Nguyen Robert - David Lynch ↑80 →60 cm → No Reserve ✓

Tittel på verket: David Lynch (2026)
Hommage til David Lynch, født 20. januar 1946 i Missoula, Montana (USA), og som døde 16. januar 2025.
Filmregissør, billedkunstner, musiker og amerikansk maler, David Lynch er en av de viktigste og mest enestående skikkelsene i samtidskinematografien. Først tiltrukket av visuelle kunst'er og maleri, fullførte han sin første eksperimentelle kortfilm, Eraserhead (1977), som umiddelbart etablerer hans drømmegale, marerittaktige og fascinerende visuelle univers.
Han oppnådde internasjonal anerkjennelse med Elephant Man (1980), og deretter fulgte en rekke mestere i den syvende kunsten.

Element: oljemaleri på lerret laget for hånd.
Dimensjoner: ca. 80 × 60 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Opprinnelse: Bến Tre
Referanse: 11-L30-0926-11
Et fantastisk samtidsmaleri i originalt formato utført i kunstneren Nguyen Roberts atelier.
Leveres med et galleritsertifikat.
solgt uten ramme og uten bakstykke.
Fargene kan variere noe på grunn av hvordan hvert kamera fanger fargene ved fotograferingen.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen av kunstnerisk autentisitet
I en verden hvor kunst ofte har blitt et massemarkedsprodukt, hvor navnet overgår talentet og hvor industriproduksjon erstatter menneskets hånd, forplikter ARTIS Art Gallery seg til å kun selge verk som oppfyller absolutte krav.

Vår misjon er enkel, men radikal: å gjenopprette kunstnerens fulle verdighet ved den autentiske skapelsesakten.

Vår forpliktelse: kunst, den ekte varen, med modige og fremfor alt arbeidende kunstnere.

Vi reiser gjennom Asia på jakt etter ekte talenter, kunstnere hvis arbeid ikke bare er en kommersiell strategi. For oss er et kunstverk ikke et standardisert vare. Hos ARTIS Art Gallery oppfyller hvert eneste verk våre krav til strenghet:

100 % håndlaget: Hvert verk er resultatet av et omhyggelig håndverk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraften bak skapelsen.

Garantert enhetlighet: Vi avviser industriell reproduksjon, underleverandørskap og fabrikkproduksjon. Det du kjøper er et unikt verk, designet og utført av selve kunstneren.

Signaturen som forpliktelse: hvert verk er personlig signert av sin skaper. Denne signaturen er ikke bare en formalitet, den er autentisitetens segl og garanti for at kunstneren fullt ut står bak sitt arbeid, fra første skisse til finish. Vi godtar ikke signatur på trykk-flat (trykt signatur) ; kun manuelle signaturer av kunstneren aksepteres, ellers avviser vi verkene.

Mot “Kunstmarkedsføringen”

Vi står sterkt imot denne aktuelle tendensen som går ut på å selge «navn» i stedet for verk. Å kjøpe et «dekorativt» masseprodusert stykke, uten reell inngripen fra kunstneren, tilsvarer å kjøpe et mote­tilbehør: verdien trekkes fra så snart markedsføringen blir utslitt.

Vi foretrekker å satse på den iboende kvaliteten i kunsten. En kunstner som tar seg tid til å skape, som former hvert minste detalj og som investerer sin sjel i arbeidet, er den som vil sette et varig avtrykk. Selv om vi ikke kan spå fremtiden, har vi en dyp overbevisning om at disse autentiske verkene er de eneste investeringene som, over tid, vokser i dybde, følelser og verdi, der produkter som er ren markedsføring blekner.

Hvorfor velge et verk hos ARTIS Art Gallery ?

Når du velger et verk hos oss, kjøper du ikke bare en kunstgjenstand. Du støtter:

1. Eldst Talenter: Du tillater talentfulle kunstnere å leve av sin kunst uten å gå på akkord med sin integritet.

2. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En virkelig garanti for å anskaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, under påskudd av at kunstneren allerede er kjent i kunstverdenen.

3. Langsiktig investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet i stedet for i en markedsføringsillusjon.

4. Etikk og åpenhet: du vet nøyaktig hvem som har laget verket og hvordan det ble laget.
En ekte garanti for å anskaffe et verk laget av kunstneren selv, og ikke en kjedelig underleverandør, er samlingspunktet mellom de som søker sannhet i kunst og de som skaper den med lidenskap, tålmodighet og talent.

Tre inn i en samling hvor hvert verk forteller en sann historie. Din historie begynner her, med kjøpet, her og nå, av dette verket utvalgt av ARTIS Art Gallery.

Biografi om malerkunstneren Nguyen Robert 1958.

Født i 1958 i Bến Tre, en autentisk landsby i hjertet av Mekong-deltaet, er Nguyen Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis verk kjennetegnes av en særegen fusjon mellom asiatiske tradisjoner og vestlige kunstpåvirkninger. Allerede i ung alder ble han fascinert av landsbyarkitekturen i omgivelsene, linjene i tradisjonelle hus, volumene i flytende markeder og skygger av vannpalmer — alle elementer som senere utgjør grunnlaget for hans visuelle språk.

Alltid bosatt i sin hjembygd, utvikler Nguyen Robert gjennom tiårene en dypt moderne, moderne og arkitektonisk tydelig stil. Hans malerier utforsker strukturer, linjer, urbane rytmer og geometrisk abstraksjon, samtidig som de beholder en poetisk følelse som tilhører vietnamesisk kultur.

Hans dobbelte arv, franco-vietnamesisk, beriker hans tilnærming: han trekker vestens strenghet i moderne komposisjoner og dristigheten i kontraster, mens hans vietnamesiske sjel tilfører mykhet, spiritualitet og flyt i verkene. Resultatet er et bildelig univers der modernitet møter det tidløse, der geometrien dialogerer med lyset, og skaper malerier med stor visuell styrke.

Kjent for sin evne til å forvandle hverdagen til abstrakte landskap, regnes Nguyen Robert i dag som en av de særegne stemmene i samtidens maleri ved Mekong-deltaet. Han fortsetter arbeidet sitt i sitt atelier i Bến Tre, omgitt av landskapene som har formet hans identitet, og fortsetter å stille ut i flere gallerier i Asia og Europa, og tiltaler samlere og kunstelskere som søker dypt moderne, strukturerte og vibrerende verk.