KromaTik - La calma dentro del caos XXL

Jeg er en visuell kunstner bosatt i Spania, og KromaTiK er mitt alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som vennene mine ofte kaller meg, refererer til bruken av farge som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrekker jeg å være anonym.

Bosatt i Barcelona hvor jeg fra mitt studio og kreative laboratorium utvikler mitt mest personlige verk, prosjekter og samarbeid med merkevarer i mer enn 20 år. Jeg har jobbet for merkevarer som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside, blant andre.

Jeg har en bachelorgrad i estetiske fag, har en master i kommunikasjon og markedsføring med fokus på kunst, og en avansert grad i plastisk kunst og tekstildesign. Jeg har tatt pedagogisk kompetansesertifikat hvor jeg kombinerer min lidenskap for maleri som jeg arbeider med i 90% av tiden, med undervisning i 10%, spesielt liker jeg å arbeide i sosiale kunstprogrammer der jeg ser viktigheten av kunst i mindre privilegerte miljøer: «kunsten kan forandre menneskers tankegang, og det er menneskene som kan forbedre verden».
Jeg liker å undervise i kunst, også fordi det tvinger meg ut av studioet og til å knytte ekte forbindelser med folk, og reflektere disse i mitt malerier.

Jeg har stilt ut i gallerier som: Ola-galleriet i Barcelona og La Panartería, spesialisert på urban samt samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også stilt ut i Berlin hos BcmA contemporary art laboratory. Verket mitt har også vært med i utstillingen ved Melting Gallery: Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg utforsker urban kunst, installasjon og muralmaleri. Jeg har laget flere store veggverk i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltatt i mange urban kunstfestivaler som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vant prisen for illustrasjonsdesign i 2024. Jeg har også deltatt i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har fått ulike omtaler, og samlerne mine finnes over hele verden: Frankrike, Belgia, Spania, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg studerte Bachelor i estetiske fag kom jeg fra matematiske og fysiske verdener, så jeg er veldig interessert i temaer som kosmos og universet, vitenskap og menneskelige og universelle forbindelser.

Selv om jeg kommer fra en klassisk akademisk og figurativ utdanning ved the University of Fine Arts, liker jeg best å jobbe med abstrakt kunst fordi det tvinger meg til å male uten å være altfor fokusert på hva som dukker opp på lerretet, og å akseptere og utnytte tilfeldighetene. Det er en gestuell og intuitiv maleri som kobler til mitt mest primitive og autentiske jeg. Jeg pleier å arbeide i serier, det hjelper meg å ordne følelsene og sentimentene.

Jeg blir inspirert av filmer som "Contact" eller "Intersetelar" og de påvirker min maleri direkte med sin estetikk og visjon av dystopiske framtider som får fantasien til å fly. Jeg har også hatt innflytelse på mitt plastiske språk av kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky.

Jeg liker å skape forbindelser med kundene mine; jeg tror det er måten å lukke kretsløpet mellom kunstner og samler, hvor energien fra det kollektive omdannes og gir mening til skapelseshandlingen.

Dette verket utforsker menneskelige og universelle forbindelser gjennom bevegelsen av penselstrøk, teksturer og farger som skaper en vital flyt. Dialogen mellom menneskeheten og naturen manifesteres i en dyp forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellom mennesket og alt som omgir oss.

Teknikk: Mixed media: acryl, spray, voks. Det er ingen print.

Målene som er oppgitt refererer til stoffet. Når det er montert på ramme, blir målene noe mindre ved montering.

Verket leveres uten ramme (profesjonell emballasje, rullet i en tube).

Isolert verk utført gjennom fri improvisasjon. Signert bakpå for hånd. Inkluderer autentisitetssertifikat.