Tableau intitulé "L'heure rose"- 2026 Le tableau représente un paysage littoral au crépuscule, une bande de terre vert foncé surmontée d'un chemin ou d'une zone sablonneuse jaune vif, bordée d'un bloc rouge éclatant sur la gauche. un espace herbeux vert clair et une zone bleue suggérant de l'eau ou une ombre portée, d'où s'élèvent les troncs sombres de plusieurs pins parasols. Une étendue d'eau bleue sous un ciel dégradé allant du rose poudré au violet soutenu. Chaque forme est fermement délimitée par un cerne noir épais, ce qui structure l'espace sans recourir au modelé classique ni aux ombres réalistes. les teintes sont appliquées de manière uniforme, en aplats purs sans dégradés subtils, créant un contraste fort entre le chaud jaune, rouge et le froid bleu, rose, vert. la perspective traditionnelle est simplifiée au profit d'une superposition de plans horizontaux et verticaux les troncs d'arbres, donnant un aspect bidimensionnel décoratif. L'œuvre s'inscrit dans les mouvements post-impressionnistes. L'utilisation arbitraire ou expressive de la couleur le ciel rose, les arbres bleus privilégie la sensation et l'émotion face au paysage plutôt que sa restitution photographique. Tableau de l'artiste peintre breton Yves Decaudan - 1954 Le travail d'Yves Decaudan s'inscrit dans une veine figurative colorée, très influencée par le fauvisme et l'école de Pont-Aven, avec un attachement particulier aux scènes littorales de Bretagne Ses œuvres mettent régulièrement en scène des moments de calme, de lecture ou de rêverie en extérieur, dans un cadre maritime ou méditerranéen où le temps semble suspendu. Le travail de l’artiste se caractérise par une figuration expressive et poétique, portée par un sens aigu de la couleur et de la synthèse des formes.L'artiste privilégie les aplats de couleurs pures et intenses — comme ce bleu profond confronté au rouge éclatant —, créant une tension visuelle immédiate et lumineuse Les éléments du décor sont cernés et épurés, allant à l'essentiel sans s'attarder sur le détail anatomique ou le réalisme strict, ce qui rapproche son travail du fauvisme ou de l'affiche d'art. Ses sujets, souvent solitaires et maritimes, dégagent une impression d'immobilité, de sérénité ou de rêverie suspendue dans le temps. Par des fonds travaillés en matière ou constellés de touches légères, il installe une profondeur poétique plutôt que géométrique. Tableaux exposés dans de nombreuses collections privées en Europe, Amérique du nord, Afrique et Océanie, toile exposée au salon d’automne de Paris - 2022 Livré avec certificat d’authenticité, signature au verso Acrylique sur toile coton, châssis bois, non encadré, dimension 80 x 60 cm Expédition et emballage sécurisé dans carton à tableau ‘Les visuels de mise en situation sont des AI Visualisations basées sur des photographies de l'objet réel. Les photos de l'objet réel font foi.’