Deux paons - Période république - Stein - Kina

To påfugler blant pioenene og løvverket
Kina, Republikkperioden (1912–1949)
Skåret steinfigurstøpt i stenk, stiftet i stein
Dimensjoner: H. 20,5 × 13 × 6 cm
Proveniens: Kanaka The Collection, Portugal

Anmerkelsesverdig skulptur i polykromt stein som forestiller to påfugler som beveger seg blant en overflod av åpne pioenblomster, knopper og grøntløv, hvilende på en naturistisk, rikt åstivet sokkel. Verket, tilskrevet Republikkens periode i Kina (1912–1949), vitner om vedvarende dekorative og symbolske tradisjoner arvet fra keiserlige dynastier, samtidig som det illustrerer smak for komplekse naturalistiske komposisjoner og ornamentale skulpturer til literatcabineter og raffinerte interiører.

Komposisjonen utvikler seg vertikalt etter en særdeles avansert organisasjon, som sammenfletter volumer av steinen med mange åpninger mellom grener, blomster og fugler. Hovedgruppen viser to påfugler med elegante silhuetter, plassert på ulike nivåer innenfor en frodig vegetasjon. Den største, plassert i midtdelen, kjennetegnes av en lang, grasiøst buet hals, et hevet hode og et detaljert arbeidet fjærdrakt. Vingene er brettet og prikket med tynne parallelle incisioner, mens kroppsfjærene er gjengitt gjennom et regelmessig nettverk av små skalaer gravert inn. Den lange halen, bestående av overlappende og hengende fjær, strekker seg ut langs siden av komposisjonen. Endene på enkelte fjær er prydet med små fargede prikker som etterligner øyeplitter som er kjennetegnet til påfuglens fjærdrakt.

En annen påfugl, av mer beskjeden størrelse, fremtrer i den nedre delen, litt i baksettet i forhold til den første. Kroppen er rund, vingene delikate, og atferden rolig, noe som introduserer en subtil balanse mellom de to figurer. Forholdet mellom de to fuglene vekker de tradisjonelle representasjonene av par, ofte brukt i kinesisk kunst for å uttrykke ekteskapelig harmoni, trofasthet og familiegjennerskap.

Øverste del av skulpturen domineres av to store blomster av pioen, fremstilt i ulike utviklingsstadier. Deres fyldige korollarer, bestående av dypt flidadde og delikat striierte petals, omgir hjerter av blomster som er nøye modellerte. Flere knopper som fortsatt er lukket stikker opp av et nettverk av slyngede stengler, ledsaget av brede blader med nøye gravede nervesnitt. Kunstneren har utnyttet steinens naturlige varians, fra honninggul til oransjegult, med enkelte grønnlig- og grålige nyanser, for å differensiere vegetative elementer og styrke dybden i komposisjonen.

Behandlingen av løvverk viser en bemerkelsesverdig dekorativ utfoldelse. Bladene, plassert i flere plan, har utklipte konturer og presise nerveinnsnitt. Noen er nesten helt løsnet fra hovedmassen, mens andre ligger oppå grener og blomster, og skaper en kompleks lek av dybde og gjennomsiktighet. Små fargespill, synlige på flere elementer i fjærdrakten og i løvverket, beriker fortsatt den polykrome effekten av hele verket.

Skulpturen hviler på en massivt brungul-rød sokkel, utformet for å imitere en stamme eller en ruinskjell i en uregelmessig form. Overflaten er full av mange hull og porer og er prydet med små fem-petalers blomster og blader nøye modellert i gule toner som står i kontrast til den brune marmorert bakgrunnen. De turbulente høydeforskjellene i sokkelen forsterker visuelt den organsike karakteren til den øvre komposisjonen, og skaper en kontinuitet mellom den vegetale verden, fuglene og deres støttemateriale.

Bevaringsstatus: Verket viser noen sprekker, sprekker, små avflakninger og mangler.