Hoàng Văn Hợp (1983) - Reflets d'or ↑80 →80 cm





40 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
25 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137313 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Hoàng Văn Hợp (1983), Reflets d'or, 2025, oljemaleri på lerret håndlaget, 80 × 80 cm, originalutgave, samtidsstil, signert av kunstneren, opprinnelse Vietnam, solgt av Galerie, levert med galleri-sertifikat, uten ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Reflets d'or (2025)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Hoàng Văn Hợp (1983)
Opprinnelse: Nam Dinh
Referanse: 39 -L19-0526-39
Et fantastisk moderne lerreverk originalt utført i kunstnerens atelier Hoàng Văn Hợp.
Levert med galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten innramming.
"Vennligst merk at noen brett kan vises på bildene; disse lette markeringene, som skyldes transport, forsvinner naturlig og fullstendig når verket blir rammet inn eller innrammet av en profesjonell."
Fargene kan variere noe på grunn av hver enkel fotoapparats innstilling ved bildeopptak.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autenticitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsføringsprodukt, der navnet overgår talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge kunstverk som oppfyller absolutte krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skriftene til ekte skapelseshandling tilbake.
Vår forpliktelse: kunst, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke oppsummeres som en markedsføringsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert stykket vi tilbyr slike krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverksarbeid, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørarbeid og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetens segl og garantien på at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer i trykksnitt (trykt signatur); bare signering av kunstneren for hånd aksepteres, ellers avviser vi verket.
Mot «kunstoppranking»
Vi står sterkt imot denne nåværende tendensen som innebærer å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten ekte prosjekt fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et moteklært tilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen tar slutt.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert minste detalj og legger sin sjel i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, vokser i dybde, følelser og verdi, der rene markedsføringsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss, kjøper du ikke bare et Kunst-Objekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av sin kunst uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, som er bindestreken mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet heller enn i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble gjort.\nEn virkelig garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en billig underleverandør, er det båndet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling der hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her med anskaffelsen av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery, nå.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografien til maleren Hoàng Văn Hợp
Hoàng Văn Hợp er en vietnamesisk samtidsmaler, født i 1983 i Nam Dinh-provinsen, en nordlig region i Vietnam kjent for sin rike kulturhistorie og håndverkstradisjoner.
Stil og kunstnerisk tilnærming
Utdannet i kunst, har Hoàng Văn Hợp raskt etablert seg som en figur i det vietnamesiske samtidskunstslandskap takket være sin unike semi-abstrakte stil. Verkene hans kjennetegnes av:
En generøs tekstur: Han bruker en impasto-teknikk med kniv eller en tykk børste, noe som gir høyde og en vibrerende energi til lerretene.
En kontrastfylt palett: Han legger lag på lag med levende, mettet og varme farger (rødt, gult, oransje) over bakgrunner som ofte er kaldere eller tåkete, og skaper et slående lysspill.
Vann- og bytemaet: Hans favorittmotiver er tette bylandskap, de gamle bydelene i Hanoi, flytende landsbyer og havne-scener.
Verket (i tilknytning til bildet)
I hans malerier (som det som presenteres ovenfor) fanger Hoàng Văn Hợp essensen av livet ved elven og Vietnams raske urbanisering. Bygningsformene sklir inn i hverandre for å danne et fargerikt mozaikk, mens tradisjonelle båter i forgrunnen og byens vertikale refleksjoner i vannet gir en følelse av bevegelse, nostalgi og poesi.
I dag stilles hans verk jevnlig ut i Vietnam og i internasjonale gallerier, og har tiltrukket seg mange samlere av samtidskunst fra Asia.
Tittel på verket: Reflets d'or (2025)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Hoàng Văn Hợp (1983)
Opprinnelse: Nam Dinh
Referanse: 39 -L19-0526-39
Et fantastisk moderne lerreverk originalt utført i kunstnerens atelier Hoàng Văn Hợp.
Levert med galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten innramming.
"Vennligst merk at noen brett kan vises på bildene; disse lette markeringene, som skyldes transport, forsvinner naturlig og fullstendig når verket blir rammet inn eller innrammet av en profesjonell."
Fargene kan variere noe på grunn av hver enkel fotoapparats innstilling ved bildeopptak.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autenticitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsføringsprodukt, der navnet overgår talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge kunstverk som oppfyller absolutte krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skriftene til ekte skapelseshandling tilbake.
Vår forpliktelse: kunst, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke oppsummeres som en markedsføringsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert stykket vi tilbyr slike krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverksarbeid, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørarbeid og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetens segl og garantien på at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer i trykksnitt (trykt signatur); bare signering av kunstneren for hånd aksepteres, ellers avviser vi verket.
Mot «kunstoppranking»
Vi står sterkt imot denne nåværende tendensen som innebærer å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten ekte prosjekt fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et moteklært tilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen tar slutt.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert minste detalj og legger sin sjel i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, vokser i dybde, følelser og verdi, der rene markedsføringsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss, kjøper du ikke bare et Kunst-Objekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av sin kunst uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, som er bindestreken mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet heller enn i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble gjort.\nEn virkelig garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en billig underleverandør, er det båndet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling der hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her med anskaffelsen av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery, nå.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografien til maleren Hoàng Văn Hợp
Hoàng Văn Hợp er en vietnamesisk samtidsmaler, født i 1983 i Nam Dinh-provinsen, en nordlig region i Vietnam kjent for sin rike kulturhistorie og håndverkstradisjoner.
Stil og kunstnerisk tilnærming
Utdannet i kunst, har Hoàng Văn Hợp raskt etablert seg som en figur i det vietnamesiske samtidskunstslandskap takket være sin unike semi-abstrakte stil. Verkene hans kjennetegnes av:
En generøs tekstur: Han bruker en impasto-teknikk med kniv eller en tykk børste, noe som gir høyde og en vibrerende energi til lerretene.
En kontrastfylt palett: Han legger lag på lag med levende, mettet og varme farger (rødt, gult, oransje) over bakgrunner som ofte er kaldere eller tåkete, og skaper et slående lysspill.
Vann- og bytemaet: Hans favorittmotiver er tette bylandskap, de gamle bydelene i Hanoi, flytende landsbyer og havne-scener.
Verket (i tilknytning til bildet)
I hans malerier (som det som presenteres ovenfor) fanger Hoàng Văn Hợp essensen av livet ved elven og Vietnams raske urbanisering. Bygningsformene sklir inn i hverandre for å danne et fargerikt mozaikk, mens tradisjonelle båter i forgrunnen og byens vertikale refleksjoner i vannet gir en følelse av bevegelse, nostalgi og poesi.
I dag stilles hans verk jevnlig ut i Vietnam og i internasjonale gallerier, og har tiltrukket seg mange samlere av samtidskunst fra Asia.

