Bord - Tre, Rosentre, fruktved





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 139803 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Faktisk mer som utmerket stand for sin alder. Coming from a loving and caring atmosphere and family.
10kg
Bordet vil demonteres for flat transport. Montering igjen vil være kjøperens oppgave.
* Periode: Omkring 1920–1930-tallet
* Materialer: Fruktved og rosewood
* Dekorasjon: Håndlaget intarsia med en rikt dekorativ komposisjon
* Håndverk: Tradisjonell europeisk cabinetmaking med individuelt tilkuttede tresorter
* Design: Elegant rektangulært topp, fin kantinlay, støpte kanter og grasiøse kurvede ben
* Karakter: Forfinet entre-krigs møbelprogram som forener luksuriøst treverk med svært dekorativ håndverk
* Dimensjoner: Omtrent 80 × 60 × 60 cm
* Sammler-tiltrekning: Et særegent tidsstykke som kombinerer rosewood-karakter som ser sjelden ut, varme fruktvedtoner og håndutført dekorativ inlay
Dette elegante bordet dateres til omtrent 1920–1930-tallet, en periode med særegen kreativitet i europeisk møbelproduksjon hvor tradisjonelle skapemåter ble blandet med den raffinerte estetikken fra mellomkrigstiden. Stykket skiller seg spesielt ut ved sin kombinasjon av fruktved og rosewood, to treslag som verdsettes for farge, årring og dekorativt potensial.
Bruken av rosewood gir bordet umiddelbart en luksuriøs visuell karakter. Den naturlige mørkebrune fargen, dramatisk figuring og subtile rødlige undertoner danner et rikt fundament for den dekorative overflaten. I kontrast står den varmere, mer gyldne karakteren til fruktved, og skaper et attraktivt forhold mellom lyst og mørkt treverk. Hell typisk består ikke av malte ornamenter; produsenten lot de naturlige egenskapene i treslagen selv gi mye av den visuelle rikdommen.
Overflaten er den viktigste dekorative egenskapen. Dens midtfelt viser en intrikat komposisjon skapt gjennom håndlaget intarsia, omgitt av en nøye definert kant. De kontrasterende treslagene er nøye utvalgt og arrangert slik at farge, årriktning og naturlig figurlering bidrar til helhetlig design. Denne tradisjonelle teknikken forvandler bordplaten fra en enkel funksjonell overflate til et ekte stykke dekorativt trearbeid.
Intarsia krever betydelig presisjon. Individuelle stykker må nøye forberedes, kuttes og monteres sammen for å oppnå rene overganger mellom kontrasterende materialer. I dette eksemplet gir den naturlige variasjonen i rosewood og fruktved dekorasjonen en særlig organisk kvalitet. Årringen er ikke bare en tilfeldighet; den blir en del av det kunstneriske vokabular for stykket.
Overflaten har en vakkert utviklet visuelt dybde, med mørkere områder av rosewood-lignende figuring som ser ut mot varmere seksjoner av fruktved. Resultatet er en sofistikert tonalkomposisjon som blir stadig mer interessant når den ses i naturlig lys. Den polerte finishen forsterker dybden i treet og fremhever den subtile bevegelsen i årringen.
Den rektangulære toppen er rammet inn av en elegant dekorativ kant, og skaper en sterk arkitektonisk struktur rundt midtpanelen av intarsia. Yttre delen følger bordplatens form mens den fine indre linjen gir en delikat overgang mellom midtfeltet og omgivende treverk. Denne avmålte geometrien hindrer at dekorasjonen blir visuelt overdådig.
Håndverket fortsetter rundt kantene. Bordplaten har en mykt avrundet, støpt omriss som fanger høydepunkter langs profilen. Under den finner man det betydelige skammelen som gir visuell vekt og understreker konstruksjonens kvalitet. Kombinasjonen av den betydelige øvre seksjonen og smale, flytende støtteutstøttinger skaper en tiltalende kontrast mellom styrke og eleganse.
