Vase - 40. 399 - Porselen





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Har mastergrad i kunsthistorie med spesialisering i Andre franske keiserriket og Dutch Golden Age.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 144916 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
VILLEROY & BOCH – EN STORSKJØNN GJENNOMFØRT KONTORVASE MED LOKK, MODELL 399, BELGIA
Producent: Villeroy & Boch, i samsvar med fabrikkmerket
Opprinnelse: Belgia, i samsvar med produksjonslandet
Datering: Første halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis omkring 1910–1930
Objekt-type: Dekorativ vase til kontoret med tilpasset lokk
Modellnummer: 399
Målestokk: 40
Materiale: Glasert keramikk med fargerik dekor og gildede detaljer
Dekorasjons-teknikk: Flora-dekor i flere farger, med gilding
Mål: Høyde ca. 40–41 cm; maks bredde i midten ca. 20 cm
Konstruksjon: To deler: kropp og tilpasset lokk
Auksjonsvurdering: 350–550 EUR
1. Kvalitet og typologi av gjenstanden
Representativ dekorativ vase med en imponerende amphorisk form, beregnet for visning i innredningen. Gjenstanden består av en kropp og et tilpasset lokk, kronet med et dekorativt spydformet topppunkt. Den ekspansive formen, den fargerike plante-dekorasjonen og gildede detaljer gir fatet et tydelig dekorativt uttrykk.
Kroppen kjennetegnes av en bred, fyldig buks og en profil som jevnt smiler mot halsen og nedre del av gjenstanden. Den øvre delen glir over i en smalere åpning, og symmetriske håndtak understreker formens arkitektur. Den avrundede buksen i kombinasjon med en smalere hals og lokk danner en harmonisk, vertikal silhuett.
Vasen er ikke bare en enkel keramikkbeholder. Dens proporsjoner, håndtak, lokk og den brede dekorasjonen på overflaten er underordnet den representasjonsoniske funksjonen. Dette er en type objekt som skulle fungere som et frittstående element i stuen, kontoret eller et elegant oppholdsrom.
Bevaringen av lokket er viktig for total visuell kompletthet av hele objektet. Lokket er en integrert del av komposisjonen, lukker formen ovenfra og fullfører silhuetten. Ved auksjonsvurderingen bør man imidlertid skille mellom visuelt tilpasset par av elementene og dokumentert bekreftelse av deres opprinnelige, fabrikktilhørighet til samme sett.
2. Form, proporsjoner og plastisk utførelse
Det viktigste konstruksjonselementet er den romslige, avrundede buksen. Dens flytende profil gir bred plass for blomsterdekorasjoner og samtidig gir den gjenstanden en solid og fyldig utseende. Overgangen fra buksen til halsen er tydelig, men uten skarp knekk, noe som opprettholder en enhetlig silhuett.
Halsen er relativt smal i forhold til den bredeste delen av kroppen. I halsområdet er to symmetriske håndtak plassert med profilert linje. Disse elementene beriker volumet og skaper en visuelt lesbar overgang mellom kropp og lokk. Deres finish harmonerer med gildede detaljer på andre deler av gjenstanden.
Lokket har en buet, kuppelformet profil og en kroning i form av en dekorativ sternce. Formens utforming er en naturlig forlengelse av vaseformen, og den gildede toppen tiltrekker oppmerksomhet og lukker komposisjonen vertikalt. Tilpassingen mellom lokk og kropp er viktig både estetisk og for katalogbeskrivelsen av fullstendighet.
Med en høyde på omkring 40–41 cm og en maksimal bredde i midten på ca. 20 cm har bevaringen av størrelsen gitt det en betydelig dekorativ størrelse. Vasen har en tydelig romlig tilstedeværelse, og gildingen forblir tydelig også på litt avstand.
3. Keramikk og glasert overflate
Kroppen er laget av keramikk dekket med glasur i kremaktig, beinhvit nyanse. Den klare bakgrunnen gir kontrast mot den fargerike ornamentasjonen og gildede detaljer, og skaper et sterkt kontrastforhold mellom gjenstandens overflate og dekorasjonen.
I den gitte beskrivelsen er materialet betegnet som terre de fer, også kjent som ironstone på engelsk. Disse betegnelser refererer til spesifikke typer hard keramikk, men kremaktig farge og utseende alene er ikke tilstrekkelig for entydig bekreftelse av massens sammensetning. Uten teknisk dokumentasjon eller spesialanalyser er det sikrest å beskrive materialet som glasert dekorativ keramikk.
Glasuren danner en glatt, lys bakgrunn hvor plantemotiver er fordelt. Variasjon i farger og gildede detaljer gjør at overflaten ikke fremstår som ensartet, men som en dekorativ komposisjon underlagt fasjonens form.
Overflaten viser et nettverk av små sprekker i glasuren, kjent som craquelé eller craquelure. Dette kan oppstå som følge av spenningsforskjeller mellom glasuren og keramisk kjerne. Tilstedeværelsen bør noteres i tilstandsbeskrivelsen, men kan ikke utgjøre entydig bevis for alder, produsent eller autentisitet.
4. Flerfarget plante-dekor
Det mest uttrykksfulle kunstneriske kjennetegn ved vasen er blomster- og plante-dekoret, fordelt på den lyse kroppens bakgrunn. Komposisjonen inkluderer store, stiliserte blomster og bladverk, utarbeidet i kontrasterende farger. Motivene er tilpasset den avrundede overflaten av buksen, og ornamentet understreker gjenstandens romlige karakter.
Fargepaletten inkluderer nyanser av rød, karmin, purpur, rosa, oker, turkis og grønt. Varme blomsterfarver står i kontrast til kaldere fargetoner i plante-segmentene, og skaper en dekorasjon med tydelig visuell intensitet. Den kremfargede bakgrunnen demper fargekombinasjonene og opprettholder lesbarheten av de enkelte motivene.
De stiliserte blomstene er hovedfokus, mens blader og plantelementer utfyller komposisjonen og leder blikket langs kroppen. Ornamentet har ikke bare en fyllfunksjon; det er en integrert del av prosjektet som arbeider sammen med bukkens profil og understreker volumet.
Dekorasjonen hviler på den europeiske tradisjonen for dekorativ keramikk hvor botaniske motiver ble brukt både på bruksgjenstander og gjenstander beregnet til representativ innredning. I dette tilfellet bidrar vasens størrelse, rike fargepalett og gildede avslutninger til dens kabinetterte karakter.
Uten dokumentasjon fra verkstedet bør man ikke tillegge dekorasjonen en spesifikk teknikk med full sikkerhet. Det er ikke mulig å avgjøre ut fra utseendet alene om konturte er trykt overført og deretter manuelt farget eller om en annen dekorasjonsteknikk er brukt. Derfor er riktig katalogbetegnelse fortsatt: flerfarget plante-dekor på glasert overflate.
5. Guld og detaljer
Gildede accenter spiller en viktig rolle i vasens samlede plastiske utforming. De fremhever utvalgte kanter og konstruksjonselementer, inkludert deler av håndtakene, kantene og lokkets spiss. Den metalliske glansen kontrasterer mot kremfargen og de sterke fargene i plante-dekoret.
Gildingen organiserer den visuelle formen ved å markere de viktigste punktene. På lokket fremhever den kronen, mens på kroppen forsterker den inndelingen mellom de enkelte delene av volummet. På denne måten konkurrerer ikke plante-dekoret og den metalliske klinken mot hverandre, men utgjør en felles komposisjon.
Utseendet til gilding kan avhenge av hvilket preparat som er brukt, applikasjonsmåte, temperatur ved herding og senere bruk. Uten materialanalyse kan man ikke pålitelig fastslå eksakt sammensetning eller bekrefte at det er 24 karat gull. I auksjonsbeskrivelsen er riktig å bruke «gildede detaljer» eller «dekorasjon med gilding».
Ved vurdering av tilstanden bør man se etter kontinuitet i gildingen, eventuelle slitasjer, mangler og forskjeller i glans. Disse opplysningene kan påvirke sluttverdien siden dekorativ finish påvirker hele gjenstandens visuelle oppfatning.
6. Fabrikksmerker og identifikasjon
På undersiden av vasen finnes en rund stempel, tallene 399 og 40 samt et håndinskåret tegn som minner om bokstaven T eller F. Ifølge den angitte lesningen av stempelet er den avsluttende delen av navnet «EROY», og den nederste delen inneholder en referanse til Belgia, lesbar som «BELGIQUE» eller «MADE IN BELGIUM».
Avlesningen av merket er presentert som grunnlag for å tilskrive vasen til Villeroy & Boch. I auksjonsdokumentasjonen bør man skille mellom lesningen av synlige stempeildeler og en full bekreftelse av den konkrete variant av tegnet og produksjonsanlegg. Rest-stemmedelen kan være en viktig identifikasjonsledetråd, men full attribusjon krever samsvar mellom hele stempelets grafiske oppsett og det dokumenterte produsent-emblemet.
Nummeret 399 er tallet på undersiden av beholderen og kan referere til modell- eller formnummer, men uten fabrikk-katalogen er det ikke mulig å fastslå den opprinnelige betydningen.
Tallet 40 gir en annen tallinformasjon. Det kan referere til variant av formen eller størrelsen, men tolkningen som en formell størrelsesbetegnelse forutsetter produsentens dokumentasjon. Målene bør derfor oppgis separat, basert på faktisk måling.
Det håndinskårne tegnet som minner om T eller F kan være et verksted-merke. Det finnes imidlertid ikke tilstrekkelige grunner til å tilskrive det et bestemt svennemessig verksted, maler eller kvalitetskontrollør uten ytterligere kilder.
Kombinasjonen av stempel og tallmerkene utgjør en viktig del av dokumentasjonen for gjenstanden. I auksjonens katalog bør disse registreres nøyaktig, uten å tillegge tegn betydninger som ikke støttes av bevarte primærkilder.
7. Produsentens historiske kontekst
Villeroy & Boch-historien tilhører en av de viktigste kapitlene i europeisk keramikkproduksjon. Familien Bochs tidlige virksomhet går tilbake til 1748, da François Boch sammen med sønnene startet keramikkproduksjon i Lorraine. Nicolas Villeroy utviklet keramikkvirksomheten fra slutten av 1700-tallet. I 1836 ble bedriftene tilknyttet hverandre og dannet firmaet Villeroy & Boch.
Selskapet utviklet industriell produksjon, perfeksjonerte keramikk-teknologier og utvidet tilbudet til internasjonale markeder. På 1800-tallet var innovasjoner innen materialer og utviklingen av kopierings-teknikker for dekorasjoner viktige, noe som muliggjorde massefremstilling av keramikk samtidig som overflatebehandlinger holdt høy kvalitet.
Det er også viktig å skille Villeroy & Boch sin historie fra belgiske Boch Frères Keramis i La Louvière. Keramis-anlegget ble etablert i 1841 av Jean-François Boch og utviklet seg som et belgisk keramikkverk knyttet historisk til Boch-familien. Dette er imidlertid en egen bedrifts historie og bør ikke automatisk kobles til hvert enkelt produkt som bærer Villeroy & Boch-merket.
På 1920-tallet og 1930-tallet utviklet europeisk keramisk design seg i omgivelsene av flere parallelle tendenser, fra dekorative former som stammer fra Jugendstil til mer avbalanserte Art Déco-løsninger. Produsentens historie bekrefter at Art Déco og modernistiske tilnærminger spilte en betydelig rolle i europeisk produksjon i 1920- og 1930-årene. Dette utgjør imidlertid ikke i seg selv bevis for en nøyaktig datering av dette eksemplaret.
8. Stilistisk analyse
Vasen forener en klassisk amphora-lignende konstruksjon med rik plante-dekor og gildede detaljer. Formen refererer til tradisjonen med representasjonelle dekorative kar og vase-former hvor symmetri, en tydelig buk og en avslutning i form av et lokk spiller en viktig rolle.
Plante-dekoret innkaller estetikk fra overgangen mellom det 19. og 20. århundre, hvor blomstermotiver hadde en betydelig plass i brukskunst. Organiske former i blomster og blader står i kontrast til den ordnede konstruksjonen av beholderen. På denne måten får keramikkoverflaten dynamikk, mens den geometriske kroppen forblir stabil og symmetrisk.
