Yuni R. P - "Oasis de Color"
Startbud
€ 1
Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Ekspert
Valgt av Ger van Oers
Eide en antikk- og kuriosabutikk med stort internasjonalt nettverk.
Estimat € 130 - € 190
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143634 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
YUNI R. P.s malerier bygges opp gjennom en direkte og fysisk relasjon til materialet. Hovedsakelig arbeider han med olje på lerret og avstår fra børsten til fordel for spatelen, og kunstneren utvikler en overflate som ikke bare beskriver bildet: fargen får volum, retning og bevegelse.
Spatelen gjør det mulig å avsette, dra ut og overlappe oljen med brede og besluttsomme bevegelser. Av denne prosedyren oppstår overflater av betydelig materiell- kromatisk rikdom, der fargene er delvis til stede på lerretet uten å miste helt sin individualitet. Denne egenskapen utgjør et av de mest gjenkjennelige elementene i hans språk: intensive blåtoner, turkise nyanser, solgul, oransje, røde og hvite dukker opp i anslag og blandinger i en palett med stor lysstyrke.
Selv om produksjonen hans omfatter landskap, hager, figurer og urbane scener, har havet i de senere årene blitt en av de store aksene i maleriet hans. Seilbåter, havner, kyster, reflekser og horisonter dukker opp gjentatte ganger, forvandlet av et blikk som prioriterer sensorisk erfaring framfor en minutiøs beskrivelse. Hverdagslivet i Havanna og den daglige nærheten til kystslandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans fantasi.
Formalt hviler verket i dialog med bestemte prinsipper i impresjonismen og postimpresjonismen: oppfattelsen av det skiftende lyset, kromatisk fragmentering og viljen til å formidle et inntrykk snarere enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans mariner kan man til og med oppfatte en tilknytning til Joaquin Sorollas belysningstradisjon, særlig i interessen for vandringens glans i vannet og i måten hvitt, blått og gult gjør havoverflaten om til et lysrom. Det handler ikke om etterligning, men om en tilknytning innenfor en lang tradisjon av kunstnere fascinert av forholdet mellom hav, farge og lysstyrke.
Imidlertid fører YUNI R. P. denne tradisjonen mot en mer materiell og ekspressiv malerstil. Spatelens avtrykk forblir synlig og gjør hvert fargeplan til en liten struktur. Når man ser nærmere, kan bildet komme i nærheten av abstraksjon; når man trekker seg tilbake, organiseres flekker og retninger igjen som seil, reflekser, vegetasjon, figurer eller horisonter. Denne spenningen mellom abstraksjon og framstilling er ett av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.
Fotografier kan knapt formidle denne karakteren fullt ut. Foran lerretet bidrar oljens relieff og lysinnfallets endringer til en verk som utøver en tilstedeværelse og dybde som overskrider det todimensjonale bildet. Resultatet er et umiddelbart, levende og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dyp optimistisk syn på landskapet.
Yuniesky Rodríguez Peña sin offentlige karriere inkluderer separatutstillinger og gruppeutstillinger i Cuba og tilstedeværelse av hans arbeid i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt spredd internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner viet samtidskunst. Verkene hans samles i flere europeiske pauser både privatsøk og institusjonelt .
Arbeid av kunstneren Yuni utført i olje på lerret av høy kvalitet.
Mål: 73 x 53 cm i maleri.
Originalutgave.
Frynkeparten vil bli sendt via United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx for resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til fraktselskapet.
Stykket vil ankomme etter ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
"Denne lots inneholder visualiseringer laget med AI. Se originalfotografiene for å bekrefte verkets faktiske tilstand."
Denne olje på lerret-paintingen er et rolig og imponerende kystlandskap i impresjonistisk og ekspresjonistisk stil, preget av en rik teksturbruk og en levende kontrast i farger. Første plan domineres av en blendende og tett eng av stiliserte blomster i magenta, karmosin og rosa, preget av subtile penselstrøk i hvitt, blått og gult som bringer rytme og materiell relief. Lenger borte leder en grønn vegetasjonsstripe og en blå kanal blikket mot et rolig vannparti der en liten seiler seiler fredelig nær motsiden. Bakgrunnen består av myke åser og små landlige bygninger under en lysende himmel som kombinerer turkise nyanser og gule glimt, og omgir scenen i en varm og ekspansiv atmosfære som formidler fred og naturlig vitalitet.
Historien til selger
Vårt prosjekt tar form som et nettbasert kunstgalleri dedikert til å fremme og representere unge cubanske og spanske kunstnere med lovende karrierer og et eget, autentisk og gjenkjennelig visuelt uttrykk. Vårt prosjekt har som mål å bygge broer mellom den fremvoksende kunstneriske skapelsen og det internasjonale samlermarkedet.
Vi jobber med et nøye utvalg verker som spenner fra moderne og samtidskunst til tolkninger av klassisk kunst og avantgarde, alltid med fokus på kvalitet, uttrykkskraft og den kunstneriske identiteten til hver skaper. Hver representert kunstner utvikler en unik stil, noe som gjør våre verk til stykker med karakter, personlighet og virkelig kunstnerisk verdi.
Alle verkene vi tilbyr er originale, laget med tradisjonelle og blandede teknikker, og valgt etter kuratoriske kriterier som sikrer ekthet, estetisk enighet og fortreffelighet i utførelsen. Målet vårt er å tilby samlere og kunstelskere verk med sjel, i stand til å samtale både med moderne rom og med mer klassiske samlinger.
Med base i Spania opererer Kiri Art Studio internasjonalt, og satser på profesjonell service, en nær kommunikasjon og en trygg og åpen kjøpsopplevelse. Vi tror på kunst som kulturell og emosjonell investering, og på veiledning av kjøperen som en del av den kunstneriske prosessen.
Oversatt av Google TranslateYUNI R. P.s malerier bygges opp gjennom en direkte og fysisk relasjon til materialet. Hovedsakelig arbeider han med olje på lerret og avstår fra børsten til fordel for spatelen, og kunstneren utvikler en overflate som ikke bare beskriver bildet: fargen får volum, retning og bevegelse.
Spatelen gjør det mulig å avsette, dra ut og overlappe oljen med brede og besluttsomme bevegelser. Av denne prosedyren oppstår overflater av betydelig materiell- kromatisk rikdom, der fargene er delvis til stede på lerretet uten å miste helt sin individualitet. Denne egenskapen utgjør et av de mest gjenkjennelige elementene i hans språk: intensive blåtoner, turkise nyanser, solgul, oransje, røde og hvite dukker opp i anslag og blandinger i en palett med stor lysstyrke.
Selv om produksjonen hans omfatter landskap, hager, figurer og urbane scener, har havet i de senere årene blitt en av de store aksene i maleriet hans. Seilbåter, havner, kyster, reflekser og horisonter dukker opp gjentatte ganger, forvandlet av et blikk som prioriterer sensorisk erfaring framfor en minutiøs beskrivelse. Hverdagslivet i Havanna og den daglige nærheten til kystslandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans fantasi.
Formalt hviler verket i dialog med bestemte prinsipper i impresjonismen og postimpresjonismen: oppfattelsen av det skiftende lyset, kromatisk fragmentering og viljen til å formidle et inntrykk snarere enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans mariner kan man til og med oppfatte en tilknytning til Joaquin Sorollas belysningstradisjon, særlig i interessen for vandringens glans i vannet og i måten hvitt, blått og gult gjør havoverflaten om til et lysrom. Det handler ikke om etterligning, men om en tilknytning innenfor en lang tradisjon av kunstnere fascinert av forholdet mellom hav, farge og lysstyrke.
