Josep Damián Torres (1921–2008) - El corazón verde

03
dager
05
timer
51
minutter
36
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Antonio Yera
Ekspert
Estimat  € 250 - € 400
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 137393 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Olje maleri av Josep Damián Torres (1921–2008) med tittelen El corazón verde, 27 × 35 × 1 cm, håndsignert, originalutgave fra perioden 2010–2020, produsert i Spania, i god stand og solgt av Galería.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pictura Galeria presenterer dette mesterverket av Damián Torres, som forestiller en skjult dam mellom tett vegetasjon i en skog, hvor lyset, trærne og refleksjonene deres skaper en atmosfære av ro, friskhet og mysterium. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye malerkvaliteten som formidles.

· Verkets dimensjoner: 27x35x1 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god konserveringsmessig stand.

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: bildene som er inkludert, utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Verket vil bli profesjonelt pakket av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil være via Posten eller GLS med sporing. Frakt er tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette bildet viser et landskap av enestående livskraft, hvor vegetasjonen breder seg rundt en rolig vannflate. Scenen formidler følelsen av å ha oppdaget et tilbaketrukket hjørne, skjult blant trær og ville planter, hvor naturen beholder all sin kraft. Fra første stund fanges blikket av overflod av grønt, dybden i skyggene og lysglimtene som dukker opp mellom grenene.

Dammen tar midt- og nedre del av komposisjonen og fungerer som et uregelmessig speil som fanger inn omgivelsenes farger. Overflaten kombinerer mørkegrønne nyanser, grått, blått og små gule reflekser, og antyder et rolig vann som nesten ikke påvirkes av bevegelse. Refleksjonene gjengir ikke tre og planter nøyaktig, men forvandler dem til bølgende former, og tilfører mystikk og en intens visuell rikdom.

Ved breddene samler det seg rik vegetasjon bestående av urter, busker, små planter og grener som ser ut til å gro fritt. Gule og lysegrønne nyanser opplyser bestemte punkter, mens brune, fiolette og dype grønne toner definerer de mest fuktige og skyggefulle sonene. Denne fargevariasjonen gjør rikdommen i landskapet synlig og gjør hvert hjørne av scenen til et lite funn.

Trærne reiser seg kraftig i ulike plan og strukturerer hele komposisjonen med sine vertikale stammer og sammenvevde grener. Noen står nærmere og mer tydelig, mens andre glir inn i buskene i bakgrunnen. Deres vridde og varierte former antyder gamle eksemplarer, formet av tid og naturlig vekst i skogen. Det finnes ingen rigid orden: hver stamme ser ut til å følge sin egen kurs.

På venstre side stikker flere trær opp mot en klar himmel og gir en følelse av åpning. Grenene deres, relativt lette, tillater at lysstyrken treffer vegetasjonen og når vannet. Denne klarheten står i kontrast til høyre side, som er mye tettere og mørkere, og skaper en balanse mellom åpent rom og skogsdjupet.

Høyresiden byr på en større konsentrasjon av trær, grener og løvverk. Mørkegrønne nyanser og nesten svarte toner forsterker følelsen av tett skog, som om skogen fortsetter bortenfor det synlige. Mellom skyggene dukker små gule og lysegrønne aksenter opp som minner om blader som har blitt utsatt for sol. Disse glansene forhindrer at mørket blir jevnt og gir bevegelse til vegetasjonen.

Himmelen vises delvis skjult av trekronene og fremstilles i hvitt, myk grått, blått og svakt grønne nyanser. Dens tilstedeværelse gir luftighet til scenen og lar oss forestille oss en lysdag variert, kanskje etter regn eller en kjølig morgen. Den fuktige atmosfæren ser ut til å omslutte hele landskapet og myke opp grensen mellom vann, planter og horisont.

Lys spiller en avgjørende rolle i å bygge stemningen. Det kommer ikke jevnt, men filtreres mellom grenene og når bare enkelte områder av skogen. De opplyste sonene får grønne og gule intense toner, mens de beskyttede områdene forblir i et blåaktig og fiolett mørke. Denne kontrasten skaper dybde og forsterker følelsen av å befinne seg i et levende naturlig rom.