De buede benene er blant de mest attraktive strukturelle elementene. Deres mykt formede profil gir bordet en grasiøs silhuett, som minker mot gulvet. Formingen gjenspeiler fortsatt påvirkningen fra tradisjonelle europeiske møbelformer, samtidig som den er kompatibel med det sofistikerte dekorative språket fra 1920- og 1930-tallet.
Stilistisk tilhører bordet den fascinerende perioden da Art Deco, sen historicism og tidligere dekorative tradisjoner overlappet. Mens den overordnede strukturen har kontrollert proporsjoner og polert sofistikasjon knyttet til mellomkrigsmøbler, kobler bruken av naturlig treverk og tradisjonell intarsia det til en mye lengre europeisk cabinetmaking-tradisjon.
Denne transisjonelle karakteren gjør stykket spesielt allsidig for samlere. Det kan plasseres komfortabelt innenfor en klassisk interiørstil, en Art Deco-miljø, en vintage-samling eller et moderne miljø der antikke møbler bevisst brukes som et kontrastfremtredende innslag.
Kombinasjonen av fruktved og rosewood er spesielt viktig for objektets utseende. Fruktved verdsettes for sin varme farging og fine, noen ganger litt ujevne årringer, mens rosewood verdsettes for sitt mørkere tonale spekter, markant figurlering og luksuriøse utseende. Sammen skaper de en sofistikert palett som spenner fra honning og rav til rødebrune til dype sjokolade-farger.
Bordplaten har derfor en svært taktil visuell kvalitet. Selv uten ekstra ornament, ville den naturlige årringen gi betydelig interesse. Det håndlagde intarsia hever dette ved å introdusere nøye kontrollert geometri og kontrasterende treslagsseksjoner. Det er nettopp dette samspillet mellom naturmateriale og menneskelig håndverk som gir tradisjonell marquetry og intarsia-møbler sin varige appell.
Med omtrent 80 × 60 × 60 cm er bordet kompakt nok til å brukes i en rekke omgivelser samtidig som det beholder en betydelig tilstedeværelse. Det kan fungere som et lite salong- eller sidesbord, lampebord, utstillingsbord, aksentstykke eller dekorativt stativ. Proporsjonene ville spesielt passe ved siden av en lenestol, sofa eller lesekrok, men det kunne like gjerne være et elegant statements-stykke i en entre eller på soverommet.
For en samler er dens mindre skala en fordel. Stor antikk møbler kan være vanskelige å integrere i moderne interiør, mens et nøye utvalgt lite bord kan innlemme tidskarakter uten å dominere et rom. Dette eksemplet tilbyr nettopp den balansen.
Den dekorative overflaten er spesielt egnet for utstilling under raffinert belysning, hvor det polerte rosewoodet og fruktvedet kan avdekke hele sitt farge- og figuroppsett. Under varm belysning utvikler det mørkere treet et særlig rikt utseende, mens dagslys fremhever de finere variasjonene i årringen.
Stykket demonstrerer også et viktig aspekt av europeisk møbelkultur fra mellomkrigstiden: ønsket om å kombinere funksjonalitet med håndverk. Et bord som dette ble designet for praktisk hjemmebruk, likevel viet produsenten betydelig innsats til overflate, materialer og proporsjoner. Resultatet befinner seg i et interessante rom mellom møbler og dekorativ kunst.
Dens håndlagde karakter er tydelig i forholdet mellom de enkelte treslagsseksjonene. I motsetning til industrielt trykt dekor, avhenger utseendet av designet av ekte tre, ekte årring og naturlig variasjon i hvert stykke. Dette betyr at overflaten har en individualitet som ikke lett kan gjenskapes av moderne masseproduksjon.
Intarsia-ken bidrar også til følelsen av raffinement. Den gir bordplaten en rammet kvalitet som minner om et lite dekorativt panel, mens det omkringliggende rosewood og fruktved etablerer en luksuriøs visuell innramming. Komposisjonen er balansert uten å virke overdreven formell.
