsluttes: I dag 19:59
50 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136165 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Adalberto Campagnoli (1905-1983) – Nygjennom kvinneakt ved stranden – Olje på lerret signert – LERRET 58 × 38 cm - MALERI 74 × 53
Originalt verk av den italienske maleren Adalberto Campagnoli, en urefinert tolk av 1900-tallets figurativisme.
Maleriet skildrer en suggestiv kvinneakt som står i vannkanten, innhyllet i et lett hvitt drapert stykke som henter inspirasjon fra den klassiske ikonografien. I bakgrunnen ligger havet og en intens himmel krysset av dramatiske skyer som skaper en hengende og poetisk stemning, mens et ionisk kapitell som hviler i sanden innleder en elegant henvisning til den antikke verden.
Verket utmerker seg ved en delikat balanse mellom lyrisk figurativitet og moderne uttrykk: formene er essensielle, fargepaletten er harmonisk, og komposisjonen formidler en følelse av stillhet og ettertanke, karaktertrekk som gjør Campagnolis kunstneriske sans gjenkjennelig.
Signert nederst til høyre og med på baksiden noteringer og innskrifter av kunstneren, vitne om verkets opprinnelse og spor i verket.
Detaljer
Kunstner: Adalberto Campagnoli (1905-1983)
Teknikk: Olje på lerret
Motiv: Nøyaktig kvinnelig akt ved stranden
Signatur: Til stede nederst til høyre
Lerrets dimensjoner: 38 × 58 cm
Dimensjoner med ramme: 53 × 74 cm
Tilstand: God bevaringsmessig stand, med små aldersrelaterte slitasje-merker som er forenlige med verkets alder. Ramme fra samme periode inkludert.
Kritisk notat
Dette maleriet representerer en interessant syntese mellom italiensk 1900-talls poetisk figurativisme og forslag til klassisk bakgrunn. Figuren, essensiell og lysende, trer frem med eleganse fra et marint landskap redusert til få symbolske elementer, og skaper en komposisjon med sterk visuell effekt og høy formell balanse.
Ideelt verk for samlere av italiensk maleri fra det 20. århundre og for dem som ønsker et verk med raffinerte atmosfære som kan fremme både klassiske og moderne inndelinger av rommet.
1. Poetisk figurativisme
Den kvinnelige figuren er fullt gjenkjennelig, men er ikke fremstilt med anatomisk presisjon.
Proporsjonene er bevisst forenklet: ansiktet er svakt antydet, kroppen er langstrakt og formene er syntetiserte.
Intensjonen virker å være mer evocativ enn realistisk.
2. Ekspresjonistiske påvirkninger
Fargene brukes følelsesmessig og ikke naturalistisk.
Himmelen med mørke skyer skaper en sterk kontrast til figurens meget lyse hudtone.
Penselstrøken er myk men synlig og bidrar til atmosfæren.
3. Referanser til metafysikk og italiensk 1900-tall
Figuren er isolert i et rom som virker nesten opphisset.
Det arkitektoniske elementet (det ioniske kapitell som hviler på stranden) gir en symbolsk detalj som minner om Giorgio de Chiricos stemninger, selv om det er en mer lyrisk og mindre gåtefull variant.
Havet og horisonten er redusert til essensielle fargestriper.
Motivet
Nakenheten er ikke fremstilt i sensuell betydning, men som en nesten klassisk figur:
det hvite drapert stykke minner om gamle statuer;
kapitell antyder en referanse til den gresk-romerske verden;
posen med armene løftet gir en monumental følelse.
Kunstneriske påvirkninger
Man kan merke likheter med:
– Italiensk 1900-tall, for den syntetiske byggingen av formene;
– Magisk Realisme, for den hengende atmosfæren;
– lyrisk figurativisme som ligger nær mange italienske malere aktive mellom 1950- og 70-tallet.
Kritisk vurdering
Det er et arbeid som i større grad fokuserer på billedpoesi enn på teknisk utforskning. Bruken av få elementer (figur, hav, himmel og kapitell) skaper en essensiell og meditativ komposisjon. Ansiktet, nesten uten detaljer, og ensfarget lys forsterker maleriets drømmeaktige karakter.
Oppsummert vil jeg beskrive det som en lyrisk-ekspresjonistisk figurativ nakenhet, med referanser til magisk realisme og italiensk 1900-tall, en klassifisering som passer godt til Adalberto Campagnolis produksjon.
