GONZHO - Ayer

Francisco González Diez “Gonzho”, Jaén. Formed i ulike verksteder hos prestisjefylte kunstnere. Tegneserieanimasjonsskaper (serier, spillefilmer, TV-reklame). Innsikter som scenisk dekorør.. Restaurator og tekniker for monumental arkitektur. Lærer i tegning og maling ved Kulturhuset i Cobisa (Toledo) Lærer i tegning og eksperimentell maling i Toledo. Utstillinger gjennomført: - 2003 Diputación de Albacete. Centro cultural La Asunción. Albacete. - 2003 Caja Rural de Toledo. Toledo. - 2004 La Despernada. Villanueva de la Cañada. Madrid. - 2004 La Galería de Soledad Arroyo. Toledo. - 2005 Archivo histórico de Toledo. Toledo. - 2005 La Galería de Soledad Arroyo. Toledo. - 2005 Caja Madrid. Manzanares. Ciudad Real. - 2006 Caja Rural de Toledo. Toledo. - 2007 International Fair of Contemporary Art “ARCALE 2007”. Valladolid. - 2007 Palacio de Benacazón. Toledo. - 2007 Muestra Internacional Arte sin Fronteras. La Plata. Argentina. - 2007 Feria Internacional de Arte Contemporáneo “AGRIGENTO ARTE SEGNALI DEL TEMPO 2007”. Agrigento. Italia. - 2007 Galería de Arte San Vicente. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2007 Palacio de Benacazón. Colectiva Arte Solidario. Toledo. - 2008 Galería de Arte San Vicente. Cofundador del 1º Encuentro Nacional de Artistas y Amigos del Arte. Alicante. - 2008 Art al Carrer. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2008 Ateneo de Alicante. Exposición colectiva Arte Solidario. Alicante. - 2008 Galería de Arte San Vicente. Colectiva. San Vicente del Raspeig. Alicante. - 2008 Galería de Arte moderno Alba. Ferrara. Italia. - 2008 II encuentro Nacional Amigos del Arte. Centro Cívico Buenavista. Toledo.. - 2008 Galería Internacional Marziart. Hamburgo. Alemania. - 2008 Exposición colectiva i Cumbre empresarial mundial del agua y el desarrollo sostenible. La EXPO. Universal. Zaragoza. 2008 - 2008 Exposición colectiva “Arte y Medio” sala AAPP Goya. Zaragoza. - 2009 Caja Rural de Toledo. Toledo. - 2013 Exposición i "III certamen de poesía Ángel Deza" Castillo de Bayuela, Toledo. - 2015/2016 verk donert til Benefis-utstilling av Kunst til støtte for Asociación de Lúpicos de Asturias Alas Solidarias - 2016 Vintersalongen Tándem Art Gallery Sabadell, Barcelona - 2016 Sammensatt utstilling i Galería Aires de Córdoba, Córdoba. - 2016 Sammensatt utstilling i Galería FeedingArt, Madrid. - 2016 Espacio Despacio, Toledo. - 2016 Galería Fariza, Getxo, Bilbao. - 2016 Galerie Thuillier, Paris - 2017 San Clemente, Toledo - 2017 Santana Art Gallery, Madrid - 2018 Utstilling på Museo de Arte Contemporáneo Mayte Spínola de Marmolejo (Jaén) - 2018 Talere i skoleskoler for å introdusere kunstverdenen og pilotprosjekt mot skolemobbing, ved CEIP Europa i Toledo. - 2018 Sammensatt utstilling i Galería Feel & Flow, Madrid. - 2019 Mai: Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2019 Dager om hulemalerier, pigmentforberedelse og praktisk prosess på veggmaleri 18 m2 for barn 8 og 9 år ved CEIP Europa i Toledo. - 2019 September: Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. -2019 November: Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2020 April : Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2020 Juni: Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2021 September: ’’El Arte de Gonzho’’ Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2022 Utstilling i The Brick Lane Gallery, London. - 2022 juli: ’’El Arte de Gonzho’’ Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2022 November: ’’El Arte de Gonzho’’ Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2023 Februar: ’’El