Bordets varme brune palett gjør det spesielt lett å kombinere med andre samlerinteriører. Det ville komplimentere antikk porselen, bronseobjekter, vintage belysning, malerier, speil, skulpturer og dekorativ keramikk, samtidig som det også fungerer mot moderne nøytrale vegger og naturlig gulv.
For samlere som er interessert i europeiske møbler, antikk trebearbeiding, cabinetmaking, dekorativ kunst og mellomkrigsdesign, tilbyr dette bordet en spesielt attraktiv kombinasjon av kvaliteter. Dens alder gir historisk interesse, mens materialvalg og håndlaget dekor gir de visuelle kvalitetene som gjør et stykke umiddelbart tiltalende.
Den grasiøse silhuetten er like viktig. Sett fra siden, skaper de buede benene en dynamisk kontur, mens den horisontale bordplaten forblir stabil og arkitektonisk. Ovenfra blir den intrikate årring og den kontrasterende intarsia den viktigste fokusen. Følgelig belønner bordet undersøkelse fra flere vinkler.
Håndverket er spesielt tydelig i overgangene mellom bordplate, støpt kant, skammel og ben. Hvert komponent bidrar til helhetsdesignet i stedet for å virke som en isolert strukturell nødvendighet. Denne sammenhengen kjennetegner møbler laget med vekt på proporsjon og håndfinish.
Bordet kan derfor verdsettes ikke bare som et gammelt møbel, men som et eksempel på dekorativ trearbeid. Materialene, konstruksjonen og den ornamentale behandlingen bidrar alle til dets identitet.
Fruktved- og rosewood-kombinasjonen er kanskje dens mest gripende materialtrett. Kontrasten mellom den lysere varmen til fruktved og den mørkere, mer dramatiske karakteren til rosewood skaper en sofistikert naturlig palett. Kombinert med den håndlagde intarsia gir dette bordet et uvanlig rikt utseende for dets kompakte dimensjoner.
Den overordnede estetikk er elegant snarere enn prangende. Det er ingen avhengighet av overdreven carving eller overdådig anvendt dekor. I stedet kommer visuell luksus fra treslagets kvalitet, presisjonen i marquetry, den polerte overflaten og de nøye utformede proporsjonene.
Dette gjør stykket spesielt relevant for dagens interiør, hvor autentiske materialer og håndverk blir stadig mer verdsatt. Det kan tilføre varme og historisk dybde til et minimalistisk rom, samtidig som det er tilstrekkelig dempet til å eksistere sammen med moderne møbler.
For Catawiki-samlere tilbyr bordet en tiltalende kombinasjon av alder, håndverk, materialeinteresse, dekorativ detalj og praktisk skala. Den særegne overflaten gjør det umiddelbart gjenkjennelig, mens den elegante silhuetten gjør at det kan fungere både som møbel og et samlerobjekt for dekorativt bruk.
Den håndlagde intarsiaen er tross alt det som gir stykket sin sterkeste individuelle karakter. Sammen med rosewood og fruktved blir den naturlige årringen en integrert del av komposisjonen snarere enn bare et strukturelt materiale. Hvert segment bidrar med sin egen farge, figu og tekstur, og skaper en overflate med genuin visuell individualitet.
Dette er et sofistikert eksempel på europeisk dekorativt møbel fra 1920- og 1930-tallet, hvor tradisjonelt kabinetmaking, verdtfulle tresorter og kunstneriske trearbeidsteknikker møttes for å skape funksjonelle objekter av varig estetisk verdi. Dens kompakte dimensjoner, rikt figurerte tresorter, elegante kurvede støtte og håndlagd intarsia gjør det til et meget dekorativt og allsidig tillegg til en seriøs samling.
Det er et stykke som kan anses like mye for materialskjønnhet, håndverk, historisk karakter og dekorativ tilstedeværelse—et forfinet mellomkrigsbord laget av fruktved og rosewood, med treslagets naturlige karakter hevet gjennom tradisjonell håndlaget intarsia.
