Nguyen Robert (1958) - Composition Nº222 ↑80 →80 cm






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
20 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 136973 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Nguyen Robert (f. 1958) presenterer Composition Nº222, et originalt samtidsverk i akryl på lerret, 80 × 80 cm, fra Vietnam (Bến Tre), håndsignert og datert 2026, med arkitektur som tema, levert med galleri-sertifikat og uten ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Komposisjon Nº222 (2026)
Materiale: akrylmaling på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Utøver: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 6 -L21-0626-06
En fantastisk moderne originalt lerret malt i kunstnerens atelier Nguyen Roberts verksted.
Leveres med et galleriutstikkert sertifikat.
Solgt uten ramme & uten innfatning.
"Vennligst merk at noen foldekanter kan vises på bildene; disse lette merkene, som følge av transport, vil naturlig og fullt ut forsvinne når arbeidene settes på ramme eller innrammes av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av opptaket fra hver enkelt fotoapparat ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsprodukt, der navnet overskygger talentet og hvor industriell produksjon erstatter menneskehenden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til kun å selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skikkelighet tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vår forpliktelse: kunsten, den ekte, med motige og, fremfor alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gennem Asia på jakt etter virkelig talent, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery er hvert verk vi tilbyr underlagt strenge krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
Garanti for enhetlighet: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkbaserte produksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og gjennomført av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er følelsen av ekthet og garantien for at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til sluttføring. Vi avviser signaturer på trykk- eller planchetsiden; kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «kunstmarkedsføring»
Vi går hardt imot denne nåværende tendensen som handler om å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert stykkverk, uten ekte innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen blir utmattet.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som formes hvert detalj og legger sjelen i sitt arbeid, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, vinner i dybde, følelser og verdi, der hvor produkter som er rent promotional sletters forsvinner.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss får du ikke bare erverve et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du muliggjør for talentfulle kunstnere å leve av kunsten sin uten å kompromittere integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget ditt verk og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å skaffe et verk produsert av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleveranse, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Bli med i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her med anskaffelsen, nå, av dette verket valgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk kjennetegnes av en særegen fusjon mellom asiatiske tradisjoner og vestlige kunstpåvirkninger. Allerede som ung ble han fascinert av landskapets landlige arkitektur, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder, skyggenes projiseringer fra vannpalmer — alle elementer som senere skulle danne grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt i sin hjembyregion, utviklet Nguyen Robert gjennom tiårene en dypt samtidsstilig, moderne og arkitektonisk tilnærming. Maleriene hans utforsker strukturer, linjer, byrytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som tilhører vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arv, fransk-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestlige tradisjoner for moderne komposisjon og dristige kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og flyt i verkene. Resultatet er et billedspråk hvor modernitet møter det tidløse, hvor geometrien kommuniserer med lyset, og skaper motiv som er av stor visuell styrke.
Kjent for sin evne til å gjøre hverdagen om til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de unike stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter arbeidet i sitt lerretsatelier i Bên Tre, omgitt av landskapene som formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstelskere som søker dypt moderne, strukturerte og vibrante verk.
Tittel på verket: Komposisjon Nº222 (2026)
Materiale: akrylmaling på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Utøver: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 6 -L21-0626-06
En fantastisk moderne originalt lerret malt i kunstnerens atelier Nguyen Roberts verksted.
Leveres med et galleriutstikkert sertifikat.
Solgt uten ramme & uten innfatning.
"Vennligst merk at noen foldekanter kan vises på bildene; disse lette merkene, som følge av transport, vil naturlig og fullt ut forsvinne når arbeidene settes på ramme eller innrammes av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av opptaket fra hver enkelt fotoapparat ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsprodukt, der navnet overskygger talentet og hvor industriell produksjon erstatter menneskehenden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til kun å selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skikkelighet tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vår forpliktelse: kunsten, den ekte, med motige og, fremfor alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gennem Asia på jakt etter virkelig talent, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery er hvert verk vi tilbyr underlagt strenge krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
Garanti for enhetlighet: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkbaserte produksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og gjennomført av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er følelsen av ekthet og garantien for at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til sluttføring. Vi avviser signaturer på trykk- eller planchetsiden; kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «kunstmarkedsføring»
Vi går hardt imot denne nåværende tendensen som handler om å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert stykkverk, uten ekte innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen blir utmattet.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som formes hvert detalj og legger sjelen i sitt arbeid, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, vinner i dybde, følelser og verdi, der hvor produkter som er rent promotional sletters forsvinner.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss får du ikke bare erverve et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du muliggjør for talentfulle kunstnere å leve av kunsten sin uten å kompromittere integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget ditt verk og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å skaffe et verk produsert av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleveranse, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Bli med i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her med anskaffelsen, nå, av dette verket valgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk kjennetegnes av en særegen fusjon mellom asiatiske tradisjoner og vestlige kunstpåvirkninger. Allerede som ung ble han fascinert av landskapets landlige arkitektur, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder, skyggenes projiseringer fra vannpalmer — alle elementer som senere skulle danne grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt i sin hjembyregion, utviklet Nguyen Robert gjennom tiårene en dypt samtidsstilig, moderne og arkitektonisk tilnærming. Maleriene hans utforsker strukturer, linjer, byrytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som tilhører vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arv, fransk-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestlige tradisjoner for moderne komposisjon og dristige kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og flyt i verkene. Resultatet er et billedspråk hvor modernitet møter det tidløse, hvor geometrien kommuniserer med lyset, og skaper motiv som er av stor visuell styrke.
Kjent for sin evne til å gjøre hverdagen om til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de unike stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter arbeidet i sitt lerretsatelier i Bên Tre, omgitt av landskapene som formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstelskere som søker dypt moderne, strukturerte og vibrante verk.
