Hoang A (1984) - Infrastructure ↑120 →140 cm





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 137988 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: Infrastructure (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh (1984)
Opprinnelse: Thanh Hoa
Referanse: 14- L16-0326-14
Et fantastisk samtidslerret originalt laget i kunstnerens Hoang Anhs atelier.
Leveres med et galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten canvas/trestativ.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lette merkene, som følge av transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne når bildet settes på ramme eller innrammes av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av hvordan hver enkelte mobil-/kamera fanger bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden hvor kunst ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet overtar talenter og industriell produksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel men radikal: å gjenopprette æren til den autentiske skapelseshandlingen.
Vårt engasjement: kunsten, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidsomme kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hver eneste verk de kravene som følger:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et grundig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste kreative drivkraften.
Unikhet garanteres: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandører og fabrikkproduksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hver verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er et segl på ekthet og garantien på at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra de første skissene til ferdigstillelse. Vi avviser signaturer på trykk (trykket signatur); bare signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avvises verkene.
Mot «Kunstmarkedsføringen»
Vi står sterkt imot denne trenden med å selge «navn» heller enn verk. Å kjøpe et «dekorativt» verk produsert i serie, uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et mote tilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen mister sin driv.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detalj og investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil la et varig avtrykk. Vi kan ikke spå framtiden, men vår dype overbevisning er at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, utvikler dybde, følelser og verdi — i motsetning til produkter som kun er pompøse markedsposeringer.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, får du ikke bare et objekt av Kunst. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du gir talentfulle kunstnere muligheten til å leve av sin kunst uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, som et påskudd fordi kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet i stedet for en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, og ikke en banal underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunsten og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her og nå ved kjøpet av dette utvalgte verket fra ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og jobber i Hanoi.
Opprinnelig fra provinsen Thanh Hoa, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh den brytningstunge generasjonen av vietnamesiske kunstnere (8x-generasjonen) som kombinerer kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnam Fine Arts University, har han etablert seg på Hanois kunstscene gjennom en dristig tilnærming til materiale og farge.
- Utdannet ved Talents- programmet (kull 13) ved Thanh Hoa School of Culture and Arts
- Utdannet ved maleravdelingen (kull 48) ved Vietnam Fine Arts University
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av intensiv utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og den kvinnelige figuren, viser abstraksjonen hans hele sin uttrykkskraft:
• Gester med energi: Tilhenger av olje- og akrylmaling, bruker han ofte palettkniven for å påføre farger i kraftige horisontale slag. Den gesten skaper en nesten musikalsk rytme i maleriet.
• Fargetrohet: Verket leker med kontrasten mellom ofte nøytrale bakgrunner (urbane gråtoner, teksturerte hvite) og eksplosjoner av primærfarger — brennende rødt, solfylt gult og dype blåtoner — som ser ut til å stige opp fra overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Hans komposisjoner søker ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Ttakene i hans lerreter fremkaller ofte flyktige fenomener: refleksen av lys på vannet, varme som vibrerer eller en metropol i forandring.
Utstillinger og gjenkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og Hoang Anh viser regelmessig i prestisjefylte gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstkollektiver. Verkene hans inngår i mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en orientalisk følelse til et universelt og moderne språk.
«Å male er for meg en pust, en måte å fastfryse den usynlige energien som omgir oss.» — Hoang Anh
Tittel: Infrastructure (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh (1984)
Opprinnelse: Thanh Hoa
Referanse: 14- L16-0326-14
Et fantastisk samtidslerret originalt laget i kunstnerens Hoang Anhs atelier.
Leveres med et galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten canvas/trestativ.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lette merkene, som følge av transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne når bildet settes på ramme eller innrammes av en profesjonell."
Fargene kan variere litt på grunn av hvordan hver enkelte mobil-/kamera fanger bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden hvor kunst ofte har blitt et massemarkedprodukt, der navnet overtar talenter og industriell produksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel men radikal: å gjenopprette æren til den autentiske skapelseshandlingen.
Vårt engasjement: kunsten, det ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidsomme kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery møter hver eneste verk de kravene som følger:
100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et grundig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste kreative drivkraften.
Unikhet garanteres: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandører og fabrikkproduksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hver verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er et segl på ekthet og garantien på at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra de første skissene til ferdigstillelse. Vi avviser signaturer på trykk (trykket signatur); bare signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avvises verkene.
Mot «Kunstmarkedsføringen»
Vi står sterkt imot denne trenden med å selge «navn» heller enn verk. Å kjøpe et «dekorativt» verk produsert i serie, uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et mote tilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen mister sin driv.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detalj og investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil la et varig avtrykk. Vi kan ikke spå framtiden, men vår dype overbevisning er at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, utvikler dybde, følelser og verdi — i motsetning til produkter som kun er pompøse markedsposeringer.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, får du ikke bare et objekt av Kunst. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du gir talentfulle kunstnere muligheten til å leve av sin kunst uten å kompromittere sin integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv og ikke en enkel underleverandør, som et påskudd fordi kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet i stedet for en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, og ikke en banal underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunsten og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her og nå ved kjøpet av dette utvalgte verket fra ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og jobber i Hanoi.
Opprinnelig fra provinsen Thanh Hoa, som ligger 150 km sør for Hanoi, tilhører Hoang Anh den brytningstunge generasjonen av vietnamesiske kunstnere (8x-generasjonen) som kombinerer kulturell arv og samtidsabstraksjon. Utdannet ved Vietnam Fine Arts University, har han etablert seg på Hanois kunstscene gjennom en dristig tilnærming til materiale og farge.
- Utdannet ved Talents- programmet (kull 13) ved Thanh Hoa School of Culture and Arts
- Utdannet ved maleravdelingen (kull 48) ved Vietnam Fine Arts University
Stil og kunstnerisk tilnærming
Hoang Anhs arbeid kjennetegnes av intensiv utforskning av tekstur og bevegelse. Selv om han utforsker varierte temaer som landskap, natur og den kvinnelige figuren, viser abstraksjonen hans hele sin uttrykkskraft:
• Gester med energi: Tilhenger av olje- og akrylmaling, bruker han ofte palettkniven for å påføre farger i kraftige horisontale slag. Den gesten skaper en nesten musikalsk rytme i maleriet.
• Fargetrohet: Verket leker med kontrasten mellom ofte nøytrale bakgrunner (urbane gråtoner, teksturerte hvite) og eksplosjoner av primærfarger — brennende rødt, solfylt gult og dype blåtoner — som ser ut til å stige opp fra overflaten.
• Lyrisk abstraksjon: Hans komposisjoner søker ikke å gjenskape virkeligheten, men å fange dens følelsesmessige essens. Ttakene i hans lerreter fremkaller ofte flyktige fenomener: refleksen av lys på vannet, varme som vibrerer eller en metropol i forandring.
Utstillinger og gjenkjennelse
Kunstneren er aktiv og anerkjent, og Hoang Anh viser regelmessig i prestisjefylte gallerier i Hanoi og i nasjonale kunstkollektiver. Verkene hans inngår i mange private samlinger, både i Vietnam og internasjonalt, tiltalende med sin evne til å oversette en orientalisk følelse til et universelt og moderne språk.
«Å male er for meg en pust, en måte å fastfryse den usynlige energien som omgir oss.» — Hoang Anh