Arte de Gonzho’’ Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2023 April : ’’El Arte de Gonzho’’Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2024 September: ’’Entre lo abstracto y lo figurativo: El Arte de Gonzho y Ana Marc’’ Samarbeidsutstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. Desember: ’’Historias en movimiento: El Arte de Gozho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. - 2025 Januar: ’’Subasta individual de Gonzho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. Februar: ’’Historias en movimiento: El Arte de Gonzho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. Mars: ’’Historias en movimiento: El Arte de Gonzho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. April: ’’Historias en movimiento: El Arte de Gonzho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. Juni: ’’Dialogo entre artistas: Gonzho y Cosmin’’ Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. Juli: ’’Historias en movimiento: El Arte de Gonzho’’. Monografisk utstilling i Kunstauksjon hos Catawiki. VARIG VERK: - Tre verk i Museo de Arte Contemporáneo Mayte Spinola de Marmolejo (Jaén) Verker i private samlinger i : Spania, USA (California, Florida, New York, Virginia, New Mexico), Japan, Kina, Frankrike, Tyskland, Belgia, Irland, Portugal, Madeira, Nederland, Italia, Hellas, Østerrike, Romania, Storbritannia, Kroatia, Litauen, Norge, Sveits, Malta, Sverige, Ungarn, Polen, Singapore, Danmark, Slovenia, Tsjekkia, Luxembourg, Kypros, Estland, Mexico, Finland, De forente arabiske emirater, Brasil og Saudi-Arabia. - Verke i permanent auksjon på Catawiki-plattformen, Kunst Contemporáneo-auksjoner (www.catawiki.es) - Kunstner topp på auksjonshuset Catawiki Artikkelen skrevet av Andrea García Casal: Gonzho Av Andrea García Casal, kunsthistoriker og teoretiker ’’Giro dorsal er en ikonisk opprørshandling der figuren frastøter seg sin identitet og instituerer seg som et betydningselement som er åpent for tolkning og mysterium. Denne anonyme visjonen er fornektelsen av det kjente avtrykket, ødeleggelsen av det berømte bildet som baner vei for fremstillingen av menn og kvinner uten avstamming, [...]. Dorsalitet innebærer, [...] anonymiteten og «identitetstap»’’ Betydningene av figurene som i maleriet vender ryggen til betrakteren. Cristina Parellada Bezares. 2023. Forskeren Cristina Parellada Bezares har foreslått begrepet dorsalitet for å forklare tilstedeværelsen av figurer som står vendt baklengs i en visuell representasjon, noe som ikke er uvesentlig, ettersom det handler om negasjonen av motsatt begrep, frontalitet. Som regel er frontalitet den vanligste måten å fremstille seg på, normen i kunsten, også i dag, og påvirker Vestens kunstfelt. Det som er fremstilt viser, eksponerer; dorsality hindrer andres blikk å virke; det skjuler. Malingkunstneren Gonzho (Marmolejo, 1967) bruker dorsalitet i stor del av sine kunstverk, og flytter bort fra den innrotfeste og utdaterte frontaliteten, i troen på å destruere ’’den berømte bildet’’, altså det som er sentrert om å vise figurer på fremsiden, gjøre dem identifiserbare — om enn bare på et preikonografisk nivå, ved å knytte bestemte, men overfladiske trekk, i alle fall —. En figur som er med ryggen til anonymiseres og blir plutselig til det andre. Andre for publikum, som finner det umulig å gå dypere i utforskningen av subjektene. Det er umulig å få tilgang til deres betraktning og oppdagelse, det blir hermetisk; det innebærer en «mystisk» og skjev tolkning av dette. Den teoretikeren John Berger hevdet at ’’den synlige verden er ordnet i forhold til betrakteren, på samme