TA Duy Tung - Dame en áo dài ↑96 →120 cm





163 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141030 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
TA Duy Tungs original oljemaleri på lerret med tittelen Dame en áo dài (2026), 120 cm × 80 cm, håndsignert, fra Vietnam, laget i perioden 2020 og senere, samtidsstil, solgt av Galerie med galerizertifikat, levert uten ramme og stikker.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel på verket: Dame i áo dài (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →120 cm
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Opprinnelse: Hai Phong (Vietnam)
Referanse: 11- L33-0926-11
Et praktfullt moderne maleri originalt utført i kunstnerens atelier TA Duy Tung.
Leveres med gallericertifikat.
Solgt uten ramme og uten skjelett/innramming.
"Vennligst merk at enkelte folder kan synes på bildene; disse lette merkene, som skyldes transport, vil forsvinne naturlig og fullstendig når bildet rammes inn eller innrammes av en profesjonell rammebygger."
Fargene kan av og til variere noe på grunn av hvordan hvert kamera tar bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsprodukt, der navnet overstråler talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel men radikal: å gjenopprette æren ved den autentiske skapelsesakten.
Vårt engasjement: kunsten, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert verk vi tilbyr visse krav til krav:
100 % håndlaget: hvert verk er resultatet av nøye håndverk, der kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er riggen for autentisitet og garantien for at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til fullføring. Vi avviser signering på trykk (trykt signatur); kun håndskrevne signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verk.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står sterkt imot denne tendensen hvor man selger «navn» fremfor verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert verk uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et moteaccessoir: verdien forsvinner så snart markedsføringen tar slutt.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detaljer og legger sitt sjel i arbeidet, er den som lar et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som med tiden vokser i dybde, følelser og verdi, der rene promosjonsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss kjøper du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunst uten å kompromittere deres integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en platt underleverandør, som et slags forløper til at kunstneren er kjent i kunstverden.
3. Langsiktig investering: Du investerer i kunstnerisk realitet heller enn i markedsføringsillusjoner.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En virkelig garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindemiddelet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her, nå, med anskaffelsen av dette verket valgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler født i 1961 i Hai Phong. Respektert figur på byens kunstscene, har han utviklet et særegent visuelt språk som svinger mellom psykologisk realisme og lyrisk abstraksjon.
Stil og kunstnerisk visjon
Verket kjennetegnes av en dyp utforskning av mennesket, ofte iscenesatt i fragmenterte eller delvis skjulte komposisjoner. Gjennom bruk av markante fargetoner — som overgangen fra svart-hvitt til sterke fargeflekk, eller kontrasten mellom mørke bakgrunner og varme hudtoner — fanger han undertrykkelsen til sine motiver.
• Blikket og stillheten: Portrettene hans, enten ansikt-til-ansikt eller profil, utstråler melankolsk ro. Oppmerksomheten på detaljer i blikket eller ansiktskurven vitner om stor teknisk mestring.
• Teknik: Kunstneren leker med materialet, bruker brede, teksturerte børstestrøk for å skape bevegelseseffekter eller utviskning, ofte som symboliserer tidsforløp eller identitetens dualitet.
Temaer
Temaene kvinnelighet, urban hukommelse og tradisjonell kultur står sentralt i hans arbeid. Enten gjennom silhuetter av spøkelsesaktige byer som rejser seg bak et ansikt, eller elegansen til en kvinne kledd i etnisk mønster, vever Ta Duy Tung en forbindelse mellom Vietnams kulturelle arv og en introspektiv modernitet.
I dag blir hans malerier verdsatt for sin evne til å skape umiddelbar følelse, og invitere betrakteren til en reise utover bildet og inn i menneskets sjel."
Tittel på verket: Dame i áo dài (2026)
Materiale: oljemaleri på lerret håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →120 cm
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Opprinnelse: Hai Phong (Vietnam)
Referanse: 11- L33-0926-11
Et praktfullt moderne maleri originalt utført i kunstnerens atelier TA Duy Tung.
