Max Modolo - circLe






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
20 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143806 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Max Modolo circLe er et kinetisk minimalistisk verk laget av håndskårne og lagdelte kartonglag på en stiv støtte og innrammet i en naturlig lys treramme, ca. 50 × 50 cm inkludert ramme, 2026, signert for hånd, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Mer informasjon på www.maxmodolo.com
Kinetisk og minimalistisk verk helt laget av kartong i forskjellig tykkelse og farge, kuttet og overlappet for hånd for å skape en suggestiv tredimensjonal effekt.
Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Tittel: circLe
Teknikk: Overlagte, håndkutte kartongbiter og lagdeling
Dimensjoner: ca. 50 × 50 cm (innramming inkludert rammen)
Ramme: Lys naturlig tre av høy tykkhet
Beskrivelse:
Dette verket, laget av overlappende kartonger, utnytter på mesterlig vis det virkelige lyset som et fundamentalt konstruktivt element, og forvandler et tilsynelatende todimensjonalt arbeid til en persepsjonell kinetsk skulptur.
Teknikken med lag av overlappet papir skaper en virkelig lavrelieffskulptur. Hvert ringformet lag stikker litt ut i forhold til det underliggende, og danner små «trappetrinn» som interagerer med lyset.
Lyset som kommer fra toppen eller fra siden skaper klare og graduerte skygger på innsiden av hver sirkel.
Disse skyggene er ikke statiske: de varierer i intensitet og lengde avhengig av lyskildens vinkel ogObservatørens posisjon.
Resultat: verket «puster» og endrer seg kontinuerlig, nesten som en kinetsk skulptur uten mekaniske deler.
Takket være lyset oppstår en sterk optisk tilbaketrukning mot midten. Skyggene som avtar trekker blikket innover, og forsterker følelsen av en virvel eller en konsentrisk ekspansjon.
Under diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) virker verket mykere og mer maleraktig. Under retningsbestemt lys (f.eks. nedadvendte spotter) blir det dramatisk og nesten arkitektonisk.
Dette er et site-responsive arbeid: utseendet endres radikalt avhengig av:
- Lysintensitet
- Innfallsvinkel
- Lysetemperatur (varmt lys fremhever oransje/gule toner; kjølig lys får kontrastene i skyggen fram)
- Tid på dagen (hvis plassert ved et vindu)
Kunstneren begrenser seg ikke til å «fremstille» lyset, men bruker det som hovedmateriale.
Den egentlige materien i verket er ikke bare farget papir, men binomialen papir + lys. Med riktig lys blir det et hypnotisk, nesten levende objekt. Det er et utmerket eksempel på hvordan samtidskunst kan bruke ydmyke materialer (enkelt kartong) til å skape sofistikerte persepsjonelle opplevelser knyttet til lys og rom.
Teknikk:
Hvert ringformet element er laget med håndverksmessig presisjon, med rene kanter og kalibrerte overlapp for å oppnå maksimal volumeffekt. Verket er montert på solid støtte og beskyttet av ramme i naturlig tre.
Max Modolo produserer disse verkene i sitt studio i Italia.
Hans forskning innen anvendt kunst spenner fra keramikk til treverk, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne uttrykksteknikker i 3D.
Han er lidenskapelig opptatt av arbeidet til Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og av pop art, geometric art, skandinavisk design, optisk kunst, samtidsplastikk, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
Mer informasjon på www.maxmodolo.com
Kinetisk og minimalistisk verk helt laget av kartong i forskjellig tykkelse og farge, kuttet og overlappet for hånd for å skape en suggestiv tredimensjonal effekt.
Verket er montert på en solid støtte og beskyttet av en ramme i naturlig tre.
Tittel: circLe
Teknikk: Overlagte, håndkutte kartongbiter og lagdeling
Dimensjoner: ca. 50 × 50 cm (innramming inkludert rammen)
Ramme: Lys naturlig tre av høy tykkhet
Beskrivelse:
Dette verket, laget av overlappende kartonger, utnytter på mesterlig vis det virkelige lyset som et fundamentalt konstruktivt element, og forvandler et tilsynelatende todimensjonalt arbeid til en persepsjonell kinetsk skulptur.
Teknikken med lag av overlappet papir skaper en virkelig lavrelieffskulptur. Hvert ringformet lag stikker litt ut i forhold til det underliggende, og danner små «trappetrinn» som interagerer med lyset.
Lyset som kommer fra toppen eller fra siden skaper klare og graduerte skygger på innsiden av hver sirkel.
Disse skyggene er ikke statiske: de varierer i intensitet og lengde avhengig av lyskildens vinkel ogObservatørens posisjon.
Resultat: verket «puster» og endrer seg kontinuerlig, nesten som en kinetsk skulptur uten mekaniske deler.
Takket være lyset oppstår en sterk optisk tilbaketrukning mot midten. Skyggene som avtar trekker blikket innover, og forsterker følelsen av en virvel eller en konsentrisk ekspansjon.
Under diffust lys (typisk i et galleri eller et moderne hjem) virker verket mykere og mer maleraktig. Under retningsbestemt lys (f.eks. nedadvendte spotter) blir det dramatisk og nesten arkitektonisk.
Dette er et site-responsive arbeid: utseendet endres radikalt avhengig av:
- Lysintensitet
- Innfallsvinkel
- Lysetemperatur (varmt lys fremhever oransje/gule toner; kjølig lys får kontrastene i skyggen fram)
- Tid på dagen (hvis plassert ved et vindu)
Kunstneren begrenser seg ikke til å «fremstille» lyset, men bruker det som hovedmateriale.
Den egentlige materien i verket er ikke bare farget papir, men binomialen papir + lys. Med riktig lys blir det et hypnotisk, nesten levende objekt. Det er et utmerket eksempel på hvordan samtidskunst kan bruke ydmyke materialer (enkelt kartong) til å skape sofistikerte persepsjonelle opplevelser knyttet til lys og rom.
Teknikk:
Hvert ringformet element er laget med håndverksmessig presisjon, med rene kanter og kalibrerte overlapp for å oppnå maksimal volumeffekt. Verket er montert på solid støtte og beskyttet av ramme i naturlig tre.
Max Modolo produserer disse verkene i sitt studio i Italia.
Hans forskning innen anvendt kunst spenner fra keramikk til treverk, fra resiner til plastmaterialer, fra maleri til moderne uttrykksteknikker i 3D.
Han er lidenskapelig opptatt av arbeidet til Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, , Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana og av pop art, geometric art, skandinavisk design, optisk kunst, samtidsplastikk, minimalisme, moderne kunst, De Stijl, Pop Art
