Alessandro Padovan (1983) - 3D BERNARD AUBERTIN NEW! (con teca plexiglass)

Verket oppstår i en ideell dialog med Bernard Aubertins forskning, kunstneren innen Nouveau Réalisme som har gjort rødt, gjentakelse og materie til sentrale elementer i sin poetikk. I hans verk blir serier av enkle og hverdagslige elementer et språk som kan fremkalle spenning, energi, ødeleggelse og transformasjon.

I dette verket blir imidlertid tradisjonen reinterpretert gjennom et karakteristisk element i min forskning: vintremet.

I stedet for spikrene som Aubertin brukte, bruker jeg hundrevis av skruer, plassert etter en nøyaktig geometrisk struktur på den røde overflaten. Skruen, et element normalt assosiert med sammensetting, bygging og mekanikk, blir her omdannet til et selvstendig kunstnerisk element. Gjentakelsen av den skaper en tredimensjonal overflate hvor lys, skygge og dybde kontinuerlig endrer opplevelsen av verket.

Den røde fargen omringer komposisjonen som en overflate full av energi, mens skruene stiger opp fra planet skaper en slags visuell vibrasjon. Fra frontalt syn virker komposisjonen ordnet og minimalistisk; når man ser den i sideperspektiv, fremkommer dens sanne tredimensjonale og materielle natur.

Verket ønsker ikke å være en enkel sitat av Aubertin, men en samtidsre-interpretasjon av hans språk, ved å erstatte spikeren med skruen og gjøre et industrielt objekt til et kunstnerisk tegn.

Skruen blir dermed et symbol på både konstruksjon og destruksjon samtidig: det som vanligvis brukes til å forene og feste, brukes her til å skape en urolig, intens og dypt materisk overflate.

Det er nettopp i dette kontrastforholdet mellom orden og spenning, konstruksjon og destruksjon, todimensjonalitet og tredimensjonalitet at verkets identitet oppstår.

Verk av kunstneren Alessandro Padovan, kjent over hele verden for sin Screw Art-teknikk.
Verket er utsmykket med et plexiglassskap.

Det klare skapet isolerer og beskytter, og gjør verket til en samtidsrelikvie.

Verkene av denne samtidskunstneren følger i fotsporene til Pop Art, Screw Art, konseptkunst og bykunst, og henviser visuelt og kulturelt til arbeidet til store navn som Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, Banksy, Jeff Koons, Keith Haring, Fontana, Imbue, obey, Padovan, Schifano, Nicole Lubbers, Bani, kev munday invader, murakami og Damien Hirst.
Samtidig kommuniserer den kunstneriske forskningen med luksus, ikonisk mote og globalt design, og vekker symboler som santic og merkevarer som er allmentgjenkjennelige som Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Hermès, Rolex, Ferrari, Porsche, Lamborghini.
Verkene er verken reproduksjoner eller offisielle samarbeid med de nevnte kunstnerne eller merkene, men originale kreasjoner, produsert i en personlig stil som reflekterer en kritikk og en gjennemanalyse av forbrukerkulturen, den symbolske verdien av merkevaren og kunsten som en samtidskulturell gjenstand.

Denne tilnærmingen gjør verkene spesielt verdsatt av samlere og entusiaster for samtidskunst, luksuriøs Pop Art, konseptuell street art og kunst inspirert av ikoniske store merkevarer, samtidig som de beholder en kraftig, autonom kunstnerisk identitet.