(After) Edward Hopper (1882-1967) - "Bridle Path, 1939"

- Edward Hopper (etter), offsetlitografi på tykt, teksturert matt papir (ca. 300 gsm, refererer til papirtykkelse/densitet).

- Signert i platen.

- Stempel på bakside.

- Kantløst / full-bleed.

- Klar til ramme. Saken i bildet hvor elementene er innrammet, er en simulert gjenskapning for illustrasjonsformål; ramme og andre dekorative elementer som vises i bildet er ikke inkludert i auksjonspunktet du byr på.

- Tilstand: utmerket. Aldri rammet inn, aldri utstilt.

- Størrelse: 38 x 56,5 cm.

- Bridle Path (1939) av Edward Hopper er et fascinerende og uvanlig verk innen kunstnerens syn på amerikansk liv, som forener urbant landskap, rytterbevegelse og psykologisk spenning i en scene satt i New Yorks Central Park. Verket viser tre ryttere som entrer en mørk tunnel under byen, og skaper en slående kontrast mellom fritid, arkitektur, natur og den skjulte uroen i moderne urbant rom.

I motsetning til Hoppers mer kjente interiører, spisesteder og hotellrom, flytter Bridle Path dramaet utendørs samtidig som den beholder den samme stemningen av stillhet og spenning. Ridderne fremstår nesten skjøre mot de mektige bergene, bleke bygg, nakne trær og dunkel buegang, som om den rolige aktiviteten med ridning blir absorbert av byens mystiske struktur. Dette setter verket i dialog med Nighthawks, New York Movie og Room in New York, samtidig som Hopper knyttes til Georgia O’Keeffe, Charles Sheeler, Grant Wood, Andrew Wyeth, George Bellows og Reginald Marsh, kunstnere som også utforsket amerikansk identitet, arkitektur og moderne liv.

Appellen til Bridle Path ligger i dens uventede tematikk og filmatiske komposisjon. Hestene tilfører bevegelse og eleganse, men tunnelen, skygger og bylandskapet rundt gir bildet en tvetydig, nesten film-noir-aktig kvalitet. Det er spesielt tiltalende for beundrere av Edward Hopper-trykk, amerikansk realisme, New York-scener, Central Park-bildespråk, vintage rytteri-kunst, urbane landskap, arkitektoniske komposisjoner og museuminspirert interiør.

Hoppers geni lå i evnen til å få hverdagslige scener til å føles psykologisk ladede. I Bridle Path blir byparken mer enn en rekreasjonssetting: den blir en scene for kontrast mellom natur og arkitektur, lys og mørke, sosial fritid og privat usikkerhet. Denne narrative kvaliteten har influert senere kunstnere, fotografer og filmskapere, og kan verdsettes side om side med personer som David Hockney, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Alex Katz, Richard Estes, Banksy og Edward Ruscha, som alle forstår visuell kraft i moderne rom og ikoniske urbane bilder.

Innen dagens samlekultur, hvor kunst av høy kvalitet, vintage design, arkitektur, fotografi, klassisk Americana, luksusnavn som Rolex, Patek Philippe og Cartier, og ikoniske populære referanser som Lego, Star Wars eller New York-kino kan sameksistere i kuraterte interiører, beholder Hopper-bildet en særegen prestisje. Bridle Path passer spesielt godt til interiører inspirert av urban eleganse, amerikansk kunst, ryttertemaer, vintage reise, biblioteker, kontorer og sofistikert veggdekor.

Et raffineret bilde, Bridle Path fanger en roligere, men dypt fengslende side av Edward Hopper’s verk.