Faktisk mer som utmerket stand for sin alder. Coming from a loving and caring atmosphere and family.
10kg
Bordet vil demonteres for flat transport. Montering igjen vil være kjøperens oppgave.
* Periode: Omkring 1920–1930-tallet
* Materialer: Fruktved og rosewood
* Dekorasjon: Håndlaget intarsia med en rikt dekorativ komposisjon
* Håndverk: Tradisjonell europeisk cabinetmaking med individuelt tilkuttede tresorter
* Design: Elegant rektangulært topp, fin kantinlay, støpte kanter og grasiøse kurvede ben
* Karakter: Forfinet entre-krigs møbelprogram som forener luksuriøst treverk med svært dekorativ håndverk
* Dimensjoner: Omtrent 80 × 60 × 60 cm
* Sammler-tiltrekning: Et særegent tidsstykke som kombinerer rosewood-karakter som ser sjelden ut, varme fruktvedtoner og håndutført dekorativ inlay
Dette elegante bordet dateres til omtrent 1920–1930-tallet, en periode med særegen kreativitet i europeisk møbelproduksjon hvor tradisjonelle skapemåter ble blandet med den raffinerte estetikken fra mellomkrigstiden. Stykket skiller seg spesielt ut ved sin kombinasjon av fruktved og rosewood, to treslag som verdsettes for farge, årring og dekorativt potensial.
Bruken av rosewood gir bordet umiddelbart en luksuriøs visuell karakter. Den naturlige mørkebrune fargen, dramatisk figuring og subtile rødlige undertoner danner et rikt fundament for den dekorative overflaten. I kontrast står den varmere, mer gyldne karakteren til fruktved, og skaper et attraktivt forhold mellom lyst og mørkt treverk. Hell typisk består ikke av malte ornamenter; produsenten lot de naturlige egenskapene i treslagen selv gi mye av den visuelle rikdommen.
Overflaten er den viktigste dekorative egenskapen. Dens midtfelt viser en intrikat komposisjon skapt gjennom håndlaget intarsia, omgitt av en nøye definert kant. De kontrasterende treslagene er nøye utvalgt og arrangert slik at farge, årriktning og naturlig figurlering bidrar til helhetlig design. Denne tradisjonelle teknikken forvandler bordplaten fra en enkel funksjonell overflate til et ekte stykke dekorativt trearbeid.
Intarsia krever betydelig presisjon. Individuelle stykker må nøye forberedes, kuttes og monteres sammen for å oppnå rene overganger mellom kontrasterende materialer. I dette eksemplet gir den naturlige variasjonen i rosewood og fruktved dekorasjonen en særlig organisk kvalitet. Årringen er ikke bare en tilfeldighet; den blir en del av det kunstneriske vokabular for stykket.
Overflaten har en vakkert utviklet visuelt dybde, med mørkere områder av rosewood-lignende figuring som ser ut mot varmere seksjoner av fruktved. Resultatet er en sofistikert tonalkomposisjon som blir stadig mer interessant når den ses i naturlig lys. Den polerte finishen forsterker dybden i treet og fremhever den subtile bevegelsen i årringen.
Den rektangulære toppen er rammet inn av en elegant dekorativ kant, og skaper en sterk arkitektonisk struktur rundt midtpanelen av intarsia. Yttre delen følger bordplatens form mens den fine indre linjen gir en delikat overgang mellom midtfeltet og omgivende treverk. Denne avmålte geometrien hindrer at dekorasjonen blir visuelt overdådig.
Håndverket fortsetter rundt kantene. Bordplaten har en mykt avrundet, støpt omriss som fanger høydepunkter langs profilen. Under den finner man det betydelige skammelen som gir visuell vekt og understreker konstruksjonens kvalitet. Kombinasjonen av den betydelige øvre seksjonen og smale, flytende støtteutstøttinger skaper en tiltalende kontrast mellom styrke og eleganse.
