Hoang A (1984) - Structure ↑120 →140 cm

03
dager
18
timer
56
minutter
57
sekunder
Startbud
€ 1
Reservasjonspris ikke oppfylt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 137727 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Hoang A (1984), Structure ↑120 →140 cm, olje på lerret, originalt samtidsverk, signert for hånd, 2026, Vietnam, 120 × 140 cm.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Tittel på verket: Struktur (2026)
Materiale: oljemålning på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 15- L16-0326-15
Et fantastisk moderne originalt lerret utført i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveres med galleri-sertifikat.

Solgt uten ramme & uten bakstykke.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lyse merkene, forårsaket av transport, forsvinner naturlig og helt når lerretet rammemures eller rammes av en profesjonell."
Fargene kan avvike litt på grunn av hvordan hvert kamera capturerer bildet.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarked-produkt, der navnet overtar talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til kun å selge verk som oppfyller absolutte krav til krav,
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skapelsens autentiske handling tilbake sin ærestittel.
Vår forpliktelse: kunst, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidsomme kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hvert stykke vi tilbyr krav til krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av grundig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkproduksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og realisert av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skapulteren. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er et bevis på autentisitet og et løfte om at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer på plassen (trykt signatur); kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren godtas, ellers avviser vi verkene.

Mot «Kunstmarkedet»
Vi står bestemt imot denne tendensen som handler om å selge «navn» snarere enn verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten reell innblanding fra kunstneren, blir som å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen ebber ut.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidet. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert eneste detalj og som legger sjelen i arbeidet, er den som vil sette varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid blir mer dyptgående, mer følelsesmessige og verdifulle, der produkter som kun er promotert forsvinner.

Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss gjør du mer enn å anskaffe en kunstgjenstand. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av kunsten sin uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en muffensunderleverandør, under påskudd av at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet heller enn i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.

Bla inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her, i og med kjøp av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografi av Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Bosatt og arbeider i Hanoi
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne brytningsgenerasjonen av vietnamesiske kunstnere («8x»-generasjonen) som forener kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnam University of Fine Arts, har han gjort seg bemerket i Hanois kunstscene med en modig tilnærming til materiale og farge.
Diplomert fra Talent Program (kull 13) ved Thanh Hoá School of Culture and Arts
Diplomert i maleravdelingen (kull 48) ved Vietnam University of Fine Arts

Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens søken etter tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og kvinnelig figur, viser han sin uttrykkskraft tydelig i abstraksjon:
• Gester og drivkraft: Tilhenger av olje- og akrylmaling, bruker han ofte palettkniv for å påføre farge i kraftige horisontale strøk. Denne gesten skaper en rytme som nesten kan høres ut som musikk på lerretet.
• Fargekontraster: Arbeidet leker med kontrasten mellom nøytrale bakgrunner (bygrått, teksturerte hvite) og eksplosjoner av primærfarger — brennende rødt, solgult og dype blått — som ser ut til å sprute frem fra overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene søker ikke å gjengi virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Lerreter uttrykker ofte flyktige fenomener: refleksjonen av lys på vannet, varmegnistens vibrasjon eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og viser jevnlig i velrenommerte gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstkollektiver. Verkene er en del av mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en orientalsk sensitivitet til et universelt og moderne språk.

"Å male er for meg en pust, en måte å feste den usynlige energien rundt oss". — Hoang Anh

Tittel på verket: Struktur (2026)
Materiale: oljemålning på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 15- L16-0326-15
Et fantastisk moderne originalt lerret utført i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveres med galleri-sertifikat.

Solgt uten ramme & uten bakstykke.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lyse merkene, forårsaket av transport, forsvinner naturlig og helt når lerretet rammemures eller rammes av en profesjonell."
Fargene kan avvike litt på grunn av hvordan hvert kamera capturerer bildet.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarked-produkt, der navnet overtar talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til kun å selge verk som oppfyller absolutte krav til krav,
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skapelsens autentiske handling tilbake sin ærestittel.
Vår forpliktelse: kunst, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidsomme kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hvert stykke vi tilbyr krav til krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av grundig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkproduksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og realisert av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skapulteren. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er et bevis på autentisitet og et løfte om at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signaturer på plassen (trykt signatur); kun signaturer skrevet for hånd av kunstneren godtas, ellers avviser vi verkene.

Mot «Kunstmarkedet»
Vi står bestemt imot denne tendensen som handler om å selge «navn» snarere enn verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert, uten reell innblanding fra kunstneren, blir som å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen ebber ut.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidet. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert eneste detalj og som legger sjelen i arbeidet, er den som vil sette varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid blir mer dyptgående, mer følelsesmessige og verdifulle, der produkter som kun er promotert forsvinner.

Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss gjør du mer enn å anskaffe en kunstgjenstand. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av kunsten sin uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en muffensunderleverandør, under påskudd av at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet heller enn i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.

Bla inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her, i og med kjøp av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografi av Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Bosatt og arbeider i Hanoi
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne brytningsgenerasjonen av vietnamesiske kunstnere («8x»-generasjonen) som forener kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnam University of Fine Arts, har han gjort seg bemerket i Hanois kunstscene med en modig tilnærming til materiale og farge.
Diplomert fra Talent Program (kull 13) ved Thanh Hoá School of Culture and Arts
Diplomert i maleravdelingen (kull 48) ved Vietnam University of Fine Arts

Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens søken etter tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og kvinnelig figur, viser han sin uttrykkskraft tydelig i abstraksjon:
• Gester og drivkraft: Tilhenger av olje- og akrylmaling, bruker han ofte palettkniv for å påføre farge i kraftige horisontale strøk. Denne gesten skaper en rytme som nesten kan høres ut som musikk på lerretet.
• Fargekontraster: Arbeidet leker med kontrasten mellom nøytrale bakgrunner (bygrått, teksturerte hvite) og eksplosjoner av primærfarger — brennende rødt, solgult og dype blått — som ser ut til å sprute frem fra overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene søker ikke å gjengi virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Lerreter uttrykker ofte flyktige fenomener: refleksjonen av lys på vannet, varmegnistens vibrasjon eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og viser jevnlig i velrenommerte gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstkollektiver. Verkene er en del av mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en orientalsk sensitivitet til et universelt og moderne språk.

"Å male er for meg en pust, en måte å feste den usynlige energien rundt oss". — Hoang Anh

Detaljer

Kunstner
Hoang A (1984)
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Structure ↑120 →140 cm
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Vietnam
År
2026
Sold with stand
Nei
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
120 cm
Width
140 cm
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
FrankrikeBekreftet
931
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst