Nguyen Robert - David Lynch ↑80 →60 cm → No Reserve ✓

Tittel på verket: David Lynch (2026)
Hyldest til David Lynch, født 20. januar 1946 i Missoula, Montana (USA), og døde 16. januar 2025.
Filmskaper, plastiker, musiker og maler, David Lynch er en av de viktigste og mest særegne figurene i samtidskinoen. Opprinnelig tiltrukket av visuelle kunstarter og maleri, laget han sin første eksperimentelle kortfilm, Eraserhead (1977), som umiddelbart slo fast hans mørke, drømmeaktige og fascinerende visuelle univers.
Han oppnådde internasjonal anerkjennelse med Elephant Man (1980), og fulgte opp med verk som satte varige spor i den syvende kunst.

Matriale: oljemaleri på lerret, håndlaget.
Dimensjoner: ↑80 →60 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bên Tre
Referanse: 11-L30-0926-11
Et vakkert moderne lerret i originalt, malt i kunstnerens verksted Nguyen Robert.
Leveres med et galleri-sertifikat.
Solgt uten ramme og uten palate.
Fargene kan avvike litt på grunn av opptakene fra hver enkelt fotograf når bildet ble tatt.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden hvor kunst ofte har blitt et massemarkedsprodukt, hvor navn overskrider talent og hvor industriproduksjon erstatter menneskehånden, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som underlegges strenge krav.

Vårt oppdrag er enkelt, men radikalt: å gi skriftlig anerkjennelse tilbake til den autentiske skapelsesakten.

Vårt engasjement: kunst, den ekte, med modige kunstnere og, særlig, arbeidere.

Vi besøker Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er et kommersielt strategisk prosjekt. For oss er et kunstverk ikke en standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert enkelt verk som vi tilbyr, disse kravene:

100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften i skapelsen.

Unikhet garantert: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkbasert produksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og gjennomført av selve kunstneren.

Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av skaperen. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, det er autentisitetsstempelet og garantien for at kunstneren fullt ut står ansvarlig for sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi aksepterer ikke trykte signaturer på planken; bare håndskrevne signaturer fra kunstneren aksepteres, ellers avvises verkene.

Mot «Kunstmarkedsføring»

Vi står sterkt imot denne nåværende tendensen som innebærer å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert verk, uten reell innslag av kunstneren, tilsvarer å kjøpe et mote-tilbehør: verdien forsvinner så snart markedsføringen svikter.

Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hver detalj og investerer sin sjel i sitt arbeid, er den som vil la et varig avtrykk. Hvis vi ikke kan spå fremtiden, tror vi dypt at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, får dypere betydning, mer følelse og verdi, der produkter som kun er markedsføringsfremstøt, fades ut.

Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery?

Ved å velge et verk hos oss får du ikke bare et kunstobjekt. Du støtter:

1. Fremvoksende talent: Du gjør det mulig for talentfulle kunstnere å leve av sin kunst uten å kompromittere sin integritet.

2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å anskaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en vanlig underleverandør, under påskudd av at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.

3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighet heller enn i en markedsføringsillusjon.

4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket ditt og hvordan det ble realisert.
En ekte garanti for å anskaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en enkel underleverandør, er limet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.

Gå inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her, med anskaffelsen av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery nå.

Biografi av maleren Nguyen Robert 1958.

Født i 1958 i Bên Tre, en autentisk landsby i hjertet av Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis arbeid skiller seg ut ved en særegen fusjon mellom asiatisk tradisjon og vestlige kunstpåvirkninger. Allerede i ung alder ble han fascinert av det rurale arkitekturen i omgivelsene, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder, skygger fra vannpalmer — alle elementer som senere ble grunnlaget for hans visuelle språk.

Alltid bosatt i sin hjemregion, utviklet Nguyen Roberts gjennom tiårene en dypt samtidsorientert, moderne og arkitektonisk stil. Hans malerier utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som er iboende vietnamesisk kultur.

Hans doble arv, franco-vietnamesisk, beriker tilnærmingen: han låner vestens strenghet i moderne komposisjon og dristighet i kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og flyt i verkene. Resultatet er et billedunivers hvor modernitet møter det tidløse, hvor geometrien lar seg dialogisere med lyset, og skaper verker med stor visuell kraft.

Kjent for sin evne til å omformidle hverdagen til abstrakte landskap, anses Nguyen Robert i dag som en av de særegne stemmene i dagens deltaområde-maleri. Han fortsetter arbeidet i sitt verksted i Bên Tre, omgitt av landskapene som formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og lokker samlere og kunstelskere som søker dypt moderne, strukturerte og levende verk.