Yamila - La Virgen María y el Kintsugi de la Fe






Har 20 års erfaring med å handle kuriositeter, inkludert 15 år hos en ledende fransk forhandler.
50 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138733 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver avtrykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Dimensjoner totalt: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, med maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinert. Vi garanterer et varig produkt med visuelt høykvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og som for tiden bor og arbeider i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmedier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Hennes verker berører med nyanse og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i atmosfærer som er innbydende, romantiske og raffinerte.
Med en livlig og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske influenser med et moderne språk, noe som gir allsidige, friske og dypt oppbyggende verker. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig fargebruk og en emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye innpakket av en profesjonell og sendt i en rigid papp-rør, internt beskyttet med boblepapir for å sikre integritet under transport. Levering skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Denne gripende devotsjonelle verket, et portrett av Sagrado Corazón de María, tolkner den tradisjonelle hellige ikonografien gjennom den filosofiske og estetiske linsen til den japanske Kintsugi-teknikken. Sprekker som er synlige og nøye sammenføyd med gullpulver som går over ansiktet, hendene og Mantel av Jomfruen, fremhever ikke bare verket visuelt rikt betrakt, men fungerer også som en kraftig visuell metafor for åndelig motstandskraft. I stedet for å skjule sårbarhet eller smerte som ligger i fromhet, hever bruken av Kintsugi disse arrene til en form for høyere og hellig skjønnhet, og antyder at tro og hjerte, selv når de oppfattes som ødelagte eller sårbare, kan repareres med guddommelig nåde og omformes til noe enda mer verdifullt og sterkt. Kontrasten mellom Kintsugi-teknikken og den svarte marmorbakgrunnen tilfører komposisjonen en ekstra dybde og materiell verdi.
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver avtrykk er unik innen sin serie, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden inkluderes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Dimensjoner totalt: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, med maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinert. Vi garanterer et varig produkt med visuelt høykvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og som for tiden bor og arbeider i Alicante, Spania. Eier og partner i et firma som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmedier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Hennes verker berører med nyanse og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i atmosfærer som er innbydende, romantiske og raffinerte.
Med en livlig og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske influenser med et moderne språk, noe som gir allsidige, friske og dypt oppbyggende verker. Den maleriske teksturen i bildene hennes, mesterlig fargebruk og en emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye innpakket av en profesjonell og sendt i en rigid papp-rør, internt beskyttet med boblepapir for å sikre integritet under transport. Levering skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske løsningen i hver sak.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonsland.
Denne gripende devotsjonelle verket, et portrett av Sagrado Corazón de María, tolkner den tradisjonelle hellige ikonografien gjennom den filosofiske og estetiske linsen til den japanske Kintsugi-teknikken. Sprekker som er synlige og nøye sammenføyd med gullpulver som går over ansiktet, hendene og Mantel av Jomfruen, fremhever ikke bare verket visuelt rikt betrakt, men fungerer også som en kraftig visuell metafor for åndelig motstandskraft. I stedet for å skjule sårbarhet eller smerte som ligger i fromhet, hever bruken av Kintsugi disse arrene til en form for høyere og hellig skjønnhet, og antyder at tro og hjerte, selv når de oppfattes som ødelagte eller sårbare, kan repareres med guddommelig nåde og omformes til noe enda mer verdifullt og sterkt. Kontrasten mellom Kintsugi-teknikken og den svarte marmorbakgrunnen tilfører komposisjonen en ekstra dybde og materiell verdi.
