Jean Decoen (1890–1979) - Claude

JEAN DECOEN (1890–1979)
Portrett Claude, 1932
Kunstner: Jean Decoen
Født: 1890, Brussel, Belgia
Død: 1979, Ixelles, Belgia
Nasjonalitet: belgisk
Felt: maleri og skulptur
Utdannelse: Académie de Bruxelles
Retning / karakter i verkene: belgisk figurativ maleri fra XX århundre; i tidlig periode påvirkninger fra neoimpresjonisme, deretter en mer dempet, realistisk observasjon av personer og landskap
Tittel: Portrett Claude
Teknikk: olje på lerret
Målestokk: ca. 60 × 80 cm
Datering: 15. mai 1932
Signatur: «Jean Decoen 1932», høyre nederste hjørne
Inskripsjon: «CLAUDE / A-5-15 / 1932», venstre øvre hjørne
Emne: portrett av en ung mann
Tilstand: svært bra

BESKRIVELSE AV VERKET

Det presente bildet er et representativt portrett av en ung mann av den belgiske maleren og skulptøren Jean Decoen (1890–1979). Verket stammer fra 1932 og bærer et spesielt verdifullt identifikasjonselement i form av navnet på den avbildede personen: CLAUDE, plassert av kunstneren i venstre del av komposisjonen.

Bildet har også en tydelig signatur «Jean Decoen 1932» i det høyre nederste hjørnet, som knytter verket direkte til kunstneren og angir datoen.

Særlig viktig er den tilleggende inskripsjonen:

«CLAUDE / A-5-15 / 1932»

Denne skrivemåten leses som angivelse av modellens fornavn og dato for verkets utførelse: Claude, Anno, 5. måned, 15. dag, 1932, altså 15. mai 1932. Kunstnerens bevaring av både modellens fornavn og den eksakte datoen gir bildet en unik dokumentarisk og biografisk verdi.

JEAN DECOEN – EN FARGEIKTIG UTØVER MED BRED UTDANNELSE OG VIRKE

Jean Decoen tilhører en interessant generasjon belgiske kunstnere som virker i første halvdel av det 20. århundre. Han studerte ved Académie de Bruxelles, og hans virke omfattet ikke bare én disiplin. Han var maler, skulptør, samler, kunstkritiker og ekspert på gammel malerkunst. Han klassifiseres som en belgisk maler og skulptør, samtidig som han omtales som poet, samler og kunstkritiker.

I maleriet var Decoen i sin tidlige fase under påvirkning av neoimpresjonismen, mens han senere utviklet et mer dempet og tilbakeholdent kunstnerisk språk. Hans produksjon omfatter blant annet portretter, landskap og figurnære komposisjoner. For det aktuelle verket er det spesielt viktig at kunstneren fokuserer på de enkelte trekk ved den avbildede personen og portrettets karakter.

Han var dermed ikke en kunstner som bare var en lokal maler. Hans virke omfattet også bredt forestillingsliv i Belgia, kunstmarked, kritikk og samlervirksomhet.

JEAN DECOEN SOM SKJØNNKUNSTNER – BETYDNING PÅ EN INTERNASJONAL ARENA

En særlig betydning for vurderingen av Jean Decoens posisjon ligger i hans skulpturelle virke. Blant hans viktigste verk er marmorverket «Le Baiser» fra 1914, en monumental, unik skulptur på 164 cm.

Verket ble presentert på Salon Triennal de Bruxelles i 1914 og er grundig beskrevet i litteraturen om kunstneren. I katalogen Soterbis London fra 2018 ble skulpturen priset til £80 000–120 000, hvilket i katalogens verdsettelse tilsvarte omtrent €91 000–136 000.

Dette er et særdeles viktig referansestykke for Decoens posisjon i belgisk kunsthistorie. Soterbis betegnet «Le Baiser» som et av de grunnleggende verk i hans skulpturelle virke, og samtidig påpekte hans utdannelse ved Académie de Bruxelles og hans brede kunstneriske virke.

Skulpturen viser at Jean Decoen ikke bare var skaper av intime bilder, men også en kunstner med ambisjoner og kompetanse innen monumental skulptur.

SAMMEN MED KOLLEKSJONER OG KUNSTMILJØ

Det er også betydningsfullt å merke seg Decoens posisjon i det belgiske kunstmiljøet. Han skapte ikke bare, men deltok også aktivt i kunstmarkedets liv som ekspert, kritiker og samler.

Hans navn forekommer i historiske dokumenter knyttet til belgiske samlinger og museal virksomhet. I arkivene til De belgiske kongelige museer for kunst finnes dokumentasjon om et maleri som ble donert til museet av Jean Decoen i navnet til Société «La Peau de l’Ours».

