Catalan School (c.1950) - NO RESERVE - Lady with a Hat





3 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 143856 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Lady with a Hat, et oljemaleri fra Spania fra 1940–1950, tilskrevet den katalanske skolen, solgt med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
1. TEKNISKE DATA
Forfatter: Cataluña-skolen
Tidsepoke: Første halvdel av 1900-tallet, ca. 1930–1950
Foreslått tittel: Dama med sombrero
Teknikk: Kritt/ pastell på papir
Kunstverkets mål: 60 × 70 cm ca.
Mål med ramme: 77 × 88 cm ca.
Signatur: Viser en veldig svak inskripsjon eller signatur i nedre venstre marg, for tiden vanskelig å lese.
Underlag: Papir
Presentasjon: Innrammet under glass, med en ornamentalt gullramme.
Tilstand: Generelt god tilstand tatt i betraktning alder og teknikk. Små overfladiske endringer og tegn på tidens gang kan observeres. Verket har ikke blitt undersøkt utenfor rammen.
2. BESKRIVELSE
Elegant kvinnelig portrett utført i pastell, tilhørende den katalanske skolen fra første halvdel av 1900-tallet.
Komposisjonen fremstiller en ung kvinne halvfigur, tildekket av en bred svart og grå hatt, hvis silhuett står mot en bakgrunn konstruert gjennom store fargemasser.
Figuren, delvis naken, retter blikket mot betrakteren med et rolig og trygt uttrykk.
Verket kombinerer en meget nøye behandling av ansiktet med en langt mer fri utførelse i hatten, klærne og bakgrunnen, og skaper en tiltrekkende kontrast mellom figurativ presisjon og malerisk spontanitet.
3. STILISTISK OG KOMPOSITJONELL ANALYSE
Maleren appellerer til en europeisk portrettspåvirkning mellomkrigstidens sensibilitet og de etterfølgende tiårene.
Ansiktet er formet ved subtile tonale overganger, med spesiell oppmerksomhet på øynene, leppene og kjøttetone.
Derimot løses omgivelsene opp med brede pastellflekker, hvor hvite, gule, grå, oker og svarte overlappes med stor frihet.
Hatten utgjør et av hovedgrafiske elementene i komposisjonen.
Dens brede og smidige form skaper en kraftig diagonalstruktur rundt ansiktet, mens den røde sirkelen plassert øverst introduserer en kraftig kromeaktig aksent.
Komposisjonen veksler slik mellom minutøst avsluttede soner og andre bevisst åpne og skisseaktige områder, en løsning som kjennetegner en god del av det moderne portrettet fra det 20. århundre.
4. PSYKOLOGISK DIMENSJON
Figuren formidler en bemerkelsesverdig tilstedeværelse.
Den frontale, rolige og litt distanserte blikk gjør portrettet til mer enn bare en dekorativ framstilling.
Armens og hånden plassering over overkroppen introduserer et uttrykk av intimitet og tilbakeholdenhet, mens den store hatten tilfører sofistikasjon og teateraktighet.
Det finnes en interessant balanse mellom sensualitet og eleganse.
Den delvis nakne karakteren dominerer ikke komposisjonen, men fungerer som en del av et bilde bygget rundt personligheten og modellens holdning.
5. SIGNATUR OG HYPOTESE OM ATTERIET
I nedre venstre hjørne skimtes en inskripsjon skrevet med blyant eller mørk pastell.
Grafien er svært dempet og tillater for øyeblikket ikke en sikker lesning som kan knytte den til en bestemt kunstner.
Med forsiktighet katalogiseres verket som Escuela catalana.
Ut fra stilistisk synspunkt gjør kombinasjonen av akademisk tegning, delikat behandling av den kvinnelige figuren, forenkling av bakgrunnen og uttrykksfull bruk av pastell at den rimelig kan plasseres innenfor den katalanske scenen i første halvdel av 1900-tallet.
6. ANDRE INTERESSANTE OPPLYSNINGER
Verket er spesielt interessant for kvaliteten i behandlingen av ansiktet.
Øynene er konstruert ved små gradasjoner av svart, grått og grønt, mens de rosa tonene i kinn og lepper bidrar med varme i en komposisjon dominert av nøytrale farger.
Pastellen gjør det også mulig å observere kunstnerens gestualitet direkte.
I mange områder forblir spor av malingen synlige, med mykninger og fargeoverlag.
Kontrasten mellom den definierte figuren og den nesten abstrakte friheten i bakgrunnen knytter verket til en moderne estetikk nært det europeiske dekorative portrettet fra 1930- og 1940-tallet.
Det store formatet — ca. 60 × 70 cm — øker i betydning tilstedeværelsen visuelt.
7. FRAKSJON OG VILKÅR FOR SENDING
Verket vil bli sendt av et profesjonelt firma spesialisert på dette.
Det vil brukes en skreddersydd eske og skumforberedelser for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
Vi foretar internasjonale forsendelser til hele verden.
På grunn av størrelse, vekt og beskyttelse med glass, kan enkelte destinasjoner generere et ekstra emballasje- og transporthonorar.
Tilleggskostnader som følge av forsendelser i stort format eller destinasjoner utenfor EU påhviler kjøper.