måte som en gang troen var at universet var ordnet i forhold til Gud (Ways of Seeing, John Berger, ).” Likevel spiller Gonzho med publikum, utfordrer deres autoritære blikk, makten de har over bildet, overført til et statisk og tilsynelatende underkastet underlag. Med dette plot-twistet unnviker nevnte dorsale figurer hos vår helt, samtidig som han trekker publikum inn i sitt miljø, oppløser avstanden mellom betrakter og kunstverk. Ifølge filmhistoriens Laura Mulvey, kan man fastslå at frontaliteten, som startet i Vesten i Antikkens kunst, spesielt i skulpturer, ble forsterket i filmkremserens dager: ’’[i] følge filmen vises faktisk, selv om den er der for å bli sett, projeksjonsforholdene og narrative konvensjoner gir betrakteren illusjonen av å betrakte en privat verden’’ (Laura Mulvey, Visual Pleasure and Narrative Cinema, 1975). Den private verden for filmens figurer blir objektivisert og gir tilfredsstillelse til den som betrakter. At maleriene hans subverterer rollene for å se og bli sett er interessant, selv om Parellada Bezares i sin avhandling påpeker at dorsalitet har manifistert seg sporadisk i kunsthistorien, og hviler derfor på en subtil tradisjon, men fullt opprør mot konvensjoner, som igjen reiser seg i samtidskunsten med bestemte kunstnere, som Gonzho. Det er nyttig å minne om den romantiske maleren Caspar David Friedrich, den mest kjente i utviklingen av dorsalitet, selv om det finnes andre tidligere og senere eksempler. Likevel befinner protagonisten i Gonzho seg i scener preget av fravær, og nyanserer nylig at kunstneren også satser på mer kontekstualiserte omgivelser, for eksempel naturskjærne områder, med vekt på kysten og dens strender. Disse verkene formidler en følelse av ro og hvile, selv uten å kjenne til detaljene i kunstverket når det gjelder betydning. Når det gjelder fravær, manifesteres det i forfatterens verk som de stedene hvor det ikke finnes noe scenografi. Den enkelte figuren eller noen ganger kollektivet er oppslukt i en anti-lokalisering, i et ikke-sted, i et uidentifiserbart rom, i hvert fall for publikum. Det eksisterer ingenting annet enn figuren mot en ofte nøytral, mørk bakgrunn. Dorsalitetens mystikk forsterkes av dette. I tillegg kjennetegnes vår forfatter av en postimpresjonistisk stil, med relativt smidig og utydelige konturer i figurene. Når man legger til den dype, mørke koloristikken og fravær av omgivelsene, blir opplevelsen av fremmedgjøring, mistenksomhet, nysgjerrighet og tvil styrket. Den puristiske estetikken fremhever bare disse aspektene. Likevel, det opprørske perspektivet som forfatteren bruker, selv om det i første omgang konfronterer publikum og kan gi ubehag, hjelper ham også å dykke ned i det ukjente og navnløse konteksten hvor figuren(e) befinner seg. På denne måten oppstår en spesiell contemplativ opplevelse som transcenderer ren observasjon og blir til en introspeksjon som deles mellom protagonista(n) i maleriet og publikum. Den inviterer til ettertanke hos tilskueren, til å tenke og tenke på nytt, og til og med å akseptere eksistensen av ukjente sider av virkeligheten som kan åpne for nye perspektiver, og/eller å ta i betraktning det uforståelige. Dorsality, takket være Gonzho, blir dermed et språk for motstand og originalitet mot frontal, repetitiv og eksplisitt bilde, og fører publikum til å nekte sin makt, forstå sine begrensninger, men også åpne seg for nye muligheter, stoppe sin blikkets dynamikk slik at man ikke kan gjøre det slik man er lært, og i stedet lære å se på en annen måte, å beskuer, å opprettholde i et visuelt stillhet hvor man kan projisere seg selv.