Den intense fargepaletten, kombinasjonen av varme rødfarger og purpur med kjølig turkis og gildede detaljer gir dekorasjonen et sterkt visuell uttrykk. Dette er ikke en mild ornament, men en markant overflatebehandling som er synlig i rommet.
Når det gjelder eksakt stilretning er forsiktighet på sin plass. Uten bekreftet datering, modellkatalog eller dekorasjonsdokumentasjon kan man ikke definitivt klassifisere vasen som et idealt eksempel av Jugendstil eller Art Déco. Det mest treffende er å beskrive den som europeisk dekorativ keramikk i amphora-form med flerfarget blomster-dekor og gildede accenter.
9. Tilstand og fullstendighet
Vasen har bevart kropp og tilpasset lokk som sammen danner en komplett, lukket komposisjon. Lokket med spiss har betydning for objektets estetikk fordi det fullender silhuetten.
På overflaten forekommer craquelé i glasuren. Dette bør noteres i dokumentasjonen som en synlig overflateegenskap. Det bør imidlertid ikke automatisk brukes som bevis for hundre års alder eller som garanti for autentisitet.
Før publisering av auksjonen er det verdt å undersøke og beskrive eventuelle sprekker i kjernen, hak i kantene, dekoravbrudd, reparasjoner, klisterflekker og gildingens tilstand. Hvis slike feil ikke er funnet, kan beskrivelsen oppdateres etter direkte inspeksjon av gjenstanden. Uten slik kontroll bør man ikke erklære en helt perfekt eller helt original tilstand.
På grunn av glasert overflate og gildede detaljer anbefales det å håndtere gjenstanden forsiktig. Ikke bruk slipende midler eller agressiv kjemi ved rengjøring, da dette kan skade dekorasjonen. Ikke anta at beholderen er vanntett, særlig hvis glasuren er sprukket.
10. Samlerverdi og utstillingsverdi
De viktigste verdiene ved objektet er dets store format, den forseggjorte silhuetten, flerfargede plante-dekor, gildede detaljer og bevarte lokk. Denne kombinasjonen gjør vase i stand til å fungere som et frittstående dekorativt element uten behov for å kombinere den med andre objekter.
Den kremfargede bakgrunnen og mettet fargene i ornamentet gir en tydelig visuell effekt. Gildingen gir flater ekstra lysrefleksjon, spesielt ved profilene av håndtakene og lokket. For utstilling er det viktig med jevnt lys som gjør det mulig å lese både form og farge i dekorasjonen uten overdrevne gjenskinn på glasuren.
For potensielle kjøpere vil også lesbarheten av underside-merket, overensstemmelsen mellom lokk og kropp og detaljert dokumentasjon av tilstand være viktig. Bilder bør inkludere hele vasen forfra og bak, nærbilder av dekor, lokk, håndtak, gildede detaljer og tydelig bilde av bunnen med stempel og tall.
11. Auksjonsestimat
Foreslått estimat: 350–550 EUR.
Dette intervallet tar hensyn til vasens dekorative karakter, dens betydelige størrelse, flerfargede plante-dekor, gildede detaljer og bevarte lokk. Den endelige markedsappellen påvirkes også av produsentbekreftelsen og datering, tilstanden til glasuren, dekorens bevaring og eventuelle skader eller reparasjoner.
Tilknytning til Villeroy & Boch bør presenteres i samsvar med stempelets lesning, med forsiktighet rundt nøyaktig verksted og produksjonsdato. Ikke basér prising på ubekreftede påstander om begrenset utgave, 24-karat gull eller sjeldenhet.
Katalognova oppsummering
Stor dekorativ keramisk vase med tilpasset lokk, i amphora-form, kremfarget bakgrunn, flerfarget blomster- og plante-dekor og gildede detaljer. På undersiden finnes et rundt stempel som leses som Villeroy & Boch-merke med referanse til Belgia, samt tallene 399 og 40 og et håndinskåret tegn. Gjenstanden representerer europeisk dekorativ keramikk fra første halvdel av 1900-tallet og kjennetegnes av store proporsjoner, rik fargebruk og bevart lokk.
