Hoang A (1984) - Le Printemps ↑140 →100 cm





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137727 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Le Printemps (2024)
Materiale: olje på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑140 →100 cm
Kunstner: Hoang Anh (1984)
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 16- L14-0326-16
En fantastisk samtidsduk som originalt er laget i kunstnerens Hoang Anhs studio.
Levert med et gallerizertifikat.
Solgt uten ramme og uten bakgrunn.
"Vennligst merk at enkelte folder kan vises på bildene; disse lette merkene, som skyldes transport, vil forsvinne naturlig og fullt ut når det blir montert på ramme eller innrammet av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av opptaket fra hver enkelt fotografisk enhet under fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet overskygger talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å bare selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skrivebøker tilbake til handlingen av autentisk skapelse.
Vårt engasjement: kunsten, den ekte, med modige kunstnere og, viktigst av alt, arbeidende.
Vi reiser Asia rundt i søken etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en forretningsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery svarer hvert enkelt verk vi tilbyr til strenge krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandører og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, den er autentisitetens segl og garantien for at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til siste finish. Vi aksepterer ikke signaturer påtrykt på planken; bare håndsignerte verk aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står fast imot denne trenden som selger «navn» heller enn verk. Å kjøpe et dekorativt, masseprodusert verk uten reell kunstnerisk inngripen, er som å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen avtar.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidstiden. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hver detalj og som investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, følelse og verdi, der produkter som bare er markedsføringsprodukter, viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av sitt kunstverk uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å skaffe et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, under påstått at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Bærekraftig investering: Du investerer i kunstig realitet snarere enn i markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å skaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en enkel underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Inngå i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din begynner her nå med anskaffelsen av dette verk utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi til Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbeider i Hanoi
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne såkalte brogenerasjonen av vietnamesiske kunstnere (generasjonen «8x») som forener kulturell arv og abstrakt samtidskunst. Utdannet ved Vietnam National University of Arts, har han etablert seg på Hanoi-scenekunst ved en dristig tilnærming til materiale og farge.
Diplom fra Talent Arts programmet (kull 13) ved Thanh Hoa Culture and Arts School
Diplom i maleri fra Vietnam National University of Arts
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og kvinnelige figurer, viser abstraksjonen hans full uttrykkskraft:
• Energi i gesten: Tilhører olje- og akrylmaling; bruker ofte palettkniv for å påføre fargen i kraftige horisontale strøk. Denne gesten skaper en rytme som nesten kan høres i maleriet.
• Fargemotsetninger: Verket leker med kontraster mellom nøytrale bakgrunner (grå urbane nyanser, teksturerte hvite) og eksplosive primærfarger — brennende rødt, solgult og dype blått — som ser ut til å springe ut av overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene søker ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Ler maler ofte fenomener som er forbigående: lysets speil på vann, varmen svingninger eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, Hoang Anh viser jevnlig i prestisjefulle gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstnerkollasjoner. Verkene hans er del av mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, og fascinerer med sin evne til å oversette en østlig sensitivitet til et universelt og moderne språk.
"Måting for meg er et åndedrag, en måte å feste den usynlige energien rundt oss." — Hoang Anh
Tittel på verket: Le Printemps (2024)
Materiale: olje på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑140 →100 cm
Kunstner: Hoang Anh (1984)
Opprinnelse: Thanh Hoa (Nord-Vietnam)
Referanse: 16- L14-0326-16
En fantastisk samtidsduk som originalt er laget i kunstnerens Hoang Anhs studio.
Levert med et gallerizertifikat.
Solgt uten ramme og uten bakgrunn.
"Vennligst merk at enkelte folder kan vises på bildene; disse lette merkene, som skyldes transport, vil forsvinne naturlig og fullt ut når det blir montert på ramme eller innrammet av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av opptaket fra hver enkelt fotografisk enhet under fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet overskygger talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å bare selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skrivebøker tilbake til handlingen av autentisk skapelse.
Vårt engasjement: kunsten, den ekte, med modige kunstnere og, viktigst av alt, arbeidende.
Vi reiser Asia rundt i søken etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en forretningsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery svarer hvert enkelt verk vi tilbyr til strenge krav:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandører og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, den er autentisitetens segl og garantien for at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til siste finish. Vi aksepterer ikke signaturer påtrykt på planken; bare håndsignerte verk aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står fast imot denne trenden som selger «navn» heller enn verk. Å kjøpe et dekorativt, masseprodusert verk uten reell kunstnerisk inngripen, er som å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen avtar.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i arbeidstiden. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hver detalj og som investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, følelse og verdi, der produkter som bare er markedsføringsprodukter, viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av sitt kunstverk uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å skaffe et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, under påstått at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Bærekraftig investering: Du investerer i kunstig realitet snarere enn i markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å skaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en enkel underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Inngå i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din begynner her nå med anskaffelsen av dette verk utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi til Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbeider i Hanoi
Opprinnelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne såkalte brogenerasjonen av vietnamesiske kunstnere (generasjonen «8x») som forener kulturell arv og abstrakt samtidskunst. Utdannet ved Vietnam National University of Arts, har han etablert seg på Hanoi-scenekunst ved en dristig tilnærming til materiale og farge.
Diplom fra Talent Arts programmet (kull 13) ved Thanh Hoa Culture and Arts School
Diplom i maleri fra Vietnam National University of Arts
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av en intens utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og kvinnelige figurer, viser abstraksjonen hans full uttrykkskraft:
• Energi i gesten: Tilhører olje- og akrylmaling; bruker ofte palettkniv for å påføre fargen i kraftige horisontale strøk. Denne gesten skaper en rytme som nesten kan høres i maleriet.
• Fargemotsetninger: Verket leker med kontraster mellom nøytrale bakgrunner (grå urbane nyanser, teksturerte hvite) og eksplosive primærfarger — brennende rødt, solgult og dype blått — som ser ut til å springe ut av overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Verkene søker ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Ler maler ofte fenomener som er forbigående: lysets speil på vann, varmen svingninger eller en metropol i endring.
Utstillinger og anerkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, Hoang Anh viser jevnlig i prestisjefulle gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstnerkollasjoner. Verkene hans er del av mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, og fascinerer med sin evne til å oversette en østlig sensitivitet til et universelt og moderne språk.
"Måting for meg er et åndedrag, en måte å feste den usynlige energien rundt oss." — Hoang Anh

