Hoang A (1984) - Mémoire des Murs ↑100 →120 cm






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
138 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136909 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt oljemåleri på lerret av Hoang A (1984), Mémoire des Murs, 2026, 120 × 100 cm, håndsignert, fra Vietnam, levert med galleri sertifikat, uten ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Mémoire des Murs (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑100 →120 cm
Kunstner: Hoang Anh
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 38-L17.0526. 38
Et fantastisk samtidslerret originalt utført i kunstnerens studio Hoang Anh.
Leveres med galericertifikat.
Solgt uten ramme og uten oppheng.
"Vennligst merk at enkelte folder kan forekomme på bildene; disse lyse merkene, forårsaket av transport, vil forsvinne naturlig og fullstendig når lerretet festes på ramme eller innrammes av en fagperson."
Fargene kan variere litt på grunn av fotografiets opptaksbetingelser.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet trumfer talentet og industriell produksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som møter absolutte krav.
Vår oppgave er enkel, men radikal: å gi skriftlig anerkjennelse tilbake til den autentiske skapelsesakt.
Vårt engasjement: kunst, den ekte varen, med modige og spesielt arbeidsomme artister.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en handelsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hver enkelt verk som vi tilbyr, krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, der kunstnerens hånd er den eneste motoren bak skapelsen.
UNIKHET GARANTERT: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkbasert produksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og realisert av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skapneren. Denne signaturen er ikke bare en formalitet; det er autentisitetsstempelet og garantien om at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer på planker (trykt signatur); kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verk.
Mot for «kunstmarkedsføring»
Vi står imot denne tendensen der man selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen strekker til.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidets tidsbruk. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detaljer og legger sjelen sin i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, følelse og verdi, der ren markedsføringsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, får du ikke bare et Kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunst uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket ditt og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å eie et verk som er laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, er det samlende båndet mellom de som søker sannheten i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her og nå, med anskaffelsen av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbeider i Hanoi.
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne generasjonen av vietnamesiske kunstnere (generasjonen «8x») som forener kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnams Kunsthøyskole, har han etablert seg på Hannoys kunstscene med en dristig tilnærming til materiale og farge.
Utdannet ved Fakultetet for talentfulle kunstnere (kull 13) ved Thanh Hoá Culture and Arts School
Utdannet ved maleravdelingen (kull 48) ved Vietnams Kunstakademi
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og den kvinnelige figur, er det i abstraksjonen han viser sin uttrykksfulle kraft:
• Gjennom slaget: Tilhenger av olje- og akrylmaleri, bruker han ofte palettkniven for å påføre farger i godt observerte horisontale strøk. Dette gir et rytmisk, nesten musikalsk preg på lerretet.
• Fargemotsetninger: Verket leker med kontraster mellom ofte nøytrale bakgrunner (urbane gråtoner, teksturerte hvite) og eksplosive primærfarger — røde flammende, gule solrike og dype blå — som ser ut til å strømme ut av overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene prøver ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Maleriene formidler ofte fenomenene som varer i korte øyeblikk: refleksen av lys på vann, varmevibrasjoner eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og viser jevnlig i Hanois prestisjefylte gallerier og i nasjonale kunstneriske kollektiver. Verkene hans er del av mange private samlinger både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en østlig følsomhet til et universelt og moderne språk.
" å male er for meg en pustepause, en måte å fastholde den usynlige energien rundt oss." — Hoang Anh
Tittel på verket: Mémoire des Murs (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑100 →120 cm
Kunstner: Hoang Anh
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 38-L17.0526. 38
Et fantastisk samtidslerret originalt utført i kunstnerens studio Hoang Anh.
Leveres med galericertifikat.
Solgt uten ramme og uten oppheng.
"Vennligst merk at enkelte folder kan forekomme på bildene; disse lyse merkene, forårsaket av transport, vil forsvinne naturlig og fullstendig når lerretet festes på ramme eller innrammes av en fagperson."
Fargene kan variere litt på grunn av fotografiets opptaksbetingelser.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet trumfer talentet og industriell produksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som møter absolutte krav.
Vår oppgave er enkel, men radikal: å gi skriftlig anerkjennelse tilbake til den autentiske skapelsesakt.
Vårt engasjement: kunst, den ekte varen, med modige og spesielt arbeidsomme artister.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en handelsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hver enkelt verk som vi tilbyr, krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, der kunstnerens hånd er den eneste motoren bak skapelsen.
UNIKHET GARANTERT: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkbasert produksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og realisert av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skapneren. Denne signaturen er ikke bare en formalitet; det er autentisitetsstempelet og garantien om at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer på planker (trykt signatur); kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verk.
Mot for «kunstmarkedsføring»
Vi står imot denne tendensen der man selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen strekker til.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidets tidsbruk. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detaljer og legger sjelen sin i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, følelse og verdi, der ren markedsføringsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, får du ikke bare et Kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunst uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket ditt og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å eie et verk som er laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, er det samlende båndet mellom de som søker sannheten i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her og nå, med anskaffelsen av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbeider i Hanoi.
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne generasjonen av vietnamesiske kunstnere (generasjonen «8x») som forener kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnams Kunsthøyskole, har han etablert seg på Hannoys kunstscene med en dristig tilnærming til materiale og farge.
Utdannet ved Fakultetet for talentfulle kunstnere (kull 13) ved Thanh Hoá Culture and Arts School
Utdannet ved maleravdelingen (kull 48) ved Vietnams Kunstakademi
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og den kvinnelige figur, er det i abstraksjonen han viser sin uttrykksfulle kraft:
• Gjennom slaget: Tilhenger av olje- og akrylmaleri, bruker han ofte palettkniven for å påføre farger i godt observerte horisontale strøk. Dette gir et rytmisk, nesten musikalsk preg på lerretet.
• Fargemotsetninger: Verket leker med kontraster mellom ofte nøytrale bakgrunner (urbane gråtoner, teksturerte hvite) og eksplosive primærfarger — røde flammende, gule solrike og dype blå — som ser ut til å strømme ut av overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene prøver ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Maleriene formidler ofte fenomenene som varer i korte øyeblikk: refleksen av lys på vann, varmevibrasjoner eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og viser jevnlig i Hanois prestisjefylte gallerier og i nasjonale kunstneriske kollektiver. Verkene hans er del av mange private samlinger både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en østlig følsomhet til et universelt og moderne språk.
" å male er for meg en pustepause, en måte å fastholde den usynlige energien rundt oss." — Hoang Anh
