Nguyen Robert (1958) - Composition Nº222 ↑80 →80 cm





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Nguyen Robert, Composition Nº222, et originalt 80 × 80 cm akrylmaleri på lerret (2026) håndsignert, skildrer arkitektur, produsert i Vietnam, solgt av Galerie og levert med galleri-sertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Komposisjon Nr.222 (2026)
Materiale: akrylmaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 6 -L21-0626-06
Et fantastisk samtidslerretoriginalt verk gjort i kunstnerens atelier Nguyen Roberts studio.
Leveres med galleribevis.
Solgt uten ramme & uten lerretstativ.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lette merkene, forårsaket av transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne når verket blir rammet inn eller montert av en fagperson."
Fargene kan variere noe på grunn av hvert enkelt kamera ved fotografering.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden hvor kunst altfor ofte har blitt masse-markedsført, der navnet troner fremfor talentet og produksjonen erstatter menneskehåndens arbeid, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutt krav.
Vårt oppdrag er enkelt men radikalt: å gi skriftene tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vårt løfte: kunsten, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert verk vi tilbyr strenge krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er et resultat av omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
Enhetlighet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underlevering og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, den er beviset på autentisitet og en garanti for at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signering på trykkede ark; kun håndsignerte signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avvises verket.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står imot denne trenden som selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert verk, uten reell innblanding fra kunstneren, er som å kjøpe et moteinnslag: verdien forsvinner så snart markedsføringen sliter seg ut.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hver detalj og investerer sin sjel i sitt arbeid, er den som vil sette et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, gir dybde, følelse og verdi — i motsats til produkter som utelukkende er markedsføringsbaserte.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss får du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Talenter i ferd med å slå gjennom: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunsten sin uten å kompromittere integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å sikre et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vanlig underleverandør, under påstanden om at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet i stedet for i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å sikre et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindeleddet mellom dem som søker sannhet i kunst og dem som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Gå inn i en samling der hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her med anskaffelsen, nå, av dette utvalgte verket fra ARTIS Art Gallery.
Ta kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Kunstnerbiografi: Maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk utmerker seg ved en særegen fusjon mellom asiatisk tradisjon og vestlige kunstneriske påvirkninger. Fra en tidlig alder fascineres han av landsbyarkitekturen i omgivelsene, husenes tradisjonelle linjer, markedsvolumene, de vannpalme-skyggene — alle elementer som senere blir grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt siden barnsben av i sin hjemby, utvikler Nguyen Robert gjennom årtider en dypt samtidspreget, moderne og arkitektonisk tydelig stil. Maleriene hans utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som tilhører vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arveopphav, franco-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestens krav til moderne komposisjoner og dristighet i kontraster, mens sin vietnamesiske sjel tilfører mykhet, åndelighet og flyt i verkene. Resultatet er et malerisk univers der modernitet møter det tidløse, hvor geometrien dialogerer med lyset, og skaper verker med stor visuell kraft.
Kjent for sin evne til å forvandle hverdagen til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de særpregede stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter arbeidet i sitt atelier i Bên Tre, omgitt av landskapene som har formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstelskere som søker verker som er dypt moderne, strukturerte og levende.
Tittel på verket: Komposisjon Nr.222 (2026)
Materiale: akrylmaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ↑80 →80 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 6 -L21-0626-06
Et fantastisk samtidslerretoriginalt verk gjort i kunstnerens atelier Nguyen Roberts studio.
Leveres med galleribevis.
Solgt uten ramme & uten lerretstativ.
"Vennligst merk at noen folder kan vises på bildene; disse lette merkene, forårsaket av transport, vil naturlig og fullstendig forsvinne når verket blir rammet inn eller montert av en fagperson."
Fargene kan variere noe på grunn av hvert enkelt kamera ved fotografering.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden hvor kunst altfor ofte har blitt masse-markedsført, der navnet troner fremfor talentet og produksjonen erstatter menneskehåndens arbeid, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutt krav.
Vårt oppdrag er enkelt men radikalt: å gi skriftene tilbake til den autentiske skapelsesakten.
Vårt løfte: kunsten, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert verk vi tilbyr strenge krav:
100 % Håndlaget: Hvert verk er et resultat av omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.
Enhetlighet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underlevering og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, den er beviset på autentisitet og en garanti for at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi avviser signering på trykkede ark; kun håndsignerte signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avvises verket.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står imot denne trenden som selger «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert verk, uten reell innblanding fra kunstneren, er som å kjøpe et moteinnslag: verdien forsvinner så snart markedsføringen sliter seg ut.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i verket. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hver detalj og investerer sin sjel i sitt arbeid, er den som vil sette et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, gir dybde, følelse og verdi — i motsats til produkter som utelukkende er markedsføringsbaserte.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss får du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Talenter i ferd med å slå gjennom: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunsten sin uten å kompromittere integriteten.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å sikre et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vanlig underleverandør, under påstanden om at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.
3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet i stedet for i en markedsføringsillusjon.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å sikre et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindeleddet mellom dem som søker sannhet i kunst og dem som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Gå inn i en samling der hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her med anskaffelsen, nå, av dette utvalgte verket fra ARTIS Art Gallery.
Ta kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Kunstnerbiografi: Maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk utmerker seg ved en særegen fusjon mellom asiatisk tradisjon og vestlige kunstneriske påvirkninger. Fra en tidlig alder fascineres han av landsbyarkitekturen i omgivelsene, husenes tradisjonelle linjer, markedsvolumene, de vannpalme-skyggene — alle elementer som senere blir grunnlaget for hans visuelle språk.
Bosatt siden barnsben av i sin hjemby, utvikler Nguyen Robert gjennom årtider en dypt samtidspreget, moderne og arkitektonisk tydelig stil. Maleriene hans utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som tilhører vietnamesisk kultur.
Hans dobbelte arveopphav, franco-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han låner vestens krav til moderne komposisjoner og dristighet i kontraster, mens sin vietnamesiske sjel tilfører mykhet, åndelighet og flyt i verkene. Resultatet er et malerisk univers der modernitet møter det tidløse, hvor geometrien dialogerer med lyset, og skaper verker med stor visuell kraft.
Kjent for sin evne til å forvandle hverdagen til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de særpregede stemmene i samtidsmaleriet i Mekong-deltaet. Han fortsetter arbeidet i sitt atelier i Bên Tre, omgitt av landskapene som har formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltrekker samlere og kunstelskere som søker verker som er dypt moderne, strukturerte og levende.

