Yuni R. P - XL - Estallido Rosa

YUNI R. P.s mal er bygd på et direkte og fysisk forhold til materialet. Hovedsakelig arbeider han med olje på lerret og lar spatulen erstatte penselen, og kunstneren utvikler en malerisk overflate der fargene ikke bare beskriver bildet: de får volumi, retning og bevegelse.

Spatulen tillater ham å avsette, trekke og legge et lag med olje ved hjelp av brede og avgjorte gester. Av denne prosessen oppstår overflater med betydelig materiell-krystallografisk rikdom, hvor fargene i stor grad møter lerretet uten å miste sin individuelle karakter helt. Denne egenskapen er blant de mest gjenkjennelige trekkene i hans språk: intense blåtoner, turkiser, solgule, oransje, røde og hvite står mot hverandre og blandes i en palett med stor lysstyrke.

Selv om produksjonen hans inkluderer landskap, hager, figurer og byscener, har sjøen i de senere år blitt et av de store motivene i maleriet hans. Seilskip, havner, kyster, speilbilder og horisonter blir gjentatt, omformet av et blikk som vektlegger sanselig erfaring fremfor en detaljert beskrivelse. Hans opphold i Havana og den daglige nærheten til kystlandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans fantasi.

Formmessig samtaler verket hans med visse prinsipper fra impresjonismen og postimpresjonismen: å fange det skiftende lyset, fragmentering av farger og ønsket om å formidle et inntrykk heller enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans marinaer kan man til og med merke en grad av nærhet til Joaquín Sorollas lyslaboratorietradisjon, spesielt i interessen for vannets glans og i måten de hvite, blå og gule fargene gjør den marintanse til et rom av lys. Det handler ikke om etterligning, men om en affinitet innenfor en lang tradisjon av kunstnere som har vært fascinerte av forholdet mellom hav, farge og lysstyrke.

Imidlertid fører YUNI R. P. denne tradisjonen mot en mer materielt tydelig malerstil. Spatulen etterlater seg et synlig spor og gjør hvert fargeplan til en liten struktur. Når man ser nærmere, kan bildet berøre abstraksjon; når man trekker seg tilbake, organiseres flekker og retninger igjen som seil, speilbilder, vegetasjon, figurer eller horisonter. Dette spændingsforholdet mellom abstraksjon og representasjon er en av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.

Bildene kan knapt formidle hele dette karaktertrekket. Foran lerretet bidrar høyrelieffet fra oljen og endringene forårsaket av lys refraksjon til at verkene får en tilstedeværelse og dybde som overskrider det todimensjonale bildet. Resultatet er et maleri som er umiddelbart gripende, vitalt og gjenkjennelig, karakterisert av en sterk kromatisk energi og av en dypt optimistisk syn på landskapet.

Yuniesky Rodríguez Peña sin offentlige karriere inkluderer separate og gruppeutstillinger på Cuba og tilstedeværelse av hans verk i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt formidlet internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner som er dedikert til samtidskunst. Verkene hans samles i flere samlinger i Europa både privat og institusjonelt.

Kunstverket av kunstneren Yuni utført i olje på høykvalitets lerret.
Dimensjon: 80 x 110 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen vil skje via United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx til resten av verden.
Arbeidet vil være rullet sammen og beskyttet av flere lager pakking, bobleplast og plassert i en solid tube.
Når verket er betalt, kreves tre dager for pakking og levering til transportselskapet.
Kunstverket vil komme innen ti dager, avhengig av mottakerland.
"Denne loten inneholder visninger utført med AI. Sjekk originalfotografiene for å verifisere den faktiske tilstanden til verket."

Dette fengende landskapsmaleriet i olje utmerker seg med et neo-impresjonistisk språk preget av en tett impasto-teknikk utført med spatula, noe som gir en markant tredimensjonalitet og en taktil dynamikk til vegetasjonen og hvert enkelt av poppenes blomster i rosa vibrerende og magenta. Den lave perspektivet plasserer betrakteren i direkte nedsenking i forkant, hvor blomstrene bryter frem med stor uttrykkskraft mot en åker full av grønne nyanser, gule toner og blå kobolt-flimmer som gradvis leder blikket mot et fjernt horisont. Overgangen i himmelen, som utvider seg i en lysende kromatisk degradering fra fiolette og blå nyanser til en varm gylden tone mot horisontlinjen, omgir scenen i en rolig og poetisk atmosfære som fremkaller kvelden varme, og formidler en dyp følelse av frihet, vitalitet og naturlig friskhet.