De buede benene er blant de mest attraktive strukturelle elementene. Deres mykt formede profil gir bordet en grasiøs silhuett, som minker mot gulvet. Formingen gjenspeiler fortsatt påvirkningen fra tradisjonelle europeiske møbelformer, samtidig som den er kompatibel med det sofistikerte dekorative språket fra 1920- og 1930-tallet.
Stilistisk tilhører bordet den fascinerende perioden da Art Deco, sen historicism og tidligere dekorative tradisjoner overlappet. Mens den overordnede strukturen har kontrollert proporsjoner og polert sofistikasjon knyttet til mellomkrigsmøbler, kobler bruken av naturlig treverk og tradisjonell intarsia det til en mye lengre europeisk cabinetmaking-tradisjon.
Denne transisjonelle karakteren gjør stykket spesielt allsidig for samlere. Det kan plasseres komfortabelt innenfor en klassisk interiørstil, en Art Deco-miljø, en vintage-samling eller et moderne miljø der antikke møbler bevisst brukes som et kontrastfremtredende innslag.
Kombinasjonen av fruktved og rosewood er spesielt viktig for objektets utseende. Fruktved verdsettes for sin varme farging og fine, noen ganger litt ujevne årringer, mens rosewood verdsettes for sitt mørkere tonale spekter, markant figurlering og luksuriøse utseende. Sammen skaper de en sofistikert palett som spenner fra honning og rav til rødebrune til dype sjokolade-farger.
Bordplaten har derfor en svært taktil visuell kvalitet. Selv uten ekstra ornament, ville den naturlige årringen gi betydelig interesse. Det håndlagde intarsia hever dette ved å introdusere nøye kontrollert geometri og kontrasterende treslagsseksjoner. Det er nettopp dette samspillet mellom naturmateriale og menneskelig håndverk som gir tradisjonell marquetry og intarsia-møbler sin varige appell.
Med omtrent 80 × 60 × 60 cm er bordet kompakt nok til å brukes i en rekke omgivelser samtidig som det beholder en betydelig tilstedeværelse. Det kan fungere som et lite salong- eller sidesbord, lampebord, utstillingsbord, aksentstykke eller dekorativt stativ. Proporsjonene ville spesielt passe ved siden av en lenestol, sofa eller lesekrok, men det kunne like gjerne være et elegant statements-stykke i en entre eller på soverommet.
For en samler er dens mindre skala en fordel. Stor antikk møbler kan være vanskelige å integrere i moderne interiør, mens et nøye utvalgt lite bord kan innlemme tidskarakter uten å dominere et rom. Dette eksemplet tilbyr nettopp den balansen.
Den dekorative overflaten er spesielt egnet for utstilling under raffinert belysning, hvor det polerte rosewoodet og fruktvedet kan avdekke hele sitt farge- og figuroppsett. Under varm belysning utvikler det mørkere treet et særlig rikt utseende, mens dagslys fremhever de finere variasjonene i årringen.
Stykket demonstrerer også et viktig aspekt av europeisk møbelkultur fra mellomkrigstiden: ønsket om å kombinere funksjonalitet med håndverk. Et bord som dette ble designet for praktisk hjemmebruk, likevel viet produsenten betydelig innsats til overflate, materialer og proporsjoner. Resultatet befinner seg i et interessante rom mellom møbler og dekorativ kunst.
Dens håndlagde karakter er tydelig i forholdet mellom de enkelte treslagsseksjonene. I motsetning til industrielt trykt dekor, avhenger utseendet av designet av ekte tre, ekte årring og naturlig variasjon i hvert stykke. Dette betyr at overflaten har en individualitet som ikke lett kan gjenskapes av moderne masseproduksjon.
Intarsia-ken bidrar også til følelsen av raffinement. Den gir bordplaten en rammet kvalitet som minner om et lite dekorativt panel, mens det omkringliggende rosewood og fruktved etablerer en luksuriøs visuell innramming. Komposisjonen er balansert uten å virke overdreven formell.
