SIGNED; Lee Friedlander - Lee Friedlander (MINT CONDITION, VERY SPECIAL COPY) - 2000

Dette er mye av 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln, Tyskland).
5Uhr30.com garanterer detaljerte og nøyaktige beskrivelser, 100 % beskyttelse,
100 % forsikring og kombinert frakt over hele verden.

KJERTER MED SELF-PORTRAITS av den store amerikanske fotografen Lee Friedlander - I NYTT TILSTAND + SIGNERT AV KUNSTNEREN.

SÆRLIK COPY:
Utgave på 3.300 eksemplarer, hvorav 600 innbundne eksemplarer er signert og nummerert av kunstneren.
Dette er et innbundet eksemplar; ikke nummerert, men signert i etterkant.

JEG GARANTERER SIGNATURENS AUTENTISITET.

Mint, ny, uutlånt; åpnet én gang for signering.
COLLECTOR'S COPY.

"Lee Friedlander har dokumentert et livslangt arbeid i fotografier, og skaper en tykk og variert produksjon som har satt et effektivt avtrykk på mediet han bidro til å befeste. Blant hans viktigste emner – en gang i begynnelsen av hans karriere, og nå tretti år senere – er han selv. Med fotografisk stenkjerne til en monografi, Self-Portrait, opprinnelig utgitt i 1970, skapte Friedlander en arketype for selvbildering. Tre tiår senere ble Friedlander gjenforelsket med den andre siden av kameraet." (fra forlaget)

Friedlander er kjent for fantastiske fotobøker som "The American Monument" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, s. 236/237. Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, s. 28. The Open Book, Hasselblad Center, s. 310. 802 fotobøker i M. + M. Auer-samlingen, s. 600), "Self Portrait" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, s. 298/299, Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 1, s. 258. The Open Book, Hasselblad Center, s. 262/263. 802 fotobøker i M. + M. Auer-samlingen, s. 514) eller "Cray at Chippewa Falls" (Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, s. 199).

Fraenkel Gallery, San Francisco. 2000. Første utgave, første opplag.

Innbundet i blå lin med pregede foto (som utgitt). 240 x 240 mm. 96 sider. 77 duotone-tavler. Bilder: Lee Friedlander. Tekst på engelsk.

Vakker fotobok av Lee Friedlander i perfekt stand - signert av kunstneren.

Lee Friedlanders utforskning av et av fotografiets mest varige sjangre begynte nesten tilfeldig, på slutten av 1970-tallet, da en lærer kollega ved Rice University i Houston la opp en regelmessig plan med nakne modeller for sine elever. Nesten umiddelbart oppdaget Friedlander at han foretrakk å fotografere modellene hjemme hos dem, og han utnyttet listig husholdningsobjekter som nattbordslamper, potteplanter og sofa-stoffer for å spille mot de vinkede poseringene og den tydelige innrammingen av den overordnede komposisjonen. Friedlanders nakenbilde viser hver fejl, hver kontur som gjør hver kropp unik, mens blitzlyset ofte brukes til å dempe denne realismen med en mykere effekt som ofte trekker kroppens skygge helt opp til dens kontur.

