José Pedro Croft (1957) - Sin título





400 € | ||
|---|---|---|
380 € | ||
340 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 141736 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
José Pedro Croft Sin título (2001) er en farget kobberstikk/gravering med aquatint og etsning på tykt Velin-papir, 44 × 32 cm, opplag 22/25, håndsignert nederst til høyre, i utmerket stand med opprinnelse fra Barcelonastudio og Galería, inkludert autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Gravert av José Pedro Croft (*).
Denne verk er en del av serien av kubiske strukturer som kunstneren utviklet mellom 2001 og 2006.
Teknikk: Etsing og aquatint i farger med krokstift
Underlag: Bomullsvellimpapir av høy gramvekt.
Dette trykket ble laget i det prestisjetunge trykkerverkstedet Tristán Barbará i Barcelona og utgjorde en del av den fremtredende produksjonen av verk på papir som ble laget i denne perioden og som senere ble vist i Crofts institusjonelle utstillinger.
Signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne
Utgaven av dette verket var begrenset til bare 25 eksemplarer. Dette trykket er nummerert 22/25 og ble anskaffet direkte i verkstedet.
Inkluderer Ekthetssertifikat (COA).
Spesifikasjoner:
Underlagdimensjoner: 44 x 32 cm
År: ca. 2001
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt rammet inn eller stilt ut, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, og tilbys derfor i perfekt stand).
Proveniens: Privat samling - Verksted Barbará
Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i et flatt, forsterket kartongpakke. Frakten vil være sporet.
Frakten inkluderer også transportforsikring for verketes endelige verdi med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) er en av de fremste skikkelsene innen europeisk samtidsplastikk takket være hans undersøkelser av forholdet mellom rom, tid og materie.
Hans karriere, som spenner over både denne formen og tegning, har fra begynnelsen vært preget av en nøye konstruktiv prosess der både hans univers av form og det individuelle kommer til uttrykk. Ifølge Croft selv: «Det interessante med verket mitt ligger i nyansene og de små forskjellene, ikke i å plassere det innen en fastlagt stil.» Kort sagt er det et kunstnerisk prosjekt utenfor ruten som skoler og grupper setter.
I tråd med denne oppfatningen er hans verker alltid resultatet av et undersøkelser av prosesser som utløses innvendig, hvor visuelle, plastiske og poetiske dimensjoner av skapte objekter flettes sammen, og skaper en følelse av ustabile balanse mellom det stabile og det ustabile, som for den portugisiske kunstneren reflekterer utryggheten i universet.
Dets skulpturer skaper komplekse dialoger med omgivelsene og med deres egen form og volum gjennom enkle, nesten minimalistiske strukturer som kombinerer både objektets materialitet og dets formale aspekter. I noen tilfeller forsterkes disse til slutt ved bruk av industriell maling i sterke farger, som på en måte antyder en oppfatning av skulpturen som et maleri i relief. Dessuten bruker Croft speil og krystall for å leke med lys, skygge og refleksjoner for å skape nye volum og en endret opplevelse av rommet. En dialektisk spenning mellom fylt og tomt kommer til syne, og som kan overføres til hans arbeid på papir.
I 2017 representerte han Portugal med installasjonen Medida Incerta ved Venezia-biennalen.
Kunstnerens verk er en del av internasjonale samlinger som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lisboa eller Museo Reina Sofía i Madrid, og i år representerer han Portugal ved Venezia-biennalen."}{}
Historien til selger
Oversatt av Google TranslateGravert av José Pedro Croft (*).
Denne verk er en del av serien av kubiske strukturer som kunstneren utviklet mellom 2001 og 2006.
Teknikk: Etsing og aquatint i farger med krokstift
Underlag: Bomullsvellimpapir av høy gramvekt.
Dette trykket ble laget i det prestisjetunge trykkerverkstedet Tristán Barbará i Barcelona og utgjorde en del av den fremtredende produksjonen av verk på papir som ble laget i denne perioden og som senere ble vist i Crofts institusjonelle utstillinger.
Signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne
Utgaven av dette verket var begrenset til bare 25 eksemplarer. Dette trykket er nummerert 22/25 og ble anskaffet direkte i verkstedet.
Inkluderer Ekthetssertifikat (COA).
Spesifikasjoner:
Underlagdimensjoner: 44 x 32 cm
År: ca. 2001
Tilstand: Utmerket (dette verket har aldri blitt rammet inn eller stilt ut, og har alltid vært oppbevart i en profesjonell kunstmappe, og tilbys derfor i perfekt stand).
Proveniens: Privat samling - Verksted Barbará
Verket vil bli håndtert og pakket forsiktig i et flatt, forsterket kartongpakke. Frakten vil være sporet.
Frakten inkluderer også transportforsikring for verketes endelige verdi med full refusjon ved tap eller skade, uten kostnad for kjøper.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) er en av de fremste skikkelsene innen europeisk samtidsplastikk takket være hans undersøkelser av forholdet mellom rom, tid og materie.
Hans karriere, som spenner over både denne formen og tegning, har fra begynnelsen vært preget av en nøye konstruktiv prosess der både hans univers av form og det individuelle kommer til uttrykk. Ifølge Croft selv: «Det interessante med verket mitt ligger i nyansene og de små forskjellene, ikke i å plassere det innen en fastlagt stil.» Kort sagt er det et kunstnerisk prosjekt utenfor ruten som skoler og grupper setter.
I tråd med denne oppfatningen er hans verker alltid resultatet av et undersøkelser av prosesser som utløses innvendig, hvor visuelle, plastiske og poetiske dimensjoner av skapte objekter flettes sammen, og skaper en følelse av ustabile balanse mellom det stabile og det ustabile, som for den portugisiske kunstneren reflekterer utryggheten i universet.
Dets skulpturer skaper komplekse dialoger med omgivelsene og med deres egen form og volum gjennom enkle, nesten minimalistiske strukturer som kombinerer både objektets materialitet og dets formale aspekter. I noen tilfeller forsterkes disse til slutt ved bruk av industriell maling i sterke farger, som på en måte antyder en oppfatning av skulpturen som et maleri i relief. Dessuten bruker Croft speil og krystall for å leke med lys, skygge og refleksjoner for å skape nye volum og en endret opplevelse av rommet. En dialektisk spenning mellom fylt og tomt kommer til syne, og som kan overføres til hans arbeid på papir.
I 2017 representerte han Portugal med installasjonen Medida Incerta ved Venezia-biennalen.
Kunstnerens verk er en del av internasjonale samlinger som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lisboa eller Museo Reina Sofía i Madrid, og i år representerer han Portugal ved Venezia-biennalen."}{}

