Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #38

Startbud
€ 1

Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Anthony Chrisp
Ekspert
Valgt av Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 136828 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

Pigment Dream – Heart Edition oppstår i møte mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen blande seg mykt med overflaten. Nyansene utvikler seg fluently og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om materiens naturlige rytmer.
Fargen dukker ikke opp som en flekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av artistens følelsesmessige intensjon. Hver tona-variasjon er uopprettelig og bærer essensen av de naturlige pigmentene den blir til.
Et vesentlig og følsomt verk, der jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt URBETRUKET, nøye pakket for å sikre maksimal trygghet

* Originalt signert verk av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye i heltiling for å unngå endringer i teksturen og i den naturlige pigmentmengden.
*Ikke bruk rammehjul, da det kan true verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate montering til en erfaren ramemaker for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en tilsynelatende instinktiv og samtidig kontrollert maleri viser arbeidene hennes mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Malingsmaterialet, ufullstendige tegn og misfarging blir til et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemmeboken.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet av det nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stilhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i midt-Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentagende elementer som hvite misfarginger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, noe som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en intim og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, innhyller den kromatiske kraften til den som har lært å forvandle malergjørelsen til ren følelse, i en søken som går på tvers av tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp er den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon gjenkjennelige. Et stykke som passer inn i moderne samlingskunstlandskap, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig inntrykk, i stand til å kommunisere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk beregnet for de som forstår verdien av en kunst som går utover form, som trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde tidsmessig. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan innta en plass blant Pop Art-storhetene og konseptuell kunst.
Et unikt verk for kunstsamlerens hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk med forventet verdiøkning over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargetone, som gjør hvert stykke unikt og uutsigelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.

Sverkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsekvent og tydelig visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk, som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ettunget verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Praktiserer kunst siden tenåringen, Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk blandes naturlige elementer og innovative kunstteknikker, og fanger kritikeres og kunstelskers oppmerksomhet over hele verden.

Hun har mottatt forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette denne relasjonen til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprintingsteknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Hun vokste opp i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, og henter inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Pigment Dream – Heart Edition oppstår i møte mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen blande seg mykt med overflaten. Nyansene utvikler seg fluently og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om materiens naturlige rytmer.
Fargen dukker ikke opp som en flekk, men som et pust som utvider seg sakte, ledet av artistens følelsesmessige intensjon. Hver tona-variasjon er uopprettelig og bærer essensen av de naturlige pigmentene den blir til.
Et vesentlig og følsomt verk, der jord, farge og følelse møtes og former en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt URBETRUKET, nøye pakket for å sikre maksimal trygghet

* Originalt signert verk av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det må ikke trekkes for mye i heltiling for å unngå endringer i teksturen og i den naturlige pigmentmengden.
*Ikke bruk rammehjul, da det kan true verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate montering til en erfaren ramemaker for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en tilsynelatende instinktiv og samtidig kontrollert maleri viser arbeidene hennes mennesket i øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Malingsmaterialet, ufullstendige tegn og misfarging blir til et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert spor, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemmeboken.
Hennes stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet av det nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stilhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i midt-Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentagende elementer som hvite misfarginger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, noe som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en intim og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med mixed media og naturlige pigmenter, innhyller den kromatiske kraften til den som har lært å forvandle malergjørelsen til ren følelse, i en søken som går på tvers av tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp er den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspeksjon gjenkjennelige. Et stykke som passer inn i moderne samlingskunstlandskap, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig inntrykk, i stand til å kommunisere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk beregnet for de som forstår verdien av en kunst som går utover form, som trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde tidsmessig. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fin kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan innta en plass blant Pop Art-storhetene og konseptuell kunst.
Et unikt verk for kunstsamlerens hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk med forventet verdiøkning over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargetone, som gjør hvert stykke unikt og uutsigelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.

Sverkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsekvent og tydelig visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk, som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Ettunget verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt vist i separatutstillinger og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Praktiserer kunst siden tenåringen, Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk blandes naturlige elementer og innovative kunstteknikker, og fanger kritikeres og kunstelskers oppmerksomhet over hele verden.

Hun har mottatt forespørsler om deltakelse i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette denne relasjonen til unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprintingsteknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Hun vokste opp i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, og henter inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Pigments Dream - Heart Edition #38
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
820
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst