Scuola lombarda (XV) - San Rocco - XL format

Maleren fra Nord-Italia, Lombardia-området, slutten av 1400-tallet.

Sank Roko

Tempera med egg på panel, cm 132 × 44

Arbeidet kommer fra en italiensk museumssamling
XV århundre, 1450/1480


Panelet forestiller Sank Roko i helfigur, etter en ikonografisk modell som fikk særlig bred utbredelse i Nord-Italia mot slutten av 1400-tallet. Helgenen er avbildet i pilegrimsklær, med den lange stav, mens han løfter kappen ved låret for å vise plagene, hovedattributtet knyttet til hans beskyttelse mot pesten. Utbredelsen av kulten av Sank Roko og den relaterte ikonografien i Italia øker nettopp i løpet av 1400-tallet.

Figuren, monumentalt til tross for det smale og sterkt vertikale formatet på panelet, opptar nesten hele det maleriske rommet. Den røde kappe, drakten i grønnturkis- eller blågrønne nyanser, den store strålende haloen og landskapet som skisseres svakt i bakgrunnen, bygger en verk som er umiddelbart lett å lese for andakt. Spesielt karakteristiske er de markerte konturene, den lineære beskrivelsen av hår og skjegg, de forenklede wringene i draperingen og bruken av klare fargeblokker.

Disse elementene, sammen med den framsynte framstillingen og den nøkterne narrativiteten, peker tilbake til en figurativ kultur fortsatt sterkt knyttet til den gotisk-tidlige tradisjonen i Nord-Italia, men allerede nærmere til de populære og tilbedelsesrike erfaringene som utviklet seg mellom Lombardia og omkringliggende områder mot slutten av 1400-tallet. For konteksttil sammenligning, er det dokumentert i Lombardia-fireårhundrene figurer av Sank Roko i samme ikonografi som pilegrimen med stav og synlig plag.

Av spesiell interesse er treverket som underlag, bevart i sin imponerende vannrette/vertikale struktur. Baksiden viser bredt planker med tydelig årring, mange spor av tidens gang og en horisontal forsterkningslek; det finnes også gamle hull som kan knyttes til treborende skadedyr og senere endringer i opphengssystemet. Overflaten viser utbredt slitasje, sliping, små mangler og konservatoriske inngrep som har blitt lagt lagvis over tid, uten at dette har gått ut over den fulle lesbarheten av bildet.

For format og oppsett, er det rimelig å anta en opprinnelig kirkelig hensikt, muligens som et element i en andaksjon eller en mer kompleks struktur; klassifiseringen som en separate tas i polittico, derimot, ville kreve direkte undersøkelse av konstruksjonen. Enkle paneler og separate scener med Sank Roko er likevel vel dokumentert i Nord-Italias produksjon mellom slutten av 1400-tallet og begynnelsen av 1500-tallet.

Panelet utgjør et betydelig vitnesbyrd om sen-middelalderens tilbedelsesmaleri i Nord-Italia, spesielt gripende på grunn av språkets arkaiske uttrykk, det store formatet og bevaringen av det antikke treverket.

KONSTRUKSJONSRAPPORT
Maleriet fremstår i god generell bevaringsmessig stand, i samsvar med epoken og den naturlige gamle aldringen av verket. Maleroverflaten viser utbredt og markant craquelure, spesielt i de mørke opptapningene, i tillegg til fysiologisk ujevne malingslag, riper og spor etter tidligere konservatoriske inngrep og malingsfornyelse.

Totalt sett beholder verket god lesbarhet i bildet, spesielt ansiktet og hendene, og beholder tydelige materiske kjennetegn og tidens spor som kjennetegner et meget gammelt maleri.

~ Historisk-samlingsnotat ~

Når det gjelder antikvitet, ikonografi, format og tilbedelsesmessig karakter, har dette panelet fra 1400-tallet som forestiller Sank Roko egenskaper som gjør det fullt ut kompatibelt med ønsket verdi i et musealt rammeverk, spesielt innen et bispemuseum eller en samling dedikert til tidlig hellig kunst. Det dreier seg ikke bare om et dekorativt objekt, men om et materiell vitnesbyrd om den religiøse og figurative kulturen i Nord-Italia fra det femtende århundre, som har nådd oss gjennom over fem århundrer av historie.

Å anskaffe et verk i dette sjiktet betyr derfor å bevare et autentisk fragment av Italias historisk-kunstneriske arv. Fraværet av kronologisk sjeldenhet, tilstedeværelsen av det antikke treverket, den umiddelbare gjenkjennbare ikonografien og den sterke historiske identiteten øker interessen for den samler som er spesialisert.

Under patrimonielt perspektiv kan gamle verk av denne art representere en interessant form for diversifisering og bevaring av verdi over lang tid, forutsatt at de kjøpes under forhold som er i samsvar med markedet og ledsages av tilstrekkelig dokumentasjon og vitenskapelig undersøkelse. I motsetning til replikerbare eiendeler er et firettende århundres panel naturlig en unik, endelig og uopprettelig gjenstand: Dets første verdi forblir kulturell og samlerisk, mens en potensiell fremtidig økonomisk omvurdering naturligvis ikke kan garanteres.

*** Fotografisk notat
De fotografiske bildene av verket er tatt ved hjelp av studiobelysning og profesjonelle fotolys, med formål å gjøre komposisjonen, detaljene og malingsmaterialet lettere å lese. Dette lyset kan føre til små farge- og lysvariasjoner i forhold til direkte syn av verket. Fotografiene har utelukkende illustrerende og dokumenterende formål.

Forsikret forsendelse
Attributtutgivelsesvurdering

*** Av interesse historisk vil verket ikke kunne sendes utenfor Det europeiske fellesskap