Liten bronsemaske - Baule - Elfenbenskysten






Ti års erfaring med historiske våpen, rustninger og afrikansk kunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 138733 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Bronse Baoulé-maske med tittelen Petit masque en bronze, opprinnelse Côte d'Ivoire, tilordnet Baoulé-kulturen, dimensjoner 225 × 155 × 70 mm, vekt 515 g, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Elfenbenskysten
Baoulé
Afrikansk bronse
Høyde: 225mm
Bredde: 155mm
Dybde: 70mm
Vekt: 515g
1. Tilskrivning og opprinnelse
Denne bronsemasken på 22,5 cm kan tilskrives baoulé-repertoaret i Elfenbenskysten. Ansiktet er rolig, øynene halvåpne, leppene fint formet, jakten på harmonisk balanse i volumene og den utskårne frisyren kjennetegner baoulé-klassisk estetikk. I motsetning til ritualmaskene som vanligvis er skåret i tre, utgjør dette eksempelet en metallisk tilpasning laget ved voks-til-smeltet-teknikk. Det er sannsynligvis et prestisjeverk fra det 20. århundre, inspirert av de store seremonielle modellene.
2. Baoulé og tradisjonen med masker
Baoulé, tilhører det omfattende Akan-samfunnet, og befinner seg i midten av Elfenbenskysten. Deres skulptur er kjent for sin idealiserte naturalisme og eksepsjonelle utførelseskvalitet. Maskene inngår hovedsakelig i Goli-, Mblo-danser eller i enkelte rituelle sammenhenger knyttet til-forfedrene, hvor de inkarnerer ikke bare åndelige krefter, men også estetiske verdier i baoulé-samfunnet: skjønnhet, verdighet, selvkontroll og harmoni.
3. Bronse som materiale
Valget av bronse er spesielt bemerkelsesverdig. Baoulé-tradisjonelle masker er nesten utelukkende treverk, så en metallstøp har en annen status. Bronse gir gjenstanden en varig og prestisjefylt dimensjon. Dette materialet, som er vanskelig å gjennomføre, viser rikdommen til bestiller eller den symbolske betydningen av framstillingen. Det er sannsynlig at dette verket var ment for samling, for en dignitær eller for et helligsted heller enn for en rituel dans.
4. Generell beskrivelse
Masken har et ansikt som er nesten ovalt, med balanserte proporsjoner. Overflatene er myke, overgangene mellom volumene lite markerte, i tråd med baoulé-idealet. Den lille hellingen av øyelokkene, de fulle kinnene og de diskret tegnete leppene skaper et inntrykk av ro og adel.
5. Ansiktet
Ansiktet søker ikke å fremstille en identifiserbar person, men et menneskelig ideal. Hos Baoulé reflekterer fysisk skjønnhet den moralske fullkommenheten. De regelmessige trekkene uttrykker kontroll over følelsene, visdom og indre balanse, kvaliteter som etterspørres hos både de levende og forfedrene.
6. Øynene
Smale og halvåpne øyne er et av de mest karakteristiske elementene i baoulé-skulpturen. De symboliserer kontemplasjon, tilbakeholdenhet og åndelig klarsyn. De indikerer at virkelig kunnskap ikke kommer fra ytre observasjon, men fra en indre visjon oppnådd gjennom erfaring og respekt for tradisjonene.
7. Nesen
Nesen er rett og fin og gir ansiktet en harmonisk struktur. Enkelheten forsterker rustikkhetens som helhet i verket. I baoulé-estetikken bidrar den til å oppnå en perfekt balanse mellom alle ansiktets deler, et uttrykk for den kosmiske orden som forfedrene ønsket.
8. Munnen
Munnen er diskret lukket, leppene litt tegnet. Denne tilbakeholdenheten antyder taleevnen. I baoulé-tenkningen har ord en betydelig kraft; de må veies, måles og brukes med skjønn. Stillheten blir dermed et tegn på visdom.
9. Arringene
Det er en geometrisk arr på høyre kinn. Disse merkene var tidligere identitetssymboler, estetiske eller sosiale. De kunne også beskytte bæreren symbolsk og minne om tilhørighet til et fellesskap eller en bestemt ætt. Her beriker de uttrykket uten å bryte ansiktets generelle harmoni.
