Phạm Văn Huấn (1992) - Collines Chatoyantes ↑80 →60 cm

Tittel på verket: Collines Chatoyantes (2026)
Materiell: olje maleri på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →60 cm
Kunstner: Phạm Văn Huấn (1992)
Opprinnelse: Ho Chi Minh-byen
Referanse: 10 -L28-0826-10
Et fantastisk samtidslerret originalt utført i kunstnerens atelier Phạm Văn Huấn.
Leveres med galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten etui.
Fargene kan variere litt på grunn av opptak på hver enkelt fotoapparat ved fotograferingen.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk ekthet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsprodukt, der navnet trumfer talentet og der industriell produksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav til kvalitet.

Vår misjon er enkel, men radikal: å gjenopprette æren til den autentiske skapelsesakten.

Vårt engasjement: kunst, det ekte, med modige og, ikke minst, arbeidende kunstnere.

Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en forretningsstrategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert verk vi tilbyr visse krav til kvalitet:

100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverksarbeid, der kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandører og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetsstempelet og beviset på at kunstneren fullt ut tar ansvar for sitt arbeid, fra første skisse til fullføring. Vi avviser signaturer på planchen (trykt signatur); bare signaturer skrevet for hånd av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verk.

Mot “Kunstmarkedsføring”

Vi står sterkt imot denne tendensen som selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert verk uten reell kunstnerisk innblanding, tilsvarer å kjøpe et motetilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen blir utmattet.

Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i prosjektet. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detalj og som investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil sette et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan forutsi fremtiden, har vi dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, får dypere innhold, mer følelser og større verdi, der rene markedsføringsprodukter blekner.

Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?

Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare en kunstgjenstand. Du støtter:

1. Fremvoksende talent: Du gir talentfulle kunstnere muligheten til å leve av sin kunst uten å kompromittere sin integritet.

2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget ditt verk og hvordan det ble realisert. En ekte garanti for å kjøpe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en brygging av underleverandører, under påskudd av at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.

3. Holdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighet heller enn i en markedsføringsillusjon.

4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget ditt verk og hvordan det ble realisert. En ekte garanti for å skaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en grov underleverandør, er bindeleddet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.

Bli med i en samling der hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her, med anskaffelsen, allerede nå, av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.

Biografi om kunstneren Phạm Văn Huân 1992.
Født i Saigon (Ho Chi Minh-byen) i 1992, er Pham Van Huan en samtidskunstner hvis arbeid medfølelse utforsker vibrasjonen i urbane og minneverdige landskap. Dypt preget av rivende aktivitet i sin hjemby, utvikler han en særegen billedkunstskrift hvor abstraksjon kjemper mot poetisk figurasjon.
Gjennom en fri gestualitet og en rik tekstur i relieff, legger han lag av farger for å få fram hengende arkitekturer og strålende kromatiske harmonier. Hans malerier, som svinger mellom skarpe vermillion-toner, dype cobalt og gyldne gløder, inviterer betrakteren til en intim reise inn i strukturer omarbeidet av drømmen og følelsen."