Nguyen Robert (1958) - Horizon Abstrait ↑80 →80 cm





15 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138705 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Nguyen Robert (f. 1958), Horizon Abstrait, original akrylmaleri på lerret fra 2026 med arkitekturtema, 80 × 80 cm, håndsignert, i utmerket stand, opprinnelse Vietnam, solgt av Galerie med galleri-sertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Horizon Abstrait (2026)
Medium: akrylmaling på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 9 -L21-0626-09
Et praktfullt moderne lerret, originalt utført i kunstnerens studio Nguyen Roberts verksted.
Leveres med galleriattest.
Solgt uten ramme og uten bakplanke.
"Vennligst merk at enkelte folder kan forekomme på fotografier; disse små merkene, som skyldes transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne ved innramming eller innbygging av en profesjonell ramme."
Fargene kan avvike litt på grunn av hvordan hvert kamera fanger bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstens autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsføringsprodukt, hvor navnet overtar talenter og hvor industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som møter absolutte krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skikkelsen tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vår forpliktelse: kunst, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en forretningsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert handelsvare. Hos ARTIS Art Gallery møter hvert verk strenge krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er resultatet av et nøye håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
En unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underlevering og fabrikkbasert produksjon. Det du kjøper er et unikt verk, laget og utformet av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetsstempelet og beviset på at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til sluttfase. Vi avviser signaturer på trykk (signatur på trykk); bare håndsignerte signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «kunstmarkedet»
Vi motsetter oss sterkt denne nåværende trenden der man selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke produsert i serie, uten reell kunstnerisk inngripen, tilsvarer å kjøpe et moteobjekt: det mister verdi så snart markedsføringen avtar.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detalj og legger sjelen i sitt arbeid, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Hvis vi ikke kan spå fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, i følelse og i verdi, der produkter som er rent promotional siver ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare en kunstgjenstand. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av kunsten sin uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, ikke en pretensiøs underleverandør, som en forutsetning for at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighet i stedet for i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her med kjøpet av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Kunstnerbiografi: Maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby i hjertet av Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk skiller seg ut ved en unik fusjon mellom asiatiske tradisjoner og vestlige kunstpåvirkninger. Fra ung alder fascineres han av den rurale arkitekturen i omgivelsene, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder, skyggene fra vannpalmer – alt dette blir grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt i sin hjemby gjennom hele livet, utvikler Nguyen Robert gjennom tiårene en dypt moderne, nylig arkitektonisk stil. Hans malerier utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som er særegen for vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arv, franco-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestens strenghet i moderne komposisjoner og dristighet i kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og fluiditet i verkene. Resultatet er et billedunivers hvor modernitet møter det tidløse, hvor geometrien dialogiserer med lyset og skaper verker med stor visuell kraft.
Kjent for sin evne til å forvandle hverdagen til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de særegne stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter sitt arbeid i sitt studio i Bên Tre, omgitt av landskapene som har formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstentusiaster som søker verker som er dypt moderne, strukturerte og vibrerende.
Tittel på verket: Horizon Abstrait (2026)
Medium: akrylmaling på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 9 -L21-0626-09
Et praktfullt moderne lerret, originalt utført i kunstnerens studio Nguyen Roberts verksted.
Leveres med galleriattest.
Solgt uten ramme og uten bakplanke.
"Vennligst merk at enkelte folder kan forekomme på fotografier; disse små merkene, som skyldes transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne ved innramming eller innbygging av en profesjonell ramme."
Fargene kan avvike litt på grunn av hvordan hvert kamera fanger bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstens autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsføringsprodukt, hvor navnet overtar talenter og hvor industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som møter absolutte krav.
Vår misjon er enkel, men radikal: å gi skikkelsen tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vår forpliktelse: kunst, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en forretningsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert handelsvare. Hos ARTIS Art Gallery møter hvert verk strenge krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er resultatet av et nøye håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
En unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underlevering og fabrikkbasert produksjon. Det du kjøper er et unikt verk, laget og utformet av kunstneren selv.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetsstempelet og beviset på at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til sluttfase. Vi avviser signaturer på trykk (signatur på trykk); bare håndsignerte signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verkene.
Mot «kunstmarkedet»
Vi motsetter oss sterkt denne nåværende trenden der man selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke produsert i serie, uten reell kunstnerisk inngripen, tilsvarer å kjøpe et moteobjekt: det mister verdi så snart markedsføringen avtar.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detalj og legger sjelen i sitt arbeid, er den som vil etterlate et varig avtrykk. Hvis vi ikke kan spå fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som over tid vokser i dybde, i følelse og i verdi, der produkter som er rent promotional siver ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare en kunstgjenstand. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du lar talentfulle kunstnere leve av kunsten sin uten å gå på kompromiss med integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, ikke en pretensiøs underleverandør, som en forutsetning for at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighet i stedet for i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å få et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her med kjøpet av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Kunstnerbiografi: Maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby i hjertet av Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk skiller seg ut ved en unik fusjon mellom asiatiske tradisjoner og vestlige kunstpåvirkninger. Fra ung alder fascineres han av den rurale arkitekturen i omgivelsene, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder, skyggene fra vannpalmer – alt dette blir grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt i sin hjemby gjennom hele livet, utvikler Nguyen Robert gjennom tiårene en dypt moderne, nylig arkitektonisk stil. Hans malerier utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som er særegen for vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arv, franco-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestens strenghet i moderne komposisjoner og dristighet i kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og fluiditet i verkene. Resultatet er et billedunivers hvor modernitet møter det tidløse, hvor geometrien dialogiserer med lyset og skaper verker med stor visuell kraft.
Kjent for sin evne til å forvandle hverdagen til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de særegne stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter sitt arbeid i sitt studio i Bên Tre, omgitt av landskapene som har formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstentusiaster som søker verker som er dypt moderne, strukturerte og vibrerende.