Auksjonsestimat: 350–550 EUR.
VILLEROY & BOCH – EN STORSKJØNN GJENNOMFØRT KONTORVASE MED LOKK, MODELL 399, BELGIA
Producent: Villeroy & Boch, i samsvar med fabrikkmerket
Opprinnelse: Belgia, i samsvar med produksjonslandet
Datering: Første halvdel av 1900-tallet, sannsynligvis omkring 1910–1930
Objekt-type: Dekorativ vase til kontoret med tilpasset lokk
Modellnummer: 399
Målestokk: 40
Materiale: Glasert keramikk med fargerik dekor og gildede detaljer
Dekorasjons-teknikk: Flora-dekor i flere farger, med gilding
Mål: Høyde ca. 40–41 cm; maks bredde i midten ca. 20 cm
Konstruksjon: To deler: kropp og tilpasset lokk
Auksjonsvurdering: 350–550 EUR
1. Kvalitet og typologi av gjenstanden
Representativ dekorativ vase med en imponerende amphorisk form, beregnet for visning i innredningen. Gjenstanden består av en kropp og et tilpasset lokk, kronet med et dekorativt spydformet topppunkt. Den ekspansive formen, den fargerike plante-dekorasjonen og gildede detaljer gir fatet et tydelig dekorativt uttrykk.
Kroppen kjennetegnes av en bred, fyldig buks og en profil som jevnt smiler mot halsen og nedre del av gjenstanden. Den øvre delen glir over i en smalere åpning, og symmetriske håndtak understreker formens arkitektur. Den avrundede buksen i kombinasjon med en smalere hals og lokk danner en harmonisk, vertikal silhuett.
Vasen er ikke bare en enkel keramikkbeholder. Dens proporsjoner, håndtak, lokk og den brede dekorasjonen på overflaten er underordnet den representasjonsoniske funksjonen. Dette er en type objekt som skulle fungere som et frittstående element i stuen, kontoret eller et elegant oppholdsrom.
Bevaringen av lokket er viktig for total visuell kompletthet av hele objektet. Lokket er en integrert del av komposisjonen, lukker formen ovenfra og fullfører silhuetten. Ved auksjonsvurderingen bør man imidlertid skille mellom visuelt tilpasset par av elementene og dokumentert bekreftelse av deres opprinnelige, fabrikktilhørighet til samme sett.
2. Form, proporsjoner og plastisk utførelse
Det viktigste konstruksjonselementet er den romslige, avrundede buksen. Dens flytende profil gir bred plass for blomsterdekorasjoner og samtidig gir den gjenstanden en solid og fyldig utseende. Overgangen fra buksen til halsen er tydelig, men uten skarp knekk, noe som opprettholder en enhetlig silhuett.
Halsen er relativt smal i forhold til den bredeste delen av kroppen. I halsområdet er to symmetriske håndtak plassert med profilert linje. Disse elementene beriker volumet og skaper en visuelt lesbar overgang mellom kropp og lokk. Deres finish harmonerer med gildede detaljer på andre deler av gjenstanden.
Lokket har en buet, kuppelformet profil og en kroning i form av en dekorativ sternce. Formens utforming er en naturlig forlengelse av vaseformen, og den gildede toppen tiltrekker oppmerksomhet og lukker komposisjonen vertikalt. Tilpassingen mellom lokk og kropp er viktig både estetisk og for katalogbeskrivelsen av fullstendighet.
Med en høyde på omkring 40–41 cm og en maksimal bredde i midten på ca. 20 cm har bevaringen av størrelsen gitt det en betydelig dekorativ størrelse. Vasen har en tydelig romlig tilstedeværelse, og gildingen forblir tydelig også på litt avstand.
3. Keramikk og glasert overflate
Kroppen er laget av keramikk dekket med glasur i kremaktig, beinhvit nyanse. Den klare bakgrunnen gir kontrast mot den fargerike ornamentasjonen og gildede detaljer, og skaper et sterkt kontrastforhold mellom gjenstandens overflate og dekorasjonen.