Imidlertid fører YUNI R. P. denne tradisjonen mot en mer materiell og ekspressiv malerstil. Spatelens avtrykk forblir synlig og gjør hvert fargeplan til en liten struktur. Når man ser nærmere, kan bildet komme i nærheten av abstraksjon; når man trekker seg tilbake, organiseres flekker og retninger igjen som seil, reflekser, vegetasjon, figurer eller horisonter. Denne spenningen mellom abstraksjon og framstilling er ett av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.
Fotografier kan knapt formidle denne karakteren fullt ut. Foran lerretet bidrar oljens relieff og lysinnfallets endringer til en verk som utøver en tilstedeværelse og dybde som overskrider det todimensjonale bildet. Resultatet er et umiddelbart, levende og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dyp optimistisk syn på landskapet.
Yuniesky Rodríguez Peña sin offentlige karriere inkluderer separatutstillinger og gruppeutstillinger i Cuba og tilstedeværelse av hans arbeid i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt spredd internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner viet samtidskunst. Verkene hans samles i flere europeiske pauser både privatsøk og institusjonelt .
Arbeid av kunstneren Yuni utført i olje på lerret av høy kvalitet.
Mål: 73 x 53 cm i maleri.
Originalutgave.
Frynkeparten vil bli sendt via United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx for resten av verden.
Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til fraktselskapet.
Stykket vil ankomme etter ti dager, avhengig av destinasjonslandet.
"Denne lots inneholder visualiseringer laget med AI. Se originalfotografiene for å bekrefte verkets faktiske tilstand."
Denne olje på lerret-paintingen er et rolig og imponerende kystlandskap i impresjonistisk og ekspresjonistisk stil, preget av en rik teksturbruk og en levende kontrast i farger. Første plan domineres av en blendende og tett eng av stiliserte blomster i magenta, karmosin og rosa, preget av subtile penselstrøk i hvitt, blått og gult som bringer rytme og materiell relief. Lenger borte leder en grønn vegetasjonsstripe og en blå kanal blikket mot et rolig vannparti der en liten seiler seiler fredelig nær motsiden. Bakgrunnen består av myke åser og små landlige bygninger under en lysende himmel som kombinerer turkise nyanser og gule glimt, og omgir scenen i en varm og ekspansiv atmosfære som formidler fred og naturlig vitalitet.
Historien til selger
Vårt prosjekt tar form som et nettbasert kunstgalleri dedikert til å fremme og representere unge cubanske og spanske kunstnere med lovende karrierer og et eget, autentisk og gjenkjennelig visuelt uttrykk. Vårt prosjekt har som mål å bygge broer mellom den fremvoksende kunstneriske skapelsen og det internasjonale samlermarkedet.
Vi jobber med et nøye utvalg verker som spenner fra moderne og samtidskunst til tolkninger av klassisk kunst og avantgarde, alltid med fokus på kvalitet, uttrykkskraft og den kunstneriske identiteten til hver skaper. Hver representert kunstner utvikler en unik stil, noe som gjør våre verk til stykker med karakter, personlighet og virkelig kunstnerisk verdi.
Alle verkene vi tilbyr er originale, laget med tradisjonelle og blandede teknikker, og valgt etter kuratoriske kriterier som sikrer ekthet, estetisk enighet og fortreffelighet i utførelsen. Målet vårt er å tilby samlere og kunstelskere verk med sjel, i stand til å samtale både med moderne rom og med mer klassiske samlinger.
Med base i Spania opererer Kiri Art Studio internasjonalt, og satser på profesjonell service, en nær kommunikasjon og en trygg og åpen kjøpsopplevelse. Vi tror på kunst som kulturell og emosjonell investering, og på veiledning av kjøperen som en del av den kunstneriske prosessen.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Kunstner
Yuni R. P
Tittel på kunstverk
"Oasis de Color"
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
Farge
Flerfarget
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
53 cm
Width
73 cm
Style
Klassisk
Periode
2020+
Solgt av
