Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 39 (3/9)

Sebastian Bieniek (født 1975 i Polen) er kjent for verk i konteksten av dualitet og ambivalens, som siden 2013 flere ganger har gått viralt og blitt publisert av verdens største magasiner. Ifølge det spanske VOGUE Magazine ba Madonna ham i 2016 om å lage hennes nye albumomslag, men den eksentriske kunstneren, som så ofte, nektet og foretrakk å være for seg selv.

______

Til salgs står:

Original fotografi (høykvalitets Fine Art Print) fra Doublefaced-serien (2013) av Sebastian Bieniek.

Det finnes kun 9 enkeltnumrerte og signerte originaler av dette verket (Doublefaced No. 39). Her er 3/9.

De fleste originalene befinner seg globalt i viktige samlinger. Blant dem i USA, Sveits, Italia, Nederland, Østerrike, Tyskland, Spania, Kongedømmet Bahrain, Storbritannia, Japan og Hong Kong.

Dette verket selges som nest siste som er igjen direkte fra kunstneren.

Vinneren av auksjonen får også et autentisitetssertifikat utstedt i kunstnerens navn.

______

Detaljer om kunstverket:

- Tittel: Doublefaced No. 39 (3/9)
- År: 2013
- Størrelse: 58 x 42 cm. (Det finnes en 5 cm bred hvit kant rundt bildet. Målet inkluderer den hvite kanten)
- Beskaffenhet: verket er et fotografi (ikke forstørret og ikke rammet)
- Papir: Baryta Canson
- Fremstillingsmetode: C-Print
- Signert: flere ganger. En gang foran øverst (hurtigns signing), deretter nederst til høyre (og stemplet, titulert og nummerert). På baksiden også signert, stemplet, titulert og nummerert.

______

Tilstand av fotografiet:

Nede til høyre finnes en liten (myk) krøll (Foto nr. 7) som ville forsvinne ved ramme eller oppstramming (den er også knapt synlig fra fremsiden, men mer tydelig bak). I tillegg er kanten nederst til venstre (se også Foto nr. 7) lett støtt i to små områder (det dreier seg om en liten – halv millimeter bred – flekk som ved oppstramming ville bli kuttet bort) og har fått en liten støt.

Dette er imidlertid ikke relevant, fordi ved oppstramming vil alt dette jevnes ut og kuttes bort, og dermed helt forsvinne.

Motivet i seg selv er i Topp-tilstand, og derfor anses den generelle tilstanden som «god». Vennligst se Foto nr. 7 for å vite på forhånd.

De nevnte ikke-relevante stedene (etter oppstramming og ramme) ligger på den hvite kanten. Fotografiet er nå 13 år gammelt og i super stand.

______

Frakt:

Fotoet sendes i rull.

_______

Om Doublefaced-serien:

Doublefaced-fotograferingsserien av den Berlin-baserte kunstneren Sebastian Bieniek regnes utvilsomt som en av de viktigste og mest innflytelsesrike fotografering-seriene i den digitale tidsalder. Den er det perfekte eksempelet på samtidskunst som ikke bare forstår den moderne tidsånden, men også gjenspeiler den i sin reneste form. I en æra preget av digital selvrepresentasjon, stadig nyinnspillingen av egoet og fragmenteringen av egen identitet i sosiale medier, traff Bienieks arbeider et nervøst kjernemotiv i samfunnet. Verkene hans fanget den dype menneskelige behovet for å være simultant maskert og synlig i den digitale støyen, og gjorde dualiteten i vår moderne eksistens visuelt håndgripelig.