10. Frisyren
Frisyren er et av de mest raffinerte elementene i masken. Den gjengir en utskåret frisyre som ligner på de som bæres av kvinner og dignitarer i baoulé-sammenkomster. DeFine kutt viser nøye ordnede fletter, et symbol på skjønnhet, disiplin og sosial prestisje.
11. Den øverste ring
Ringen på toppen ser ut til å være støpt inn i masken. Den kan ha blitt brukt til å henge gjenstanden når den ikke ble brukt, eller å integrere den i et dekorativt eller kultisk sett. Inkluderingen i støpen viser at den tilhørte ovnens opprinnelige prosjekt og er ikke en senere tillegg.
12. Ørene
Ørene, diskret formet, minner om betydningen av lytting i baoulé-samfunnet. Lederen, den eldre eller den vise utmerker seg først ved sin evne til å høre råd, tradisjoner og forfedrenes ord før de tar en beslutning.
13. Rituel funksjon
Selv om modellen tydelig trekker på masker brukt i baoulé-danser, var denne bronseversjonen sannsynligvis ikke ment for regelmessig bæring. Dens vekt og materiale gjør en representasjons-, prestisje- eller minnesfunksjon mer sandsynlig. Den formidler de samme åndelige verdiene som tresmaskene, men i et varig kunstverk.
14. Symbolsk funksjon
Denne masken legemliggjør baoulé-idéen om et fullkomment vesen. Skjønnhet i proporsjoner gjenspeiler moralsk balanse, øynene uttrykker visdom, munnen tilbakeholdenhet, frisyren sosiale rang og arringene kulturell identitet. Sammen utgjør disse elementene en framstilling av menneskelig perfeksjon slik den er tenkt i baoulé-tradisjonen.
15. Fremstillingsmetode
Den generelle kvaliteten tyder på en produksjon etter voksstøping, en tradisjonell prosess brukt i mange vestlige regioner i Afrika. De små ujevnhetene som er synlige på enkelte partier vitner om manuell støpning. De fine detaljene i frisyren og ansiktet viser et utmerket teknisk nivå.
16. Patina
Patinaen viser nyanser av brunt-gull, mørkebrunt og litt grønnlig som tilsvarer naturlig oksidasjon av kobberlegeringer. Denne jevne utviklingen gir masken stor visuell rikdom og fremhever reliefen i modelleringen. Den er kompatibel med et stykke som har oppnådd en viss antikvitet.
17. Probable datering
I fravær av metallurgisk analyse eller dokumentert opprinnelse, er en presis datert vanskelig. Basert på stil, teknikk og tilstand kan dette verket være fra mellom 1960- og 1980-tallet, en periode hvor flere spesialverksteder laget bronser inspirert av de store ivoriske kunsttradisjonene.
18. Kunstnerisk interesse
Dette verket illustrerer perfekt møtet mellom to tradisjoner: baoulé-skulptur i tre og maskestøpte kunst i voks. Støperen har lykkes i å bevare mykheten i modelleringen, delikatesse i volumene og den baoulé-esents eleganse, samtidig som han utnytter bronseens plastiske kvaliteter.
19. Bevaringsstatus
Masken har god generelle tilstand. Konturene er klare, frisørens relief er velbevart og patinaen er jevn. Innsiden viser en overflate som samsvarer med en eldre støp, uten vesentlige synlige endringer. Noen overflateskader og små ujevnheter er vanlige for et slikt stykke.
20. Konklusjon
Denne bronsemasken på 22,5 cm, tilskrives baoulé-tradisjonen i Elfenbenskysten, utgjør en prestisjetolkning av en tradisjonell seremoniell modell. Selv om den sannsynligvis ikke er en dansemask i streng forstand, følger den trofast de viktigste estetiske kanonene i baoulé: idealisert ansikt, meditativt blikk, målt munn, sofistikert frisyre og diskrete arr. Bruken av bronse forsterker dens varige og prestisjetfulle karakter, samtidig som verket får en minneverdig dimensjon. Det representerer fremfor alt skjønnhetsidealet, visdom, selvkontroll og kontinuitet mellom de levende og forfedrene, grunnleggende verdier i baoulé-kulturen.
Pakkene sendes mandag til lørdag med forsikring og sporingsnummer.
Levering mellom 1 og 3 dager i Frankrike med Chronopost, 2 og 5 dager i hele EU.
Levering i resten av Europa og verden for øvrig med Colissimo International.
