Andy Warhol - Marilyn Diptych / 1962 - 2000-tallet

Startbud
€ 1

Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Juan Antonio Rodríguez
Ekspert
Valgt av Juan Antonio Rodríguez

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.

Estimat  € 150 - € 200
Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 137313 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

Originalplakat for Andy Warhol: Marilyn Diptych / 1962

Andy Warhol ønsket å bli berømt. Faktisk kan man si at ingen studerte begrepet berømmelse like mye som han gjorde. Som skaper, forbruker og kritiker av berømmelse pakket og solgte denne kunstneren Andy Warhol-merket som bare nok et produkt av forbrukersamfunnet. Og han gjorde det så bra at de femten minuttene av berømmelse som alle har krav på, varte i tiår for ham.

Warhol var sønn av slovakiske innvandrere som slo seg ned i Pittsburgh. Moren hans var en svært viktig skikkelse, da hun forkynte og overbeskyttet sønnen sin til det punktet at hun levde med ham hele livet. Warhol, som var litt av en avsporet type, bestemte seg for å flytte til New York og vie seg til kunsten, spesielt kommersiell illustrasjon, som ga ham en god inntekt.

Institusjonell abstrakt ekspresjonisme dominerte kunstscenen, og Warhol ønsket å finne en helt annen stil. Med utgangspunkt i erfaringen fra reklame begynte han å fremstille massemarkedsforbrukerprodukter som Coca‑Cola-flasker, Campbell’s suppebokser … og til slutt mennesker som var produkter i seg selv, slik som Marilyn, Mao eller Elvis.

Reaksjonen fra kunstverdenen var også seismisk. Plutselig opphørte abstrakt ekspresjonisme å eksistere. Nå var Pop den nye trenden, med sin friskhet, humor og overflatiskhet. Warhol ble en stjerne. Han var kjent i hvert eneste hjem i Amerika. Det må sies at for å oppnå dette, ansatte han PR-ansvarlige for å sikre at navnet hans stadig dukket opp i pressen.

I mellomtiden finslipte han utseendet sitt. Han begynte å miste håret og begynte derfor å bruke sine berømte parykker. Han omga seg med New Yorks eksentriske karakterer og leide et lagerlokale (The Factory) som fungerte som hans atelier og som var yrende 24 timer i døgnet med amfetaminavhengige, transeksuelle og rockeband ledet av Warhol selv (The Velvet Underground).

Gjennom hele sin karriere utforsket kunstneren tegning, maleri, silkepåtrykk, skulptur, musikk, film, TV, mote, performancekunst, teater, fotografi og til og med digital kunst.

Warhol var derfor en renessanseperson i en kulturelt mettet tidsalder. En visjonær som fornemmet hva verden ville bli: en rekke engangsfasetter, subkulturer som ble til kulturer, tabloidpressen som erstatter nyhetene, og reality‑programmer som erstatter livet selv.

@ TM 2025 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc og varemerke lisensiert av Campbell Soup Company.
Utgitt av King & McGaw.

Dimensjoner: 30 x 40 cm.

Alle plakater er utvalgt av kunstelskere for kunstelskere.

Samlerobjekt.

Denne varen sendes med rekommandert post med sporingsnummer og er forsvarlig beskyttet."

Originalplakat for Andy Warhol: Marilyn Diptych / 1962

Andy Warhol ønsket å bli berømt. Faktisk kan man si at ingen studerte begrepet berømmelse like mye som han gjorde. Som skaper, forbruker og kritiker av berømmelse pakket og solgte denne kunstneren Andy Warhol-merket som bare nok et produkt av forbrukersamfunnet. Og han gjorde det så bra at de femten minuttene av berømmelse som alle har krav på, varte i tiår for ham.

Warhol var sønn av slovakiske innvandrere som slo seg ned i Pittsburgh. Moren hans var en svært viktig skikkelse, da hun forkynte og overbeskyttet sønnen sin til det punktet at hun levde med ham hele livet. Warhol, som var litt av en avsporet type, bestemte seg for å flytte til New York og vie seg til kunsten, spesielt kommersiell illustrasjon, som ga ham en god inntekt.

Institusjonell abstrakt ekspresjonisme dominerte kunstscenen, og Warhol ønsket å finne en helt annen stil. Med utgangspunkt i erfaringen fra reklame begynte han å fremstille massemarkedsforbrukerprodukter som Coca‑Cola-flasker, Campbell’s suppebokser … og til slutt mennesker som var produkter i seg selv, slik som Marilyn, Mao eller Elvis.

Reaksjonen fra kunstverdenen var også seismisk. Plutselig opphørte abstrakt ekspresjonisme å eksistere. Nå var Pop den nye trenden, med sin friskhet, humor og overflatiskhet. Warhol ble en stjerne. Han var kjent i hvert eneste hjem i Amerika. Det må sies at for å oppnå dette, ansatte han PR-ansvarlige for å sikre at navnet hans stadig dukket opp i pressen.

I mellomtiden finslipte han utseendet sitt. Han begynte å miste håret og begynte derfor å bruke sine berømte parykker. Han omga seg med New Yorks eksentriske karakterer og leide et lagerlokale (The Factory) som fungerte som hans atelier og som var yrende 24 timer i døgnet med amfetaminavhengige, transeksuelle og rockeband ledet av Warhol selv (The Velvet Underground).

Gjennom hele sin karriere utforsket kunstneren tegning, maleri, silkepåtrykk, skulptur, musikk, film, TV, mote, performancekunst, teater, fotografi og til og med digital kunst.

Warhol var derfor en renessanseperson i en kulturelt mettet tidsalder. En visjonær som fornemmet hva verden ville bli: en rekke engangsfasetter, subkulturer som ble til kulturer, tabloidpressen som erstatter nyhetene, og reality‑programmer som erstatter livet selv.

@ TM 2025 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc og varemerke lisensiert av Campbell Soup Company.
Utgitt av King & McGaw.

Dimensjoner: 30 x 40 cm.

Alle plakater er utvalgt av kunstelskere for kunstelskere.

Samlerobjekt.

Denne varen sendes med rekommandert post med sporingsnummer og er forsvarlig beskyttet."

Detaljer

Æra
Etter 2000
Designer/artist
Andy Warhol
Plakat-tittel
Marilyn Diptych / 1962
Estimated period
2000-tallet
Tilstand
A - (fin - små ufullkommenheter)
Height
40 cm
Width
30 cm
Signert av en kjent person
Nei
Solgt av
SpaniaBekreftet
800
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Plakater og veggdekor