Det minimalistiske, men dypt forstyrrende konseptet – tegnet med eyeliner og leppestift andre ansikter på modellers kinn – spredte seg viralt i 2010-årene og satte varige preg på den globale pop- og moteverden. Hvor sterkt denne kunstneriske impulsen slo til i tidsånden, viser seg i hans enorme gjennomslagskraft på verdensberømte ikoner. Slik fascinerte Madonna, «Queen of Pop», med den hypnotiske billedspråket at hun valgte et bilde fra serien som omslag til sitt album Madame X. Også i musikk- og popkultur satte konseptet dype spor: I den offisielle musikkvideoen til Pharrell Williams' hit Marilyn Monroe ble den ikoniske ideen om to-sidige illusjon kopiert og presentert for et publikum i millioner.

et kanskje mest spektakulære brobygging mellom avantgarde-kroppskunst og haute couture ble serien gjennomført på catwalks i den franske metropolen. Motedesigneren Simon Porte Jacquemus så tidsåndens potensial i verkene og tok looken direkte i samarbeid med Sebastian Bieniek til Paris Fashion Week. Den Bienieks inspirerte kollektionen slo ned som en bombe i moteverdenen og bidro til Jacquemus' seier i det prestisjefylte, 150.000 euro-drevne LVMH Special Jury Prize. Gjennom denne symbiosen av internettsfenomen, popkultur og haute couture beviste Doublefaced-serien på imponerende vis hvordan tradisjonell kunst kan sprenge grensene mellom det analoge og bli et universelt visuelt språk for en hel generasjon.

______

Om kunstneren:

Den tyske konseptkunstneren, maleren og fotografen Sebastian Bieniek (f. 1975) regnes som en av de mest radikale grenseløperne i samtidskunstscenen. Hele hans virke har vært en konstant, provoserende dans på den tynne linjen mellom virkelighet og bedrag.

Født i Östfold (?) – (note: original says Oberschlesien, i Tyskland/Polen region) – ble Bieniek i 1989 som senere innvandret til Tyskland og begynte sin kunstneriske vei ved Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Der studerte han fri kunst under ekstreme motsetninger: den verdensberømte performanse-pioneren Marina Abramović og den sveitsiske konseptkunstner John M. Armleder. Senere flyttet han til Universität der Künste Berlin, hvor han avsluttet studiet som Meisterschüler, samtidig som han tok regissørstudier ved Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Karriere begynte han på slutten av 1990-tallet ved det legendariske Berliner Kunsthaus Tacheles, hvor han raskt utviklet seg til en fast figur. I 2013 oppnåd han internasjonal gjennombrudd med den virale fotoserien Doublefaced, og ble deretter av kjente magasiner utpekt som en av Berlins mest innflytelsesrike kunstnere.

Allerede tidlig i karrieren vakte Bieniek oppmerksomhet med handlinger som skremte publikum og den tradisjonelle kunstverdenen. Inspirert av kroppslige grenseløp fra mentoren Abramović, brukte han sin egen kropp som materiale og skar seg i en tidlig arbeid daglig en ny sår i armen for å dokumentere forgjengelighet fysisk. Ved siden av disse smertefulle prosessene iscenesatte han irriterende sosiale eksperimenter i offentlig rom ved å uten tillatelse legge ut store avsperringsbånd og sperre av undergrunnsbanestasjoner eller torg i Berlin. Dette demonstrerte hvor blindt mennesker følger visuell og statlig autoritet. Med sin bok Realfake, utgitt i 2011, utvidet han disse eksperimentene til det digitale rommet: Ved å skape dusinvis av falske profiler manipulerte han målrettet algoritmer, media og den offentlige oppfatningen – lenge før fenomenet «Alternative Facts» nådde verdenspolitikken.

Det absolutte og mest radikale høydepunkt i dette tverrfaglige arbeidet ble iscenesettelsen av hans egen død som en endelig kunstperformanse. Bieniek, som gjennom hele livet undersøkte mekanismene bak medieeffekt, digital identitet og bedrag, utvidet dette prinsippet til den ultimate grensen for menneskelig eksistens. Han forgjettet og orkestrerte nyheter om sin egen bortgang og fulgte dette opp med konseptuelle videobeskjeder som his Apology for being dead, og skapte derfor sjokk i kunstverdenen og offentligheten. Med denne handlingen gikk han grenseløst videre enn noen annen kunstner før ham. Han brukte ikke lenger bare lerret, kamera eller den levende kroppen, men løftet total forsvinning, lek med det andre livet og den påfølgende mediale hysteri til det egentlige kunstverket. Bieniek beviste dermed endelig at i æraen av digitale nettverk er til og med grensen mellom liv og død manipulerbar, formbar og i siste instans en del av en hyperrealistisk iscenesetting."