Vincenzo Bianchini (1903-2000) - S/T (Retrato)

Materialer: blekk på papir festet til papp (rammen er ikke der lenger siden både glasset, bakplaten og rammen var i svært dårlig stand).
Innskrifter: nede til venstre, med svart blekk «BIANCHINI / * Deu[…] K[…]» (kan det være navnet på avbildede person?)
Opprinnelse:
Privat samling, Lambersart, Lille, Frankrike, kjøpt og flyttet ut av hus.

Født i 1903, studerte Vincenzo Bianchini musikk og klassisk sivilisasjon før han studerte medisin i Roma. Han begynte å arbeide som lege på Sardinia og reiste deretter til andre land, også Etiopia. På 1950-tallet flyttet Bianchini til Iran for å fortsette å praktisere medisin med mål om å hjelpe innbyggerne i landlige områder hvor befolkningen manglet tilgang til adekvat helsetjeneste, som i Abadan i Khuzestan-provinsen, sørvest i landet.
Denne nye personlige misjonen ville markere begynnelsen på en av hans største eventyr, ikke bare som lege, men også som en spirende kunstner, siden kunst alltid hadde vært hans mest varige kilde til inspirasjon. I løpet av 1960-årene og fram til midten av 1970-årene ble han en del av Irans moderne kunstneriske og intellektuelle miljø, og han samarbeidet tett med kjente personer som Bahman Mohasses, Parviz Tanavoli og Ebrahim Golestan, blant mange andre viktige figurer.
Han utmerket seg spesielt for sin sensible og maleriske utforskning av det lokale landskapet i landlige områder og av samfunnene som bebod det, men også for sine monumentale skulpturer, poesi og filosofiske skrifter. Sin radikale tilnærming til maleri og hans dristige sammenstilling av primitivisme og ekspresjonisme gjorde ham til en virkelig innovativ kunstner i en periode med dype sosiale og kulturelle endringer i regionen. Bianchinis verk kjennetegnes ved å prioritere følelse; man kan kanskje til og med anta at maleren kom fra det medisinske feltet gjennom den grundige analysen han gjør av sine motiver. Den dype humanismen til kunstneren, sammen med hans respekt for lokale kulturer, ga verket en følelse av åndelighet og en overnaturlig nåde, noe som går igjen i dette verket. Dette lerretet, med rik tekstur, tilbyr en vakker framstilling av et av Midtøstens favorittmotiver — den altomfattende kamelen —, selv om den finner et nytt uttrykk under Bianchini sin ærefulle pensel. Hans omfattende reiser i Iran og hans interaksjon med lokalsamfunnene og landskapet la også grunnlaget for to av hans mest kjente romaner: Acqua del Diavolo (1964) og Deserti al Brado (1972).
Bianchini viet livet sitt til å hjelpe andre, og det var i disse møtene han fant inspirasjonen til å slippe løs sin kunstneriske lidenskap. Han holdt en rekke utstillinger mellom 1950- og 1970-årene på Palazzo delle Esposizioni i Roma (1942), Montenapoleone-galleriet i Milano (1958), Borghese-galleriet i Teheran (1958), Instituto Italiano di Cultura i Teheran (1960) og Centro d’Arte Europea i Milano (1974), blant mange andre. Mange av hans verk inngår i den permanente samlingen ved Tehran Museum of Contemporary Art (TMOCA), noe som bekrefter kunstnerens dype hengivenhet til Iran, hvor han etter hvert følte seg mer hjemme enn i sin fødested Italia. Med unntak av et opphold i Kongo med Verdens helseorganisasjon (WHO), forble Bianchini i Iran fram til 1978, et år som skulle vise seg å være vanskelig, men også avgjørende i hans liv. Bianchini ble da tvunget til å vende raskt tilbake til Europa, da han hadde mistet synet. Han døde rolig i Sveits i år 2000. Han følte seg mer hjemme enn i sin fødested Italia. [Kilde: katalognotat fra en internasjonal auksjon]

Som maler har han stilt ut i gruppe- og separatutstillinger.
Gruppepresentasjoner
Roma - Palazzo delle Arti (1938)
Roma - Palazzo delle Esposizioni (1942)
Teheran - Den internasjonale utstillingen i 1965
Teheran - Den internasjonale utstillingen i 1970
Paris - Festivalen til «L’Humanité» (1971)
Separatutstillinger
Teheran - Franco-Iranske Instituttet (1955)
Paris - Galerie Quentin Bochard (1956)
Paris - Galerie Duncan (1956)
Roma - Galerie La Marguttiana (1958)
Milano - Montenapoleone-galleriet (1958)
Viterbo - Palazzo Santoro (1958)
Teheran - Universitetet - Fakultet for arkitektur (1958)
Firenze - Galerie il Numero (1959)
Teheran - Instituto Italiano di Cultura (1960)
London - Christ Church Hall (1961)
Coquilathville (Kongo) - Atheneum (1963)
Bari - Círculo La Vela (1965)
Shiraz - Universitetet (1967)
Abadan - Salon de L’Annexe (1969)
Teheran - Universitetet - Fakultet for de fine arts (1971)
Algeri - Nasjonalbiblioteket (1971)
Milano - Círculo De Amicis (1973)
Milano - Centro d’Arte Europea (1974)
Los Angeles - Ait Center Azari (1982)
I tillegg til mange utstillinger i Brindisi, Taranto, Lecce og Grottamare. [Kilde: Wikipedia]