Scuola Lombarda (XV) - San Sebastiano - XL format

Maler fra Nord-Italia, såkalt Lombardområdet, på slutten av 1400-tallet.

San Rocco

Tempera i eggeblanding på trepanel, cm 135 × 42

Arbeidet stammer fra en italiensk musealsamling
XV århundre, 1450/1480


Imponerende devotas panel som viser San Sebastiano i full figur, framstilt i tråd med den tradisjonelle ikonografien av martyrens skikkelse: den unge helgenen, nesten helt naken og bare dekket av en hvit drapering som knytes på hoftene, viser kroppen gjennomstukket av piler, med små blodige sår fordelt på overkropp og lemmer. Et bredt gullglorium og rosett omrammer hodet som er lett tilbakelent, og gir figuren en intens hellig dimensjon.

Oppsettet er sterkt vertikalt og monumentalt. Figuren tar nesten hele det tilgjengelige rommet, mens bak den åpner et essensielt landskap, bygd opp av bånd av vegetation, små trær og fjerne fjellformasjoner under en klar himmel. Scenarioets enkelhet fokuserer oppmerksomheten på helgenen og den opprinnelige devotsionaliteten i bildet.

Spesielt interessant er den maleriske språkføringen: kroppen er bygd opp gjennom en tydelig og kontinuerlig konturtegning, med forenklet men nøye beskrevet anatomi; ansiktet, med milde trekk og ettertenksomt uttrykk, beholder en karakter som fortsatt nærmer seg sen-gotisk, mens økt oppmerksomhet på kroppslighet og fysiske nærvær vitner om en nærhet til renessansens kultur. Likeledes blir hår, gloria, drapering og vegetasjon definert med et meget markert grafisk tegn, noe som gir panelet en spesiell narratives umiddelbarhet.

Ikonografien til San Sebastiano fikk en særlig betydningsfull utbredelse i andre halvdel av det femtende århundre, også i forhold til rollen som helgenen ble tilskrevet som beskytter mot pesten. Studier av femtiendets ikonografi dokumenterer nettopp i de siste tiårene av århundret en merkbar lykke for disse framstillingene.

Også formateret smalt og sterkt høyereutviklet er betydningsfullt. Paneler med San Sebastiano av proporsjoner som ligner ble ofte tenkt som elementer i mer komplekse devotasjons- struktur. En særlig interessant sammenligning, selv om den ikke innebærer attributtforhold, er San Sebastiano av Francesco Napoletano, datert til siste tiårene av XV århundre, også den på panel og med meget smalt og vertikalt format (cm 138 × 43). Det er også dokumentert fragmenterte områder med San Sebastiano som tilhører tolvpolytikker fra femtiårene, senere nedbrutt.

I lys av de synlige egenskapene kan verket dermed presenteres som et betydningsfullt vitnemål om devotasjonens maleri i Nord-Italia på femtende århundre, trolig relatert til Lombardialandet, hvor elementer fremdeles var gotiske ved siden av en økende renessansefokus på mennesket.

Overflaten bevarer også en markant historisk patina, med craquelé, utflakkninger, slitasje og heterogeniteter som er forenlige med den lange konserveringsreisen til verket, elementer som ikke svekker den generelle lesbarheten og som visuelt vitner om dets antikitet.


CONDITION REPORT

Maleriet fremstår i god generelt bevaringsmessig stand, i samsvar med epoken og den naturlige eldingen av verket. Overflate maleriet viser en utbredt og markant craquelure, spesielt tydelig i de mørke partiene, i tillegg til fysiologisk ujevne malingslag, slitasje og spor etter tidligere konserveringsinnsatser og maleriske integreringer.

Totalt sett bevarer verket god lesbarhet av bildet, spesielt ansiktet og hendene, og tydeliggjør de materielle egenskapene og tidsmerkene som er typiske for et maleri som er veldig gammelt.

~ Historisk-kolleksjonell notat ~

På grunnlag av antikvitet, ikonografi, format og devotsjonelt preg, viser dette XV-århundrets panel som forestiller San Sebastiano egenskaper som fullt ut gjør det egnet for museal verdsettelse, særlig innenfor et bispedoms-museum eller en samling viet til antikk hellig kunst. Det er ikke bare et dekorativt objekt, men en materiell vitnesbyrd om den religiøse og figurative kulturen i Nord-Italia fra det femtende århundre som har kommet ned til oss gjennom mer enn fem århundrer med historie.

Å anskaffe et arbeid på dette nivå betyr derfor å bevare et autentisk fragment av Italiensk historisk-kunstnerisk arv. Den kronologiske sjeldenhet, tilstedeværelsen av det gamle treunderlaget, den umiddelbart gjenkjennelige ikonografien og den sterke historiske identiteten øker interessen for samler-spesialisten.

Under eiendomsprofilen kan eldre arbeider av denne nature også representere en interessant form for diversifisering og verdibevaring på lang sikt, forutsatt at de kjøpes under forhold som samsvarer med markedet og ledsages av tilstrekkelig dokumentasjon og vitenskapelig undersøkelse. I motsetning til gjengelige eiendeler er en femtiårristanle panel av natur en unik, endelig og ikke- gjenta: dens første verdi forblir kulturell og samlerbasert, mens en eventuell fremtidig økonomisk verdsettelse naturligvis ikke kan garanteres.

*** Fotografisk notat

De fotografiske bildene av verket er tatt med hjelp av profesjonell studiobelysning og lyssett, for å sikre bedre lesbarhet av komposisjonen, detaljer og malte materialer. Denne belysningen kan gi små variasjoner i fargeoppfatning og lysstyrke sammenlignet med direkte betraktning av verket. Fotografiene har kun illustrativ og dokumenterende formål.

Speditør forsikret
Atributtiv Perit: Ekspertise

*** Av interesse historisk vil verket ikke kunne sendes utenfor EU.