Alberto Ricardo (XXI) - “Marilyn Forever Pop”

Kunstverket av kunstneren Alberto Ricardo (XX), utført i akrylmaling på lerret..
Vi garanterer et holdbart produkt med god visuell kvalitet.
Mål: 60 x 80 cm maleri med 3 cm dybde.
På baksiden av verket finner du informasjon om kunstverket.
Forsendelsen vil skje via selskapet United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via selskapet FedEx til resten av verden.
Verket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og lagt i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og levering til utønten avsenderselskap.
Verket vil leveres innen ti dager, avhengig av destinasjonland.

Dette maleriet i akryl på lerret fanger et av de mest varige ikonene i den visuelle kulturen fra det 20. århundre: Marilyn Monroe. Men i stedet for å holde seg til et nostalgisk eller idealisert portrett, tolker verket henne gjennom det eksplosive språket i bykunst og samtids-pop, og senker henne ned i et fargespektrum som vibrerer, synger og flommer over med hver penselstrøk.

Settet i fargeharmoni er verket et kontrollert eksplosjon av farge: sure grønne nyanser, skarpe røde, elektriske fiolette, solgule og brente orange nyanser smelter sammen, spruter og skjærer seg i lag av maling som minner om gestual dripping, graffiti og psykedelisk kunst. Paletten bryter med det tradisjonelle hudtoner- og hårgull-skjemaet: her er Marilyn en figur uten kjøttfarger eller realistiske grenser, bestående av flekker av begjær, av kjærlighet skrevet om og om igjen («love»), av tekstur og visuelle rop. Ansiktet stiger frem som et glorifisert fragment av en kulturs mettet med bilder, minner og idoler.

Bakgrunnen er like viktig som ansiktet selv: det finnes ikke et nøytralt rom. Hele lerretet er en levende, pulserende overflate der fargen ikke bare er dekorasjon, men uttrykk. Ordene “love” og gjentatte hjerter fungerer som visuelle mantraer, og forsterker tolkningen av Monroe som et evig symbol på det ideelle kjærlighetsbildet, men også som et offer for den samme kollektive projeksjonen.

Konseptuelt foreslår verket en dual lesning: feire figuren Marilyn Monroe, hennes skjønnhet, hennes visuelle makt, hennes mytiske smil, men inviterer også oss til å stille spørsmål ved konstrueringen av dette mytet. Hva er igjen når bildet er blitt reprodusert, intervenert, overveldet? Denne Marilyn er ikke frosset i en filmkule; hun er levende, forvandlet av farge og støyen fra en kultur som ikke har sluttet å betrakte henne, tolke henne og konsumere henne.

Perfekt for samlere av popkunst, gatekunst eller ikonisk visuell kultur, utmerker dette verket seg med sin livlige energi, modige karakter og direkte forbindelser til estetikk i samtidskunst som blander det klassiske med det respektløse, det nostalgiske med det elektriske.