"Lee Friedlander er en amerikansk fotograf og kunstner. På 1960- og 1970-tallet utviklet Friedlander et innflytelsesrikt og ofte etterlignbart visuelt språk for urban 'sosialt landskap', med mange av hans fotografier som inkluderer fragmenter av butikkfasader, konstruksjoner innrammet av gjerder, plakater og gate skilt. Hans arbeid kjennetegnes av en innovativ bruk av innramming og refleksjon, ofte ved å bruke det naturlige miljøet eller arkitektoniske elementer for å ramme inn sine motiver. I løpet av sin karriere har Friedlander mottatt en rekke priser og hans arbeid har blitt vist på store museer og gallerier verden over (Museum of Modern Art, New York, Corcoran Gallery of Art, National Gallery of Victoria, Melbourne).
Friedlander ble født i Aberdeen, Washington, 14. juli 1934 av Kaari Nurmi (av finsk avstamning) og Fritz (Fred) Friedlander (en tysk-jødisk emigrant). Moren døde av kreft da han var syv år gammel.
Allerede som 14-åring tjente han lommepenger som fotograf, og da han var 18 studerte han fotografi ved Art Center College of Design i Pasadena, California. I 1956 flyttet han til New York City, hvor han fotograferte jazzmusikere for platelapper. Hans tidlige arbeid ble påvirket av Eugène Atget, Robert Frank og Walker Evans. Friedlander regnes som en av Atgets etterkommere. I 1960 ble Friedlander tildelt en Guggenheim Fellowship for å fokusere på sin kunst, og han mottok senere stipend i 1962 og 1977. Noen av hans mest kjente fotografier dukket opp i Playboy i september 1985, svarte og hvite nakne fotografier av Madonna fra sen-1970-årene. Som student ble hun betalt 25 dollar for sin 1979-innstilling. I 2009 ble ett av bildene solgt for 37 500 dollar på en Christie's Art House-auksjon.
Arbeider hovedsakelig med håndholdte Leica 35 mm-kameraer og svart-hvitt film, har Friedlanders stil fokusert på det "sosiale landskapet." Hans fotografier brukte løst kjente bilder av urbant liv, refleksjoner fra butikkfasader, konstruksjoner innrammet av gjerder, og plakater og tegn som samlet fanger uttrykket av "moderne liv."
I 1963 åpnet Nathan Lyons, assisterende direktør og kurator for fotografi ved International Museum of Photography at George Eastman House, Friedlanders første separatutstilling. Friedlander var da en sentral skikkelse i kurator John Szarkowskis utstilling "New Documents" fra 1967, ved Museum of Modern Art i New York sammen med Garry Winogrand og Diane Arbus. I 1973 ble hans arbeid æret ved Rencontres d'Arles-festivalen i Frankrike med visningen "Soirée américaine: Judy Dater, Jack Welpott, Jerry Uelsmann, Lee Friedlander" presentert av Jean-Claude Lemagny. I 1990 tildelte MacArthur Foundation Friedlander et MacArthur Fellowship. I 2005 viste Museum of Modern Art en større retrospektiv av Friedlanders karriere, inkludert nearly 400 fotografier siden 1950-tallet; den ble vist igjen i 2008 ved San Francisco Museum of Modern Art. I 2022 diskuterte samtidige fotograf Joseph Maida Friedlanders arbeid fra 1970- og 80-tallet i Maidas monografi A Third Look.
I 2023 kuraterte Joel Coen en utstilling med 70 av Friedlanders fotografier, som ble vist (45 forskjellige fotografier ved hvert sted) hos Fraenkel Gallery i San Francisco og i New York hos Luhring Augustine.
Mens han slet med leddgikt og var husbundet, fokuserte han på å fotografere omgivelsene sine. Boken Stems gjenspeiler livet hans i perioden rundt kneoperasjonen. Han har sagt at hans "lemmer" minnet ham om plante-stilker.
Friedlander begynte å fotografere parker designet av Frederick Law Olmsted for et seksårig oppdrag fra Canadian Centre for Architecture i Montreal, som begynte i 1988. Etter å ha fullført oppdraget fortsatte han å fotografere Olmsted-designede parker i totalt 20 år. Serien inkluderer New Yorks Central Park; Brooklyn's Prospect Park; Manhattan's Morningside Park; World's End i Hingham, Massachusetts; Cherokee Park i Louisville, Kentucky; og Niagara Falls State Park. I anledning 150-årsjubileet for utformingen av Central Park holdt Metropolitan Museum of Art en utstilling av Friedlanders fotografier av den parken, og en bok ble utgitt, Photographs: Frederick Law Olmsted Landscapes.

Friedlander arbeider primært med mellomformatkameraer, som Hasselblad Superwide." (Wikipedia)