I den gitte beskrivelsen er materialet betegnet som terre de fer, også kjent som ironstone på engelsk. Disse betegnelser refererer til spesifikke typer hard keramikk, men kremaktig farge og utseende alene er ikke tilstrekkelig for entydig bekreftelse av massens sammensetning. Uten teknisk dokumentasjon eller spesialanalyser er det sikrest å beskrive materialet som glasert dekorativ keramikk.
Glasuren danner en glatt, lys bakgrunn hvor plantemotiver er fordelt. Variasjon i farger og gildede detaljer gjør at overflaten ikke fremstår som ensartet, men som en dekorativ komposisjon underlagt fasjonens form.
Overflaten viser et nettverk av små sprekker i glasuren, kjent som craquelé eller craquelure. Dette kan oppstå som følge av spenningsforskjeller mellom glasuren og keramisk kjerne. Tilstedeværelsen bør noteres i tilstandsbeskrivelsen, men kan ikke utgjøre entydig bevis for alder, produsent eller autentisitet.
4. Flerfarget plante-dekor
Det mest uttrykksfulle kunstneriske kjennetegn ved vasen er blomster- og plante-dekoret, fordelt på den lyse kroppens bakgrunn. Komposisjonen inkluderer store, stiliserte blomster og bladverk, utarbeidet i kontrasterende farger. Motivene er tilpasset den avrundede overflaten av buksen, og ornamentet understreker gjenstandens romlige karakter.
Fargepaletten inkluderer nyanser av rød, karmin, purpur, rosa, oker, turkis og grønt. Varme blomsterfarver står i kontrast til kaldere fargetoner i plante-segmentene, og skaper en dekorasjon med tydelig visuell intensitet. Den kremfargede bakgrunnen demper fargekombinasjonene og opprettholder lesbarheten av de enkelte motivene.
De stiliserte blomstene er hovedfokus, mens blader og plantelementer utfyller komposisjonen og leder blikket langs kroppen. Ornamentet har ikke bare en fyllfunksjon; det er en integrert del av prosjektet som arbeider sammen med bukkens profil og understreker volumet.
Dekorasjonen hviler på den europeiske tradisjonen for dekorativ keramikk hvor botaniske motiver ble brukt både på bruksgjenstander og gjenstander beregnet til representativ innredning. I dette tilfellet bidrar vasens størrelse, rike fargepalett og gildede avslutninger til dens kabinetterte karakter.
Uten dokumentasjon fra verkstedet bør man ikke tillegge dekorasjonen en spesifikk teknikk med full sikkerhet. Det er ikke mulig å avgjøre ut fra utseendet alene om konturte er trykt overført og deretter manuelt farget eller om en annen dekorasjonsteknikk er brukt. Derfor er riktig katalogbetegnelse fortsatt: flerfarget plante-dekor på glasert overflate.
5. Guld og detaljer
Gildede accenter spiller en viktig rolle i vasens samlede plastiske utforming. De fremhever utvalgte kanter og konstruksjonselementer, inkludert deler av håndtakene, kantene og lokkets spiss. Den metalliske glansen kontrasterer mot kremfargen og de sterke fargene i plante-dekoret.
Gildingen organiserer den visuelle formen ved å markere de viktigste punktene. På lokket fremhever den kronen, mens på kroppen forsterker den inndelingen mellom de enkelte delene av volummet. På denne måten konkurrerer ikke plante-dekoret og den metalliske klinken mot hverandre, men utgjør en felles komposisjon.
Utseendet til gilding kan avhenge av hvilket preparat som er brukt, applikasjonsmåte, temperatur ved herding og senere bruk. Uten materialanalyse kan man ikke pålitelig fastslå eksakt sammensetning eller bekrefte at det er 24 karat gull. I auksjonsbeskrivelsen er riktig å bruke «gildede detaljer» eller «dekorasjon med gilding».
Ved vurdering av tilstanden bør man se etter kontinuitet i gildingen, eventuelle slitasjer, mangler og forskjeller i glans. Disse opplysningene kan påvirke sluttverdien siden dekorativ finish påvirker hele gjenstandens visuelle oppfatning.