Adalberto Campagnoli (1905-1983) – Nygjennom kvinneakt ved stranden – Olje på lerret signert – LERRET 58 × 38 cm - MALERI 74 × 53
Originalt verk av den italienske maleren Adalberto Campagnoli, en urefinert tolk av 1900-tallets figurativisme.
Maleriet skildrer en suggestiv kvinneakt som står i vannkanten, innhyllet i et lett hvitt drapert stykke som henter inspirasjon fra den klassiske ikonografien. I bakgrunnen ligger havet og en intens himmel krysset av dramatiske skyer som skaper en hengende og poetisk stemning, mens et ionisk kapitell som hviler i sanden innleder en elegant henvisning til den antikke verden.
Verket utmerker seg ved en delikat balanse mellom lyrisk figurativitet og moderne uttrykk: formene er essensielle, fargepaletten er harmonisk, og komposisjonen formidler en følelse av stillhet og ettertanke, karaktertrekk som gjør Campagnolis kunstneriske sans gjenkjennelig.
Signert nederst til høyre og med på baksiden noteringer og innskrifter av kunstneren, vitne om verkets opprinnelse og spor i verket.
Detaljer
Kunstner: Adalberto Campagnoli (1905-1983)
Teknikk: Olje på lerret
Motiv: Nøyaktig kvinnelig akt ved stranden
Signatur: Til stede nederst til høyre
Lerrets dimensjoner: 38 × 58 cm
Dimensjoner med ramme: 53 × 74 cm
Tilstand: God bevaringsmessig stand, med små aldersrelaterte slitasje-merker som er forenlige med verkets alder. Ramme fra samme periode inkludert.
Kritisk notat
Dette maleriet representerer en interessant syntese mellom italiensk 1900-talls poetisk figurativisme og forslag til klassisk bakgrunn. Figuren, essensiell og lysende, trer frem med eleganse fra et marint landskap redusert til få symbolske elementer, og skaper en komposisjon med sterk visuell effekt og høy formell balanse.
Ideelt verk for samlere av italiensk maleri fra det 20. århundre og for dem som ønsker et verk med raffinerte atmosfære som kan fremme både klassiske og moderne inndelinger av rommet.
1. Poetisk figurativisme
Den kvinnelige figuren er fullt gjenkjennelig, men er ikke fremstilt med anatomisk presisjon.
Proporsjonene er bevisst forenklet: ansiktet er svakt antydet, kroppen er langstrakt og formene er syntetiserte.
Intensjonen virker å være mer evocativ enn realistisk.
2. Ekspresjonistiske påvirkninger
Fargene brukes følelsesmessig og ikke naturalistisk.
Himmelen med mørke skyer skaper en sterk kontrast til figurens meget lyse hudtone.
Penselstrøken er myk men synlig og bidrar til atmosfæren.
3. Referanser til metafysikk og italiensk 1900-tall
Figuren er isolert i et rom som virker nesten opphisset.
Det arkitektoniske elementet (det ioniske kapitell som hviler på stranden) gir en symbolsk detalj som minner om Giorgio de Chiricos stemninger, selv om det er en mer lyrisk og mindre gåtefull variant.
Havet og horisonten er redusert til essensielle fargestriper.
Motivet
Nakenheten er ikke fremstilt i sensuell betydning, men som en nesten klassisk figur:
det hvite drapert stykke minner om gamle statuer;
kapitell antyder en referanse til den gresk-romerske verden;
posen med armene løftet gir en monumental følelse.
Kunstneriske påvirkninger
Man kan merke likheter med:
– Italiensk 1900-tall, for den syntetiske byggingen av formene;
– Magisk Realisme, for den hengende atmosfæren;
– lyrisk figurativisme som ligger nær mange italienske malere aktive mellom 1950- og 70-tallet.
Kritisk vurdering
Det er et arbeid som i større grad fokuserer på billedpoesi enn på teknisk utforskning. Bruken av få elementer (figur, hav, himmel og kapitell) skaper en essensiell og meditativ komposisjon. Ansiktet, nesten uten detaljer, og ensfarget lys forsterker maleriets drømmeaktige karakter.
Oppsummert vil jeg beskrive det som en lyrisk-ekspresjonistisk figurativ nakenhet, med referanser til magisk realisme og italiensk 1900-tall, en klassifisering som passer godt til Adalberto Campagnolis produksjon.