I mellomplanet, bak dammen, skimtes nye vegetasjonsbånd og et åpent område som leder mot horisonten. Denne overgangen utvider landskapet og hindrer at tettformen blir avgrenset. Blikket kan vandre mellom stammene, gå gjennom klarheten i midten og forsvinne mot en udefinert horizont, og skaper en behagelig følelse av romslighet.

Fraværet av menneskelige figurer forsterker følelsen av isolasjon og ro. Skogen framstår som et stille territorium som eksisterer ved siden av hverdagsaktiviteten. Likevel formidler scenen ikke en følelse av forlatthet, men av fylde: vannet, trærne og plantene utgjør et økosystem i konstant forandring. Alt ser ut til å vokse, speiles og forholde seg til innenfor en naturlig balanse.

Dominansen av grønt kommuniserer friskhet, fornyelse og en dyp tilknytning til jorden. Til denne tonen legger seg blått, gult, brunt og fiolett som beriker landskapet og gir det en følelsesmessig dimensjon. De lyseste nyansene uttrykker liv og lyshet, mens de mørkeste tilfører introspeksjon og mystikk. Kombinasjonen av begge ytterpunktene gjør verket både rolig og intenst.

Komposisjonen inviterer til å forestille seg lydene og følelsene i stedet: bevegelsen i bladene, fuglenes fjern-sang, suset fra vannet og duften av fuktig vegetasjon. Denne evocerende evnen gjør bildet til en nesten sensorisk opplevelse. Både betrakteren og skogen omfavnes av det skiftende lyset og stillheten.

Dammen tilfører også en contemplativ dimensjon. Dens mørke overflate fanger inn fragmenter av landskapet og gir dem tilbake i forvandlet form, og skaper en dialog mellom virkelighet og refleksjon. Denne dualiteten tilfører scenen symbolsk dybde og kan fremkalle minne, introspeksjon eller tidens sakte gang. Vannet blir dermed hjertet i hele komposisjonen.

Til sammen tilbyr verket en omsluttende og livlig visjon av en dam gjemt inne i en tett skog. Grenenes rike grønt, tres stivhet, vannets refleksjoner og lysglimtene bygger en atmosfære av ro og mysterium. Det er et landskap som feirer naturen i dens mest frie og frodige tilstand, i stand til å tilføre dybde, friskhet og en sterk følelse av ro til ethvert rom.

Pictura Galeria presenterer dette mesterverket av Damián Torres, som forestiller en skjult dam mellom tett vegetasjon i en skog, hvor lyset, trærne og refleksjonene deres skaper en atmosfære av ro, friskhet og mysterium. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye malerkvaliteten som formidles.

· Verkets dimensjoner: 27x35x1 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god konserveringsmessig stand.

Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Viktig merknad: bildene som er inkludert, utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.

Verket vil bli profesjonelt pakket av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil være via Posten eller GLS med sporing. Frakt er tilgjengelig internasjonalt.

------------------------------------------------------------------

Dette bildet viser et landskap av enestående livskraft, hvor vegetasjonen breder seg rundt en rolig vannflate. Scenen formidler følelsen av å ha oppdaget et tilbaketrukket hjørne, skjult blant trær og ville planter, hvor naturen beholder all sin kraft. Fra første stund fanges blikket av overflod av grønt, dybden i skyggene og lysglimtene som dukker opp mellom grenene.

Dammen tar midt- og nedre del av komposisjonen og fungerer som et uregelmessig speil som fanger inn omgivelsenes farger. Overflaten kombinerer mørkegrønne nyanser, grått, blått og små gule reflekser, og antyder et rolig vann som nesten ikke påvirkes av bevegelse. Refleksjonene gjengir ikke tre og planter nøyaktig, men forvandler dem til bølgende former, og tilfører mystikk og en intens visuell rikdom.

Ved breddene samler det seg rik vegetasjon bestående av urter, busker, små planter og grener som ser ut til å gro fritt. Gule og lysegrønne nyanser opplyser bestemte punkter, mens brune, fiolette og dype grønne toner definerer de mest fuktige og skyggefulle sonene. Denne fargevariasjonen gjør rikdommen i landskapet synlig og gjør hvert hjørne av scenen til et lite funn.

Trærne reiser seg kraftig i ulike plan og strukturerer hele komposisjonen med sine vertikale stammer og sammenvevde grener. Noen står nærmere og mer tydelig, mens andre glir inn i buskene i bakgrunnen. Deres vridde og varierte former antyder gamle eksemplarer, formet av tid og naturlig vekst i skogen. Det finnes ingen rigid orden: hver stamme ser ut til å følge sin egen kurs.