We speak english
Masker av afrikansk kunst Afrikanske maskekunsten arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue afrikansk kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanske maskekunsten
Máscara de estatua de galería de arte africano
Historien til selger
Elfenbenskysten
Baoulé
Afrikansk bronse
Høyde: 225mm
Bredde: 155mm
Dybde: 70mm
Vekt: 515g
1. Tilskrivning og opprinnelse
Denne bronsemasken på 22,5 cm kan tilskrives baoulé-repertoaret i Elfenbenskysten. Ansiktet er rolig, øynene halvåpne, leppene fint formet, jakten på harmonisk balanse i volumene og den utskårne frisyren kjennetegner baoulé-klassisk estetikk. I motsetning til ritualmaskene som vanligvis er skåret i tre, utgjør dette eksempelet en metallisk tilpasning laget ved voks-til-smeltet-teknikk. Det er sannsynligvis et prestisjeverk fra det 20. århundre, inspirert av de store seremonielle modellene.
2. Baoulé og tradisjonen med masker
Baoulé, tilhører det omfattende Akan-samfunnet, og befinner seg i midten av Elfenbenskysten. Deres skulptur er kjent for sin idealiserte naturalisme og eksepsjonelle utførelseskvalitet. Maskene inngår hovedsakelig i Goli-, Mblo-danser eller i enkelte rituelle sammenhenger knyttet til-forfedrene, hvor de inkarnerer ikke bare åndelige krefter, men også estetiske verdier i baoulé-samfunnet: skjønnhet, verdighet, selvkontroll og harmoni.
3. Bronse som materiale
Valget av bronse er spesielt bemerkelsesverdig. Baoulé-tradisjonelle masker er nesten utelukkende treverk, så en metallstøp har en annen status. Bronse gir gjenstanden en varig og prestisjefylt dimensjon. Dette materialet, som er vanskelig å gjennomføre, viser rikdommen til bestiller eller den symbolske betydningen av framstillingen. Det er sannsynlig at dette verket var ment for samling, for en dignitær eller for et helligsted heller enn for en rituel dans.
4. Generell beskrivelse
Masken har et ansikt som er nesten ovalt, med balanserte proporsjoner. Overflatene er myke, overgangene mellom volumene lite markerte, i tråd med baoulé-idealet. Den lille hellingen av øyelokkene, de fulle kinnene og de diskret tegnete leppene skaper et inntrykk av ro og adel.
5. Ansiktet
Ansiktet søker ikke å fremstille en identifiserbar person, men et menneskelig ideal. Hos Baoulé reflekterer fysisk skjønnhet den moralske fullkommenheten. De regelmessige trekkene uttrykker kontroll over følelsene, visdom og indre balanse, kvaliteter som etterspørres hos både de levende og forfedrene.
6. Øynene
Smale og halvåpne øyne er et av de mest karakteristiske elementene i baoulé-skulpturen. De symboliserer kontemplasjon, tilbakeholdenhet og åndelig klarsyn. De indikerer at virkelig kunnskap ikke kommer fra ytre observasjon, men fra en indre visjon oppnådd gjennom erfaring og respekt for tradisjonene.
7. Nesen
Nesen er rett og fin og gir ansiktet en harmonisk struktur. Enkelheten forsterker rustikkhetens som helhet i verket. I baoulé-estetikken bidrar den til å oppnå en perfekt balanse mellom alle ansiktets deler, et uttrykk for den kosmiske orden som forfedrene ønsket.
8. Munnen
Munnen er diskret lukket, leppene litt tegnet. Denne tilbakeholdenheten antyder taleevnen. I baoulé-tenkningen har ord en betydelig kraft; de må veies, måles og brukes med skjønn. Stillheten blir dermed et tegn på visdom.
9. Arringene
Det er en geometrisk arr på høyre kinn. Disse merkene var tidligere identitetssymboler, estetiske eller sosiale. De kunne også beskytte bæreren symbolsk og minne om tilhørighet til et fellesskap eller en bestemt ætt. Her beriker de uttrykket uten å bryte ansiktets generelle harmoni.
10. Frisyren
Frisyren er et av de mest raffinerte elementene i masken. Den gjengir en utskåret frisyre som ligner på de som bæres av kvinner og dignitarer i baoulé-sammenkomster. DeFine kutt viser nøye ordnede fletter, et symbol på skjønnhet, disiplin og sosial prestisje.