Bordets varme brune palett gjør det spesielt lett å kombinere med andre samlerinteriører. Det ville komplimentere antikk porselen, bronseobjekter, vintage belysning, malerier, speil, skulpturer og dekorativ keramikk, samtidig som det også fungerer mot moderne nøytrale vegger og naturlig gulv.
For samlere som er interessert i europeiske møbler, antikk trebearbeiding, cabinetmaking, dekorativ kunst og mellomkrigsdesign, tilbyr dette bordet en spesielt attraktiv kombinasjon av kvaliteter. Dens alder gir historisk interesse, mens materialvalg og håndlaget dekor gir de visuelle kvalitetene som gjør et stykke umiddelbart tiltalende.
Den grasiøse silhuetten er like viktig. Sett fra siden, skaper de buede benene en dynamisk kontur, mens den horisontale bordplaten forblir stabil og arkitektonisk. Ovenfra blir den intrikate årring og den kontrasterende intarsia den viktigste fokusen. Følgelig belønner bordet undersøkelse fra flere vinkler.
Håndverket er spesielt tydelig i overgangene mellom bordplate, støpt kant, skammel og ben. Hvert komponent bidrar til helhetsdesignet i stedet for å virke som en isolert strukturell nødvendighet. Denne sammenhengen kjennetegner møbler laget med vekt på proporsjon og håndfinish.
Bordet kan derfor verdsettes ikke bare som et gammelt møbel, men som et eksempel på dekorativ trearbeid. Materialene, konstruksjonen og den ornamentale behandlingen bidrar alle til dets identitet.
Fruktved- og rosewood-kombinasjonen er kanskje dens mest gripende materialtrett. Kontrasten mellom den lysere varmen til fruktved og den mørkere, mer dramatiske karakteren til rosewood skaper en sofistikert naturlig palett. Kombinert med den håndlagde intarsia gir dette bordet et uvanlig rikt utseende for dets kompakte dimensjoner.
Den overordnede estetikk er elegant snarere enn prangende. Det er ingen avhengighet av overdreven carving eller overdådig anvendt dekor. I stedet kommer visuell luksus fra treslagets kvalitet, presisjonen i marquetry, den polerte overflaten og de nøye utformede proporsjonene.
Dette gjør stykket spesielt relevant for dagens interiør, hvor autentiske materialer og håndverk blir stadig mer verdsatt. Det kan tilføre varme og historisk dybde til et minimalistisk rom, samtidig som det er tilstrekkelig dempet til å eksistere sammen med moderne møbler.
For Catawiki-samlere tilbyr bordet en tiltalende kombinasjon av alder, håndverk, materialeinteresse, dekorativ detalj og praktisk skala. Den særegne overflaten gjør det umiddelbart gjenkjennelig, mens den elegante silhuetten gjør at det kan fungere både som møbel og et samlerobjekt for dekorativt bruk.
Den håndlagde intarsiaen er tross alt det som gir stykket sin sterkeste individuelle karakter. Sammen med rosewood og fruktved blir den naturlige årringen en integrert del av komposisjonen snarere enn bare et strukturelt materiale. Hvert segment bidrar med sin egen farge, figu og tekstur, og skaper en overflate med genuin visuell individualitet.
Dette er et sofistikert eksempel på europeisk dekorativt møbel fra 1920- og 1930-tallet, hvor tradisjonelt kabinetmaking, verdtfulle tresorter og kunstneriske trearbeidsteknikker møttes for å skape funksjonelle objekter av varig estetisk verdi. Dens kompakte dimensjoner, rikt figurerte tresorter, elegante kurvede støtte og håndlagd intarsia gjør det til et meget dekorativt og allsidig tillegg til en seriøs samling.
Det er et stykke som kan anses like mye for materialskjønnhet, håndverk, historisk karakter og dekorativ tilstedeværelse—et forfinet mellomkrigsbord laget av fruktved og rosewood, med treslagets naturlige karakter hevet gjennom tradisjonell håndlaget intarsia.