6. Fabrikksmerker og identifikasjon
På undersiden av vasen finnes en rund stempel, tallene 399 og 40 samt et håndinskåret tegn som minner om bokstaven T eller F. Ifølge den angitte lesningen av stempelet er den avsluttende delen av navnet «EROY», og den nederste delen inneholder en referanse til Belgia, lesbar som «BELGIQUE» eller «MADE IN BELGIUM».
Avlesningen av merket er presentert som grunnlag for å tilskrive vasen til Villeroy & Boch. I auksjonsdokumentasjonen bør man skille mellom lesningen av synlige stempeildeler og en full bekreftelse av den konkrete variant av tegnet og produksjonsanlegg. Rest-stemmedelen kan være en viktig identifikasjonsledetråd, men full attribusjon krever samsvar mellom hele stempelets grafiske oppsett og det dokumenterte produsent-emblemet.
Nummeret 399 er tallet på undersiden av beholderen og kan referere til modell- eller formnummer, men uten fabrikk-katalogen er det ikke mulig å fastslå den opprinnelige betydningen.
Tallet 40 gir en annen tallinformasjon. Det kan referere til variant av formen eller størrelsen, men tolkningen som en formell størrelsesbetegnelse forutsetter produsentens dokumentasjon. Målene bør derfor oppgis separat, basert på faktisk måling.
Det håndinskårne tegnet som minner om T eller F kan være et verksted-merke. Det finnes imidlertid ikke tilstrekkelige grunner til å tilskrive det et bestemt svennemessig verksted, maler eller kvalitetskontrollør uten ytterligere kilder.
Kombinasjonen av stempel og tallmerkene utgjør en viktig del av dokumentasjonen for gjenstanden. I auksjonens katalog bør disse registreres nøyaktig, uten å tillegge tegn betydninger som ikke støttes av bevarte primærkilder.
7. Produsentens historiske kontekst
Villeroy & Boch-historien tilhører en av de viktigste kapitlene i europeisk keramikkproduksjon. Familien Bochs tidlige virksomhet går tilbake til 1748, da François Boch sammen med sønnene startet keramikkproduksjon i Lorraine. Nicolas Villeroy utviklet keramikkvirksomheten fra slutten av 1700-tallet. I 1836 ble bedriftene tilknyttet hverandre og dannet firmaet Villeroy & Boch.
Selskapet utviklet industriell produksjon, perfeksjonerte keramikk-teknologier og utvidet tilbudet til internasjonale markeder. På 1800-tallet var innovasjoner innen materialer og utviklingen av kopierings-teknikker for dekorasjoner viktige, noe som muliggjorde massefremstilling av keramikk samtidig som overflatebehandlinger holdt høy kvalitet.
Det er også viktig å skille Villeroy & Boch sin historie fra belgiske Boch Frères Keramis i La Louvière. Keramis-anlegget ble etablert i 1841 av Jean-François Boch og utviklet seg som et belgisk keramikkverk knyttet historisk til Boch-familien. Dette er imidlertid en egen bedrifts historie og bør ikke automatisk kobles til hvert enkelt produkt som bærer Villeroy & Boch-merket.
På 1920-tallet og 1930-tallet utviklet europeisk keramisk design seg i omgivelsene av flere parallelle tendenser, fra dekorative former som stammer fra Jugendstil til mer avbalanserte Art Déco-løsninger. Produsentens historie bekrefter at Art Déco og modernistiske tilnærminger spilte en betydelig rolle i europeisk produksjon i 1920- og 1930-årene. Dette utgjør imidlertid ikke i seg selv bevis for en nøyaktig datering av dette eksemplaret.
8. Stilistisk analyse
Vasen forener en klassisk amphora-lignende konstruksjon med rik plante-dekor og gildede detaljer. Formen refererer til tradisjonen med representasjonelle dekorative kar og vase-former hvor symmetri, en tydelig buk og en avslutning i form av et lokk spiller en viktig rolle.
Plante-dekoret innkaller estetikk fra overgangen mellom det 19. og 20. århundre, hvor blomstermotiver hadde en betydelig plass i brukskunst. Organiske former i blomster og blader står i kontrast til den ordnede konstruksjonen av beholderen. På denne måten får keramikkoverflaten dynamikk, mens den geometriske kroppen forblir stabil og symmetrisk.