11. Den øverste ring
Ringen på toppen ser ut til å være støpt inn i masken. Den kan ha blitt brukt til å henge gjenstanden når den ikke ble brukt, eller å integrere den i et dekorativt eller kultisk sett. Inkluderingen i støpen viser at den tilhørte ovnens opprinnelige prosjekt og er ikke en senere tillegg.
12. Ørene
Ørene, diskret formet, minner om betydningen av lytting i baoulé-samfunnet. Lederen, den eldre eller den vise utmerker seg først ved sin evne til å høre råd, tradisjoner og forfedrenes ord før de tar en beslutning.
13. Rituel funksjon
Selv om modellen tydelig trekker på masker brukt i baoulé-danser, var denne bronseversjonen sannsynligvis ikke ment for regelmessig bæring. Dens vekt og materiale gjør en representasjons-, prestisje- eller minnesfunksjon mer sandsynlig. Den formidler de samme åndelige verdiene som tresmaskene, men i et varig kunstverk.
14. Symbolsk funksjon
Denne masken legemliggjør baoulé-idéen om et fullkomment vesen. Skjønnhet i proporsjoner gjenspeiler moralsk balanse, øynene uttrykker visdom, munnen tilbakeholdenhet, frisyren sosiale rang og arringene kulturell identitet. Sammen utgjør disse elementene en framstilling av menneskelig perfeksjon slik den er tenkt i baoulé-tradisjonen.
15. Fremstillingsmetode
Den generelle kvaliteten tyder på en produksjon etter voksstøping, en tradisjonell prosess brukt i mange vestlige regioner i Afrika. De små ujevnhetene som er synlige på enkelte partier vitner om manuell støpning. De fine detaljene i frisyren og ansiktet viser et utmerket teknisk nivå.
16. Patina
Patinaen viser nyanser av brunt-gull, mørkebrunt og litt grønnlig som tilsvarer naturlig oksidasjon av kobberlegeringer. Denne jevne utviklingen gir masken stor visuell rikdom og fremhever reliefen i modelleringen. Den er kompatibel med et stykke som har oppnådd en viss antikvitet.
17. Probable datering
I fravær av metallurgisk analyse eller dokumentert opprinnelse, er en presis datert vanskelig. Basert på stil, teknikk og tilstand kan dette verket være fra mellom 1960- og 1980-tallet, en periode hvor flere spesialverksteder laget bronser inspirert av de store ivoriske kunsttradisjonene.
18. Kunstnerisk interesse
Dette verket illustrerer perfekt møtet mellom to tradisjoner: baoulé-skulptur i tre og maskestøpte kunst i voks. Støperen har lykkes i å bevare mykheten i modelleringen, delikatesse i volumene og den baoulé-esents eleganse, samtidig som han utnytter bronseens plastiske kvaliteter.
19. Bevaringsstatus
Masken har god generelle tilstand. Konturene er klare, frisørens relief er velbevart og patinaen er jevn. Innsiden viser en overflate som samsvarer med en eldre støp, uten vesentlige synlige endringer. Noen overflateskader og små ujevnheter er vanlige for et slikt stykke.
20. Konklusjon
Denne bronsemasken på 22,5 cm, tilskrives baoulé-tradisjonen i Elfenbenskysten, utgjør en prestisjetolkning av en tradisjonell seremoniell modell. Selv om den sannsynligvis ikke er en dansemask i streng forstand, følger den trofast de viktigste estetiske kanonene i baoulé: idealisert ansikt, meditativt blikk, målt munn, sofistikert frisyre og diskrete arr. Bruken av bronse forsterker dens varige og prestisjetfulle karakter, samtidig som verket får en minneverdig dimensjon. Det representerer fremfor alt skjønnhetsidealet, visdom, selvkontroll og kontinuitet mellom de levende og forfedrene, grunnleggende verdier i baoulé-kulturen.
Pakkene sendes mandag til lørdag med forsikring og sporingsnummer.
Levering mellom 1 og 3 dager i Frankrike med Chronopost, 2 og 5 dager i hele EU.
Levering i resten av Europa og verden for øvrig med Colissimo International.
We speak english
Masker av afrikansk kunst Afrikanske maskekunsten arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue afrikansk kunst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanske maskekunsten
Máscara de estatua de galería de arte africano