Leveres med gallericertifikat.
Solgt uten ramme og uten skjelett/innramming.
"Vennligst merk at enkelte folder kan synes på bildene; disse lette merkene, som skyldes transport, vil forsvinne naturlig og fullstendig når bildet rammes inn eller innrammes av en profesjonell rammebygger."
Fargene kan av og til variere noe på grunn av hvordan hvert kamera tar bildet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden der kunst altfor ofte har blitt et massemarkedsprodukt, der navnet overstråler talentet og der industriell produksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav til krav.
Vår misjon er enkel men radikal: å gjenopprette æren ved den autentiske skapelsesakten.
Vårt engasjement: kunsten, den ekte, med modige og, viktigst av alt, arbeidende kunstnere.
Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert verk vi tilbyr visse krav til krav:
100 % håndlaget: hvert verk er resultatet av nøye håndverk, der kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.
Unikhet garantert: vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkproduksjonssystemer. Det du kjøper er et unikt verk, designet og laget av selve kunstneren.
Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er riggen for autentisitet og garantien for at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til fullføring. Vi avviser signering på trykk (trykt signatur); kun håndskrevne signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verk.
Mot «Kunstmarkedsføring»
Vi står sterkt imot denne tendensen hvor man selger «navn» fremfor verk. Å kjøpe et «dekorativt» stykke masseprodusert verk uten reell innblanding fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et moteaccessoir: verdien forsvinner så snart markedsføringen tar slutt.
Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert detaljer og legger sitt sjel i arbeidet, er den som lar et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, er vår dype overbevisning at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som med tiden vokser i dybde, følelser og verdi, der rene promosjonsprodukter viskes ut.
Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?
Ved å velge et verk hos oss kjøper du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyskapende talent: Du gir talentfulle kunstnere mulighet til å leve av kunst uten å kompromittere deres integritet.
2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv og ikke en platt underleverandør, som et slags forløper til at kunstneren er kjent i kunstverden.
3. Langsiktig investering: Du investerer i kunstnerisk realitet heller enn i markedsføringsillusjoner.
4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En virkelig garanti for å eie et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vulgær underleverandør, er bindemiddelet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.
Trå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie starter her, nå, med anskaffelsen av dette verket valgt av ARTIS Art Gallery.
Kontakt oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi av TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler født i 1961 i Hai Phong. Respektert figur på byens kunstscene, har han utviklet et særegent visuelt språk som svinger mellom psykologisk realisme og lyrisk abstraksjon.
Stil og kunstnerisk visjon
Verket kjennetegnes av en dyp utforskning av mennesket, ofte iscenesatt i fragmenterte eller delvis skjulte komposisjoner. Gjennom bruk av markante fargetoner — som overgangen fra svart-hvitt til sterke fargeflekk, eller kontrasten mellom mørke bakgrunner og varme hudtoner — fanger han undertrykkelsen til sine motiver.
• Blikket og stillheten: Portrettene hans, enten ansikt-til-ansikt eller profil, utstråler melankolsk ro. Oppmerksomheten på detaljer i blikket eller ansiktskurven vitner om stor teknisk mestring.
• Teknik: Kunstneren leker med materialet, bruker brede, teksturerte børstestrøk for å skape bevegelseseffekter eller utviskning, ofte som symboliserer tidsforløp eller identitetens dualitet.
Temaer
Temaene kvinnelighet, urban hukommelse og tradisjonell kultur står sentralt i hans arbeid. Enten gjennom silhuetter av spøkelsesaktige byer som rejser seg bak et ansikt, eller elegansen til en kvinne kledd i etnisk mønster, vever Ta Duy Tung en forbindelse mellom Vietnams kulturelle arv og en introspektiv modernitet.
I dag blir hans malerier verdsatt for sin evne til å skape umiddelbar følelse, og invitere betrakteren til en reise utover bildet og inn i menneskets sjel."