Hans samleraktiviteter var omfattende og inkluderte også gammel kunst. Jean Decoen var kjent som en ekspert på gammel malerkunst og skulptur, noe som ytterligere understreker hans betydning som person knyttet ikke bare til egen skapelse, men til et bredere belgisk kunstmiljø.

VERK I MUSEALE KOLLEKSJONER

Jean Decoens kunst er også representert i museale samlinger. Museum de Fundatie i Zwolle har i sin samling «Zelfportret / Autoportrett» av Jean Decoen, noe som gir direkte museal bekreftelse på hans kunst i institusjonelle samlinger.

Denne faktoren er spesielt interessant i sammenheng med det presenterte verket, fordi den viser at Decoens produksjon ikke bare forekommer på auksjonsmarkedet, men også har plass i museale samlinger.

CLAUDE – ET SÆRPREGET BIOGRAFISK WEDGE

Et av de mest interessante elementene i det presenterte bildet er kunstnerens bevarte navn på modellen: CLAUDE.

Her dukker en svært interessant biografisk ledetråd opp. I 1973 utkom biografien «Jean Decoen» av Edmond Radars, hvis forord ble skrevet av Claude E. De Coen, som var tilknyttet det belgiske kunstmiljøet som arkitekt.

Fallt i særhet i hendelsen at Claude-navnet samsvarer med navnet som Jean Decoen har skrevet på portrettet fra 1932. Det åpner for et fascinerende biografisk kobling. Verken identifikasjonen er bekreftet ennå, men hvis dette viser seg å stemme, vil bildet få en ekstra dokumentarisk dimensjon: det ville avbilde en kjent person fra Decoens omgivelse som flere tiår senere deltok i å synliggjøre kunstneren og hans arbeid i litteraturen.

Dette er en særlig interessant del av bildet, fordi den bevarte inskripsjonen «CLAUDE / A-5-15 / 1932» ikke bare gir et anonymt portrett, men formidler et konkret fornavn og en nøyaktig dato for portrettets utførelse.

BETYDNING OG SAMMENHENG

• verket er signert av Jean Decoen;
• tydelig dateringsår 1932;
• nøyaktig skrivemåte av datoen 15. mai 1932;
• bevarer navnet på den avbildede personen: CLAUDE;
• fremstiller en bestemt person i et representativt portrettformat;
• har en forholdsvis stor, representativ format på ca. 60 × 80 cm;
• stammer fra kunstnerens modne produksjon;
• forfatteren er en belgisk maler og skulptør med akademisk utdannelse;
• Jean Decoen etterlot seg også en betydelig skulpturel produksjon, hvor offentlige anslag har nådd over 100 000 euro;
• hans verk finnes i museale samlinger, inkludert Museum de Fundatie;
• den bevarte modellens navn åpner en ekstra, svært interessant linje knyttet til Claude E. De Coen og hans senere tilknytning til monografien om Jean Decoen.

STIL OG EGENSKAPER VED VERKET

Bildet tilhører belgisk figurativ maleri fra 1900-tallet. Jean Decoen var i sin tidlige fase under påvirkning av neoimpresjonismen, senere ble maleriet mer dempet og fokusert på observasjon av virkeligheten.

Dette portrettet bør først og fremst ses som et eksempel på figurativt portrettmaleri, hvor direkte observasjon av modellen, dens individualitet og portrettets psykologiske karakter spiller en viktig rolle.

Takket være signatur, dato, modellnavn og den ekstra inskripsjonen har bildet også en dokumentasjonverdi som går utover selve kunstneriske fremstillingen.

BEHOLDNINGSTILSTAND

Bildet er bevart i svært god stand. Den opprinnelige signaturen til kunstneren og den vesentlige identifikasjonsinskripsjonen som angir modell og dato er bevart.

OPPSUMMERING

«Portrett Claude» fra 1932 er et verdifullt eksempel på belgisk figurativt maleri av Jean Decoen, en kunstner med akademisk utdannelse, bred malerkunst og skulpturell produksjon, og en betydningsfull posisjon i det belgiske kunstmiljøet.

En særlig verdi ved bildet ligger i kombinasjonen av kunstnerens signatur, nøyaktig datering, stort format og bevarte modellnavn. Den ekstra tråden knyttet til Claude E. De Coen, som i 1973 skrev forordet til monografien om Jean Decoen, gjør denne spesifikke portretten spesielt interessant biografisk og historisk.

Verket kombinerer dermed kunstneriske kvaliteter med en sjelden dokumentarverdi: vi kjenner kunstneren, vi kjenner datoen for verkets opprinnelse, vi kjenner navnet på den avbildede personen, og den bevarte inskripsjonen gjør det mulig å fastslå tidspunktet for portrettets utførelse.