E. García - Gitana en el campo XL






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
65 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
55 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138365 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
E. Gárcia’s akrylmaleri Gitana en el campo XL, 100 × 70 cm, 2026, flerfarget Realisme, Originalutgave, håndsignert, levert direkte fra kunstneren med ekthetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
GITANA I MARKEN er et maleri på 70x100 cm av den samtidskunstneren Ernest García. Verket viser en kvinne sittende utendørs i et urte- og lysende miljø, omgitt av vegetasjon, frukt og et bord dekket til te. Figuren, kledd i en rød bluse pyntet med blå blomster, tar sentrum i komposisjonen med en rolig og direkte tilstedeværelse. Ansiktet hennes, med definerte trekk og rolig blikk, stikker opp mot en bakgrunn av grønne blader, grener fulle av røde frukter og en dypt blå himmel som slynger scenen inn i en glad og vital atmosfære.
Komposisjonen organiseres rundt en dialog mellom portrett, stilleben og landskap. Hovedpersonen synes å sitte bak et bord dekket med et hvitt og blått stoff med sterk dekorativ verdi, på hvilket det ligger en tekanne, kopper, små beholdere og et fat med røde frukter. Bak henne introduserer en oransje stol en varm aksent som naturlig integreres i det kromatiske helheten. Vegetasjonen, bygget opp med brede og sikre penselstrøk, skaper en omsluttende ramme som gjør scenen til en feiring av den domesticerte naturen og den daglige intimiteten.
En av verkets største prestasjoner er fargeriet. Ernest García bruker en lysende og kontrastfylt palett hvor blått, grønt, rødt og oransje dominerer. Bakgrunnens blått og bordløvets blått balanserer intensiteten i den røde blusen, fruktene og trestammen, mens grønnfargene artikulerer rommet og tilfører friskhet. Resultatet minner om den cromatiske friheten i fauvismen, hvor fargen ikke lenger er beskrivende, men blir emosjonell og strukturell.
Penselstrøkene er løse, synlige og bestemte, med et språk som forenkler formene uten å ofre figurativ klarhet. Scenen har et sterkt dekorativt preg, både på grunn av kvinnens textile mønster og den ornamentale plasseringen av blad og frukt. I den forstand har verket likheter med visse interiører og portretter av Henri Matisse, spesielt gjennom kombinasjonen av kvinnelige figurer, natur og dekorativt mønster, samt med den postimpresjonistiske tradisjonen som gjør hverdagen til et vibrerende univers av farge og visuell rytme.
Bortenfor sin formale skjønnhet formidler Gitana i marken en følelse av fylde og sinnsro. Kvinnen opptrer ikke i en teatralsk holdning, men sitter i en stille ro, som om scenen fanger et øyeblikk suspendert mellom kontemplasjon og hvile. Bordet som er dekket, fruktene, de små blomster og den overflødigende vegetasjonen antyder overflod, gjestfrihet og et harmonisk forhold til omgivelsene.
Gitana i marken vil være spesielt attraktiv for samlere med interesse for samtidsfigurativ maleri, kvinnelige portretter, sceneskildringer, fargerikt kunstverk, fauvisme, postimpresjonisme, Henri Matisse, stilleben med frukt, natur, hage, te, dekorativt stoff, middelhavsmaleri og verk med stor kromatisk lysstyrke.
Autentisitet og frakt:
Verket tilbys direkte av E. García, og garanterer ekthet gjennom et sertifikat signert av selve kunstneren. Maleriet vil omrulles forsvarlig og beskyttes i et stivt papprør for sending. Etter bekreftet betaling kreves en frist på tre dager for å forberede verket og sende det. Leveringstiden avhenger av destinasjon, med en maksimal frist på opptil ti virkedager.”
GITANA I MARKEN er et maleri på 70x100 cm av den samtidskunstneren Ernest García. Verket viser en kvinne sittende utendørs i et urte- og lysende miljø, omgitt av vegetasjon, frukt og et bord dekket til te. Figuren, kledd i en rød bluse pyntet med blå blomster, tar sentrum i komposisjonen med en rolig og direkte tilstedeværelse. Ansiktet hennes, med definerte trekk og rolig blikk, stikker opp mot en bakgrunn av grønne blader, grener fulle av røde frukter og en dypt blå himmel som slynger scenen inn i en glad og vital atmosfære.
Komposisjonen organiseres rundt en dialog mellom portrett, stilleben og landskap. Hovedpersonen synes å sitte bak et bord dekket med et hvitt og blått stoff med sterk dekorativ verdi, på hvilket det ligger en tekanne, kopper, små beholdere og et fat med røde frukter. Bak henne introduserer en oransje stol en varm aksent som naturlig integreres i det kromatiske helheten. Vegetasjonen, bygget opp med brede og sikre penselstrøk, skaper en omsluttende ramme som gjør scenen til en feiring av den domesticerte naturen og den daglige intimiteten.
En av verkets største prestasjoner er fargeriet. Ernest García bruker en lysende og kontrastfylt palett hvor blått, grønt, rødt og oransje dominerer. Bakgrunnens blått og bordløvets blått balanserer intensiteten i den røde blusen, fruktene og trestammen, mens grønnfargene artikulerer rommet og tilfører friskhet. Resultatet minner om den cromatiske friheten i fauvismen, hvor fargen ikke lenger er beskrivende, men blir emosjonell og strukturell.
Penselstrøkene er løse, synlige og bestemte, med et språk som forenkler formene uten å ofre figurativ klarhet. Scenen har et sterkt dekorativt preg, både på grunn av kvinnens textile mønster og den ornamentale plasseringen av blad og frukt. I den forstand har verket likheter med visse interiører og portretter av Henri Matisse, spesielt gjennom kombinasjonen av kvinnelige figurer, natur og dekorativt mønster, samt med den postimpresjonistiske tradisjonen som gjør hverdagen til et vibrerende univers av farge og visuell rytme.
Bortenfor sin formale skjønnhet formidler Gitana i marken en følelse av fylde og sinnsro. Kvinnen opptrer ikke i en teatralsk holdning, men sitter i en stille ro, som om scenen fanger et øyeblikk suspendert mellom kontemplasjon og hvile. Bordet som er dekket, fruktene, de små blomster og den overflødigende vegetasjonen antyder overflod, gjestfrihet og et harmonisk forhold til omgivelsene.
Gitana i marken vil være spesielt attraktiv for samlere med interesse for samtidsfigurativ maleri, kvinnelige portretter, sceneskildringer, fargerikt kunstverk, fauvisme, postimpresjonisme, Henri Matisse, stilleben med frukt, natur, hage, te, dekorativt stoff, middelhavsmaleri og verk med stor kromatisk lysstyrke.
Autentisitet og frakt:
Verket tilbys direkte av E. García, og garanterer ekthet gjennom et sertifikat signert av selve kunstneren. Maleriet vil omrulles forsvarlig og beskyttes i et stivt papprør for sending. Etter bekreftet betaling kreves en frist på tre dager for å forberede verket og sende det. Leveringstiden avhenger av destinasjon, med en maksimal frist på opptil ti virkedager.”
