Edward Hopper - “Lighthouse Hill, 1927“ - (special, without a white rim).





1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141030 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Edward Hopper: “Lighthouse Hill, 1927”.
Spesiell versjon, uten hvit kant.
Autorisert farge-offset-lito.
Tilstand: verket er i utmerket stand.
Størrelse: 50 x 40 cm.
Edward Hopper var en amerikansk maler som generelt anses som en av de viktigste realistiske kunstnerne i det 20. århundre. Hans verk fanger stillhetens poesi i det moderne livet i USA, med scener av isolasjon, stillhet og introspeksjon som avslører de følelsesmessige understrømmene i hverdagen.
Født i Nyack, New York, studerte Hopper illustrasjon og bildende kunst i New York City og senere i Paris, hvor han tok til seg inntrykkstrømmen, men utviklet en mye strammere og psykologisk tilnærming. I 1920-årene hadde han etablert sin voksne stil: geometrisk klarhet, skarp kontrast mellom lys og skygge, og et tilbakeholdent palett som formidlet en unik amerikansk atmosfære av ensomhet og ettertanke.
Hoppers malerier skildrer ofte urbane interiører, bensinstasjoner, hotellrom, spisesteder og gatehjørner, steder hvor tiden virker å stå stille. Hans figurer, ofte isolerte og introspektive, vekker en følelse av emosjonell avstand, selv i kjente omgivelser. Gjennom denne stille spenningen skapte Hopper et kraftig visuelt språk som gjenspeiler både ensomhet og verdighet i det moderne liv.
Hoppers nøye kontroll over lys, enten naturlig eller kunstig, fungerer ikke bare som belysning, men som en fortellende kraft som avdekker indre tilstander og følelsesmessig tvetydighet. Kunsten hans overskrider realisme og symbolisme og tilbyr subtile samfunnskommentarer om urban fremmedgjøring i begynnelsen av 1900-tallet.
På kunstmarkedet tilhører Hoppers verker blant de mest etterspurte blant alle amerikanske malere. Hans viktige oljemalerier befinner seg i ledende institusjoner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og kommer sjelden ut til salg. Når det skjer, kreves det enestående priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 ble i 2018 solgt for 91,9 millioner dollar, noe som satte en rekord for kunstneren. Verk fra samme periode og med lignende temaer som Hotel Room verdsettes i multi-million dollar-området, noe som både understreker deres sjeldenhet og Hopper’s vedvarende kulturelle innflytelse.
I dag strekker Hoppers påvirkning seg langt utover malerkunsten, og inspirerer filmskapere, fotografer og samtidskunstnere.
Aldri rammet inn og oppbevart i et mørkt arkiveringsskap mellom beskyttende syrefrie papirer.
De viste fotografiene er en del av beskrivelsen.
====================================
Dersom frakten ikke blir automatisk kombinert ved flere bestillinger, vil du alltid få tilbake de ekstra fraktkostnadene fra oss slik at du kun betaler frakt én gang.
====================================
Dette kunstverket blir forsiktig og solid pakket og sendt i beskyttende syrefrie papirer.
Ingen frakt til Kanariøyene.
Historien til selger
Edward Hopper: “Lighthouse Hill, 1927”.
Spesiell versjon, uten hvit kant.
Autorisert farge-offset-lito.
Tilstand: verket er i utmerket stand.
Størrelse: 50 x 40 cm.
Edward Hopper var en amerikansk maler som generelt anses som en av de viktigste realistiske kunstnerne i det 20. århundre. Hans verk fanger stillhetens poesi i det moderne livet i USA, med scener av isolasjon, stillhet og introspeksjon som avslører de følelsesmessige understrømmene i hverdagen.
Født i Nyack, New York, studerte Hopper illustrasjon og bildende kunst i New York City og senere i Paris, hvor han tok til seg inntrykkstrømmen, men utviklet en mye strammere og psykologisk tilnærming. I 1920-årene hadde han etablert sin voksne stil: geometrisk klarhet, skarp kontrast mellom lys og skygge, og et tilbakeholdent palett som formidlet en unik amerikansk atmosfære av ensomhet og ettertanke.
Hoppers malerier skildrer ofte urbane interiører, bensinstasjoner, hotellrom, spisesteder og gatehjørner, steder hvor tiden virker å stå stille. Hans figurer, ofte isolerte og introspektive, vekker en følelse av emosjonell avstand, selv i kjente omgivelser. Gjennom denne stille spenningen skapte Hopper et kraftig visuelt språk som gjenspeiler både ensomhet og verdighet i det moderne liv.
Hoppers nøye kontroll over lys, enten naturlig eller kunstig, fungerer ikke bare som belysning, men som en fortellende kraft som avdekker indre tilstander og følelsesmessig tvetydighet. Kunsten hans overskrider realisme og symbolisme og tilbyr subtile samfunnskommentarer om urban fremmedgjøring i begynnelsen av 1900-tallet.
På kunstmarkedet tilhører Hoppers verker blant de mest etterspurte blant alle amerikanske malere. Hans viktige oljemalerier befinner seg i ledende institusjoner som Whitney Museum, MoMA og Art Institute of Chicago, og kommer sjelden ut til salg. Når det skjer, kreves det enestående priser: hans maleri Chop Suey fra 1934 ble i 2018 solgt for 91,9 millioner dollar, noe som satte en rekord for kunstneren. Verk fra samme periode og med lignende temaer som Hotel Room verdsettes i multi-million dollar-området, noe som både understreker deres sjeldenhet og Hopper’s vedvarende kulturelle innflytelse.
I dag strekker Hoppers påvirkning seg langt utover malerkunsten, og inspirerer filmskapere, fotografer og samtidskunstnere.
Aldri rammet inn og oppbevart i et mørkt arkiveringsskap mellom beskyttende syrefrie papirer.
De viste fotografiene er en del av beskrivelsen.
====================================
Dersom frakten ikke blir automatisk kombinert ved flere bestillinger, vil du alltid få tilbake de ekstra fraktkostnadene fra oss slik at du kun betaler frakt én gang.
====================================
Dette kunstverket blir forsiktig og solid pakket og sendt i beskyttende syrefrie papirer.
Ingen frakt til Kanariøyene.