Rammen inkluderes som gave sammen med verket og vil ikke være gjenstand for erstatning.
Historien til selger
1. TEKNISKE DATA
Forfatter: Cataluña-skolen
Tidsepoke: Første halvdel av 1900-tallet, ca. 1930–1950
Foreslått tittel: Dama med sombrero
Teknikk: Kritt/ pastell på papir
Kunstverkets mål: 60 × 70 cm ca.
Mål med ramme: 77 × 88 cm ca.
Signatur: Viser en veldig svak inskripsjon eller signatur i nedre venstre marg, for tiden vanskelig å lese.
Underlag: Papir
Presentasjon: Innrammet under glass, med en ornamentalt gullramme.
Tilstand: Generelt god tilstand tatt i betraktning alder og teknikk. Små overfladiske endringer og tegn på tidens gang kan observeres. Verket har ikke blitt undersøkt utenfor rammen.
2. BESKRIVELSE
Elegant kvinnelig portrett utført i pastell, tilhørende den katalanske skolen fra første halvdel av 1900-tallet.
Komposisjonen fremstiller en ung kvinne halvfigur, tildekket av en bred svart og grå hatt, hvis silhuett står mot en bakgrunn konstruert gjennom store fargemasser.
Figuren, delvis naken, retter blikket mot betrakteren med et rolig og trygt uttrykk.
Verket kombinerer en meget nøye behandling av ansiktet med en langt mer fri utførelse i hatten, klærne og bakgrunnen, og skaper en tiltrekkende kontrast mellom figurativ presisjon og malerisk spontanitet.
3. STILISTISK OG KOMPOSITJONELL ANALYSE
Maleren appellerer til en europeisk portrettspåvirkning mellomkrigstidens sensibilitet og de etterfølgende tiårene.
Ansiktet er formet ved subtile tonale overganger, med spesiell oppmerksomhet på øynene, leppene og kjøttetone.
Derimot løses omgivelsene opp med brede pastellflekker, hvor hvite, gule, grå, oker og svarte overlappes med stor frihet.
Hatten utgjør et av hovedgrafiske elementene i komposisjonen.
Dens brede og smidige form skaper en kraftig diagonalstruktur rundt ansiktet, mens den røde sirkelen plassert øverst introduserer en kraftig kromeaktig aksent.
Komposisjonen veksler slik mellom minutøst avsluttede soner og andre bevisst åpne og skisseaktige områder, en løsning som kjennetegner en god del av det moderne portrettet fra det 20. århundre.
4. PSYKOLOGISK DIMENSJON
Figuren formidler en bemerkelsesverdig tilstedeværelse.
Den frontale, rolige og litt distanserte blikk gjør portrettet til mer enn bare en dekorativ framstilling.
Armens og hånden plassering over overkroppen introduserer et uttrykk av intimitet og tilbakeholdenhet, mens den store hatten tilfører sofistikasjon og teateraktighet.
Det finnes en interessant balanse mellom sensualitet og eleganse.
Den delvis nakne karakteren dominerer ikke komposisjonen, men fungerer som en del av et bilde bygget rundt personligheten og modellens holdning.
5. SIGNATUR OG HYPOTESE OM ATTERIET
I nedre venstre hjørne skimtes en inskripsjon skrevet med blyant eller mørk pastell.
Grafien er svært dempet og tillater for øyeblikket ikke en sikker lesning som kan knytte den til en bestemt kunstner.
Med forsiktighet katalogiseres verket som Escuela catalana.
Ut fra stilistisk synspunkt gjør kombinasjonen av akademisk tegning, delikat behandling av den kvinnelige figuren, forenkling av bakgrunnen og uttrykksfull bruk av pastell at den rimelig kan plasseres innenfor den katalanske scenen i første halvdel av 1900-tallet.
6. ANDRE INTERESSANTE OPPLYSNINGER
Verket er spesielt interessant for kvaliteten i behandlingen av ansiktet.
Øynene er konstruert ved små gradasjoner av svart, grått og grønt, mens de rosa tonene i kinn og lepper bidrar med varme i en komposisjon dominert av nøytrale farger.
Pastellen gjør det også mulig å observere kunstnerens gestualitet direkte.
I mange områder forblir spor av malingen synlige, med mykninger og fargeoverlag.
Kontrasten mellom den definierte figuren og den nesten abstrakte friheten i bakgrunnen knytter verket til en moderne estetikk nært det europeiske dekorative portrettet fra 1930- og 1940-tallet.
Det store formatet — ca. 60 × 70 cm — øker i betydning tilstedeværelsen visuelt.
7. FRAKSJON OG VILKÅR FOR SENDING
Verket vil bli sendt av et profesjonelt firma spesialisert på dette.
Det vil brukes en skreddersydd eske og skumforberedelser for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
Vi foretar internasjonale forsendelser til hele verden.
På grunn av størrelse, vekt og beskyttelse med glass, kan enkelte destinasjoner generere et ekstra emballasje- og transporthonorar.
Tilleggskostnader som følge av forsendelser i stort format eller destinasjoner utenfor EU påhviler kjøper.
Rammen inkluderes som gave sammen med verket og vil ikke være gjenstand for erstatning.