På venstre side stikker flere trær opp mot en klar himmel og gir en følelse av åpning. Grenene deres, relativt lette, tillater at lysstyrken treffer vegetasjonen og når vannet. Denne klarheten står i kontrast til høyre side, som er mye tettere og mørkere, og skaper en balanse mellom åpent rom og skogsdjupet.

Høyresiden byr på en større konsentrasjon av trær, grener og løvverk. Mørkegrønne nyanser og nesten svarte toner forsterker følelsen av tett skog, som om skogen fortsetter bortenfor det synlige. Mellom skyggene dukker små gule og lysegrønne aksenter opp som minner om blader som har blitt utsatt for sol. Disse glansene forhindrer at mørket blir jevnt og gir bevegelse til vegetasjonen.

Himmelen vises delvis skjult av trekronene og fremstilles i hvitt, myk grått, blått og svakt grønne nyanser. Dens tilstedeværelse gir luftighet til scenen og lar oss forestille oss en lysdag variert, kanskje etter regn eller en kjølig morgen. Den fuktige atmosfæren ser ut til å omslutte hele landskapet og myke opp grensen mellom vann, planter og horisont.

Lys spiller en avgjørende rolle i å bygge stemningen. Det kommer ikke jevnt, men filtreres mellom grenene og når bare enkelte områder av skogen. De opplyste sonene får grønne og gule intense toner, mens de beskyttede områdene forblir i et blåaktig og fiolett mørke. Denne kontrasten skaper dybde og forsterker følelsen av å befinne seg i et levende naturlig rom.

I mellomplanet, bak dammen, skimtes nye vegetasjonsbånd og et åpent område som leder mot horisonten. Denne overgangen utvider landskapet og hindrer at tettformen blir avgrenset. Blikket kan vandre mellom stammene, gå gjennom klarheten i midten og forsvinne mot en udefinert horizont, og skaper en behagelig følelse av romslighet.

Fraværet av menneskelige figurer forsterker følelsen av isolasjon og ro. Skogen framstår som et stille territorium som eksisterer ved siden av hverdagsaktiviteten. Likevel formidler scenen ikke en følelse av forlatthet, men av fylde: vannet, trærne og plantene utgjør et økosystem i konstant forandring. Alt ser ut til å vokse, speiles og forholde seg til innenfor en naturlig balanse.

Dominansen av grønt kommuniserer friskhet, fornyelse og en dyp tilknytning til jorden. Til denne tonen legger seg blått, gult, brunt og fiolett som beriker landskapet og gir det en følelsesmessig dimensjon. De lyseste nyansene uttrykker liv og lyshet, mens de mørkeste tilfører introspeksjon og mystikk. Kombinasjonen av begge ytterpunktene gjør verket både rolig og intenst.

Komposisjonen inviterer til å forestille seg lydene og følelsene i stedet: bevegelsen i bladene, fuglenes fjern-sang, suset fra vannet og duften av fuktig vegetasjon. Denne evocerende evnen gjør bildet til en nesten sensorisk opplevelse. Både betrakteren og skogen omfavnes av det skiftende lyset og stillheten.

Dammen tilfører også en contemplativ dimensjon. Dens mørke overflate fanger inn fragmenter av landskapet og gir dem tilbake i forvandlet form, og skaper en dialog mellom virkelighet og refleksjon. Denne dualiteten tilfører scenen symbolsk dybde og kan fremkalle minne, introspeksjon eller tidens sakte gang. Vannet blir dermed hjertet i hele komposisjonen.

Til sammen tilbyr verket en omsluttende og livlig visjon av en dam gjemt inne i en tett skog. Grenenes rike grønt, tres stivhet, vannets refleksjoner og lysglimtene bygger en atmosfære av ro og mysterium. Det er et landskap som feirer naturen i dens mest frie og frodige tilstand, i stand til å tilføre dybde, friskhet og en sterk følelse av ro til ethvert rom.

Detaljer

Kunstner
Josep Damián Torres (1921–2008)
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
El corazón verde
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
Tilstand
God tilstand
høyde
27 cm
Width
35 cm
Style
Postimpressionistisk
Periode
2010-2020
SpaniaBekreftet
1920
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst