Scuola Lombarda (XV) - San Sebastiano - XL format

Maler fra Nord-Italia, lombardisk område, slutten av 1400-tallet.

San Rocco

Tempera egg på panel, cm 135 × 42

Arbeidet kommer fra italiensk museumssamling
XV sek, 1450/1480


Imponerende devotasjonspanel av Sankt Sebastian i full figur, framstilt etter den tradisjonelle ikonografien til martyreren: den unge helgen, nesten helt naken og kun dekket av et hvitt tøystykke bindet om hoftene, har kroppen gjennomtrukket av pile, med små sår som spruter blod fordelt over overkropp og lemmer. En bred gullomnibi og radiert pryd omgir hodet som ligger litt tilbakelent, og gir figuren en intens sakral dimensjon.

Tilnærmingen er sterkt vertikal og monumentalt. Figuren tar nesten hele tilgjengelig rom, mens bak den åpner et essensielt landskap, konstruert med vegetasjonsbånd, små trær og fjerne fjell, under en klar himmel. Scenarioets enkelhet fokuserer oppmerksomheten på helligmannen og den opprinnelige devotive funksjonen til bildet.

Særlig interessant er malerisk språk: kroppen bygges opp gjennom en klar og kontinuerlig konturtegning, med forenklet anatomi, men nøye beskrevet; ansiktet med delikate trekk og konsentrert uttrykk beholder en karakter som fortsatt er i sen gotikk, mens større vekt på kroppslighet og figurens fysiske nærvær vitner om nærmere kontakt med renessanse-kulturen. Likeledes er hår, nimbo, panne- og vegetasjon definert med et tydelig grafisk tegn, et element som gir panelen en spesiell umiddelbar narrativitet.

Ikonografien til Sankt Sebastian fikk en spesielt betydningsfull utbredelse i andre halvdel av det femtende århundre, også i forhold til rollen som beskytter mot pestepidemier. Studier av femtenhundretalls ikonografi dokumenterer nettopp i de siste tiårene av århundret en bemerkelsesverdig popularitet for disse framstillinger.

Også formatet – smalt og sterkt utviklet i høyden – er betydningsfullt. Paneler med Sankt Sebastian av lignende proporsjoner ble ofte utformet som elementer i mer komplekse devotive sammensetninger. En særlig interessant sammenligning, uten å antyde en attributiv relasjon, er Sankt Sebastian av Francesco Napoletano, datert til siste tiår av det 15. århundre, også han på panel og med meget smalt og vertikalt format (cm 138 × 43). Det er også dokumentert fragmenter med Sankt Sebastian som tilhørte todelt-midler i femtiårhundres polyptikker som senere ble skåret ned.

I lys av de synlige kjennetegnene kan verket derfor presenteres som et betydningsfullt vitnemål om devotasjonell malerkunst i Nord-Italia i det 15. århundre, sannsynligvis knyttet til Lombardo-området, hvor elementer fra sen gotikk sameksisterer med en økende renessanseoppmerksomhet på den menneskelige figuren.

overflaten bevarer også en markant historisk patina, med craquelure,slitasje, riper og ujevne farger som er forenlig med den lange bevaringshistorien til verket, elementer som ikke kompromitterer lesbarheten totalt og som visuelt viser verkets antikvitet.


KONDISJONSRAPPORT

Maleri fremstiller seg i god generelt bevaringsstand, i samsvar med epoken og med den naturlige aldringsprosessen til verket.Overflaten viser en vid og tydelig craquelure, spesielt i de mørke fyllingene, i tillegg til fysiologiske ujevnheter i lakken, slitasje og spor av tidligere bevaringsinngrep og pigmenttillegg.

Totalt sett beholder verket god lesbarhet av bildet, spesielt ansiktet og hendene, og opprettholder tydelige materielle trekk og tidstegn som karakteriserer et ganske gammelt maleri.

~ Historisk-kunsthistorisk notat ~

På grunn av antikvitet, ikonografi, format og devotiv karakter, er dette 15. århundrets panel som framstiller Sankt Sebastian fullt ut kompatibelt med en verdsettelse i en museumssammenheng, spesielt innenfor et bispeligt museum eller en samling som fokuserer på eldgamle hellenistiske kunstverk. Det dreier seg ikke bare om et dekorativt objekt, men om et materiellt vitnemål om nord-italiens religiøse- og figurative kultur fra femtitallet, som har nådd oss gjennom over fem århundrer av historie.

Å skaffe et verk av dette kaliber betyr dermed å bevare et autentisk fragment av Italias historisk-kunstneriske arv. Kronologisk sjeldenhet, tilstedeværelse av det opprinnelige treverket, den umiddelbart gjenkjennelige ikonografien og den sterke historiske identiteten øker interessen for samleren med spesiell kompetanse.

I formuesammenheng kan gamle verk av denne typen også representere en interessant form for diversifisering og bevarelse av verdi over lang tid, forutsatt at de kjøpes under betingelser som er i tråd med markedet og ledsaget av tilstrekkelig dokumentasjon og vitenskapelig undersøkelse. I motsetning til reproduerbare gjenstander er et femtitallets panel av sin natur en unik, avsluttet og uopprettelig gjenstand: Dets første verdi forblir kulturell og samlerverdi, mens eventuell fremtidig økonomisk oppjustering naturligvis ikke kan garanteres.

*** Fotokvalitetsnotat
Bildene av verket er tatt med profesjonell studioutstyr for belysning og lyssetter for å gjøre komposisjonen, detaljene og malingsmaterialet lettere å lese. Slike belysning kan føre til små variasjoner i fargoppfattelsen og lysstyrken sammenlignet med direkte visning av verket. Fotografiene er kun til illustrative og dokumenterende formål.

Forseglet frakt
Verdsettelseskompetanse

*** Av hensyn til historisk interesse kan verket ikke sendes utenfor EU-samfunnet