Yamila - La Polilla Dorada del Silencio





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Eide en antikk- og kuriosabutikk med stort internasjonalt nettverk.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143139 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket inkludert, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktig mot manipulering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt av visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og som for tiden bor og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medeier av et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og kvinnens intime forhold til omgivelsene. Verkene hennes tar opp med subtilitet og visuell styrke temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensuellitet og kvinnelig sårbarhet, alltid innrammet i omgivende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt gripende. Den maleriske tekstenuren i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og en emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske muligheten i hvert tilfelle.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Bildet viser en gåtefull figur med elflike trekk og porcelenanske hudtoner, med delikate blå kobaltt blomster motiver, innhyllet i et praktfullt mantel av karmins rødt med gyldne filigraner. Kvinnen holder pekefingeren over leppene i et universelt tegn på stillhet, mens en stor sommerfugl eller måneflue i elfenbenstoner dekker øynene hennes, og strekker seg mot de spisse ørene. Langs hennes keramiske hud går vinger av sommerfuglen og det ornamentale bakgrunnen tynne sprekker som subtilt forenes av glitrende gullpulver, direkte hentet fra den tradisjonelle japanske teknikken Kintsugi. Denne filosofien, som skjønnlegger og omfavner ufullkommenheter ved å reparere knuste deler med edle metaller, gir verket en dyp følelse av mystikk og transformasjon, og antyder at hemmeligheter som er bevart, uuttalte smerter og sår i sjelen ikke skal skjules, men gjenoppbygges til å blomstre i en ny og motstandsdyktig form av guddommelig skjønnhet."
Om verket:
Stykket som presenteres er en del av en begrenset utgave på 10 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver trykk er unik innen sin serie, noe som garanterer eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket inkludert, nummerering og signatur.
Totale dimensjoner: 60 x 80 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet 100 % bomull, maks motstandsdyktig mot manipulering og ytre påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt av visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for presisjon og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker verktøy for digital intelligens, og som for tiden bor og arbeider i Alicante, Spania. Eier og medeier av et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst, og bruker samtidsmidler for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og kvinnens intime forhold til omgivelsene. Verkene hennes tar opp med subtilitet og visuell styrke temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensuellitet og kvinnelig sårbarhet, alltid innrammet i omgivende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en levende og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, og gir resultater som er allsidige, friske og dypt gripende. Den maleriske tekstenuren i bildene hennes, mesterlig bruk av farge og en emosjonelt balansert komposisjon, posisjonerer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag av høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i en stiv papprør, internt beskyttet med bobleplast for å sikre integriteten under transport. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest praktiske muligheten i hvert tilfelle.
Estimert leveringstid er 7–10 dager, men kan variere avhengig av destinasjon.
Bildet viser en gåtefull figur med elflike trekk og porcelenanske hudtoner, med delikate blå kobaltt blomster motiver, innhyllet i et praktfullt mantel av karmins rødt med gyldne filigraner. Kvinnen holder pekefingeren over leppene i et universelt tegn på stillhet, mens en stor sommerfugl eller måneflue i elfenbenstoner dekker øynene hennes, og strekker seg mot de spisse ørene. Langs hennes keramiske hud går vinger av sommerfuglen og det ornamentale bakgrunnen tynne sprekker som subtilt forenes av glitrende gullpulver, direkte hentet fra den tradisjonelle japanske teknikken Kintsugi. Denne filosofien, som skjønnlegger og omfavner ufullkommenheter ved å reparere knuste deler med edle metaller, gir verket en dyp følelse av mystikk og transformasjon, og antyder at hemmeligheter som er bevart, uuttalte smerter og sår i sjelen ikke skal skjules, men gjenoppbygges til å blomstre i en ny og motstandsdyktig form av guddommelig skjønnhet."