Den intense fargepaletten, kombinasjonen av varme rødfarger og purpur med kjølig turkis og gildede detaljer gir dekorasjonen et sterkt visuell uttrykk. Dette er ikke en mild ornament, men en markant overflatebehandling som er synlig i rommet.
Når det gjelder eksakt stilretning er forsiktighet på sin plass. Uten bekreftet datering, modellkatalog eller dekorasjonsdokumentasjon kan man ikke definitivt klassifisere vasen som et idealt eksempel av Jugendstil eller Art Déco. Det mest treffende er å beskrive den som europeisk dekorativ keramikk i amphora-form med flerfarget blomster-dekor og gildede accenter.
9. Tilstand og fullstendighet
Vasen har bevart kropp og tilpasset lokk som sammen danner en komplett, lukket komposisjon. Lokket med spiss har betydning for objektets estetikk fordi det fullender silhuetten.
På overflaten forekommer craquelé i glasuren. Dette bør noteres i dokumentasjonen som en synlig overflateegenskap. Det bør imidlertid ikke automatisk brukes som bevis for hundre års alder eller som garanti for autentisitet.
Før publisering av auksjonen er det verdt å undersøke og beskrive eventuelle sprekker i kjernen, hak i kantene, dekoravbrudd, reparasjoner, klisterflekker og gildingens tilstand. Hvis slike feil ikke er funnet, kan beskrivelsen oppdateres etter direkte inspeksjon av gjenstanden. Uten slik kontroll bør man ikke erklære en helt perfekt eller helt original tilstand.
På grunn av glasert overflate og gildede detaljer anbefales det å håndtere gjenstanden forsiktig. Ikke bruk slipende midler eller agressiv kjemi ved rengjøring, da dette kan skade dekorasjonen. Ikke anta at beholderen er vanntett, særlig hvis glasuren er sprukket.
10. Samlerverdi og utstillingsverdi
De viktigste verdiene ved objektet er dets store format, den forseggjorte silhuetten, flerfargede plante-dekor, gildede detaljer og bevarte lokk. Denne kombinasjonen gjør vase i stand til å fungere som et frittstående dekorativt element uten behov for å kombinere den med andre objekter.
Den kremfargede bakgrunnen og mettet fargene i ornamentet gir en tydelig visuell effekt. Gildingen gir flater ekstra lysrefleksjon, spesielt ved profilene av håndtakene og lokket. For utstilling er det viktig med jevnt lys som gjør det mulig å lese både form og farge i dekorasjonen uten overdrevne gjenskinn på glasuren.
For potensielle kjøpere vil også lesbarheten av underside-merket, overensstemmelsen mellom lokk og kropp og detaljert dokumentasjon av tilstand være viktig. Bilder bør inkludere hele vasen forfra og bak, nærbilder av dekor, lokk, håndtak, gildede detaljer og tydelig bilde av bunnen med stempel og tall.
11. Auksjonsestimat
Foreslått estimat: 350–550 EUR.
Dette intervallet tar hensyn til vasens dekorative karakter, dens betydelige størrelse, flerfargede plante-dekor, gildede detaljer og bevarte lokk. Den endelige markedsappellen påvirkes også av produsentbekreftelsen og datering, tilstanden til glasuren, dekorens bevaring og eventuelle skader eller reparasjoner.
Tilknytning til Villeroy & Boch bør presenteres i samsvar med stempelets lesning, med forsiktighet rundt nøyaktig verksted og produksjonsdato. Ikke basér prising på ubekreftede påstander om begrenset utgave, 24-karat gull eller sjeldenhet.
Katalognova oppsummering
Stor dekorativ keramisk vase med tilpasset lokk, i amphora-form, kremfarget bakgrunn, flerfarget blomster- og plante-dekor og gildede detaljer. På undersiden finnes et rundt stempel som leses som Villeroy & Boch-merke med referanse til Belgia, samt tallene 399 og 40 og et håndinskåret tegn. Gjenstanden representerer europeisk dekorativ keramikk fra første halvdel av 1900-tallet og kjennetegnes av store proporsjoner, rik fargebruk og bevart lokk.
Auksjonsestimat: 350–550 EUR.
