Yamila - XL - "Cicatrices de Oro y Katana"






Eide en antikk- og kuriosabutikk med stort internasjonalt nettverk.
3 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 145217 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Yamila - XLs verk i begrenset opplag, «Cicatrices de Oro y Katana», er et håndsignert Giclée-trykk på lerret av 100 % bomull, måler 100 × 65 cm og er fra etter 2020.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket:
Verket som presenteres, er en del av en begrenset utgave på 10 eksemplarer på verdensbasis, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hvert trykk er unikt innenfor serien, noe som garanterer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden finnes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale mål: 100 x 65 cm.
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger, av merket Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Vi garanterer et holdbart produkt med høy visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker digitale verktøy basert på kunstig intelligens. Hun bor og arbeider for tiden i Alicante i Spania. Velázquez eier og er partner i et selskap som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst og bruker moderne medier til å utforske temaer knyttet til naturen, landskapet og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes behandler temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og feminin sarthet med både subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet av stemningsfulle, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med et levende og uttrykksfullt formspråk lykkes Yamila Velázquez med å forene klassiske innflytelser med et moderne språk, noe som resulterer i allsidige, friske og dypt stemningsfulle verk. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farger og den følelsesmessig balanserte komposisjonen gjør arbeidet hennes til et aktuelt kunstnerisk uttrykk med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket pakkes omhyggelig av en fagperson og sendes i et stivt papprør, innvendig beskyttet med bobleplast for å sikre at det kommer uskadd frem. Forsendelsene utføres av pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av bestemmelsessted og hvilket alternativ som er mest hensiktsmessig i hvert enkelt tilfelle.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men dette kan variere avhengig av mottakerlandet.
I dette slående kunstverket inntar en tradisjonelt fremstilt kvinneskikkelse, kledd i en forseggjort kimono i blått og mørke nyanser, en kampstilling mens hun svinger en skinnende katana. Slik legemliggjør hun på sublimt vis den japanske Kintsugi-filosofien. Akkurat som i teknikken der sprukket keramikk repareres med gull, er hovedpersonens porselenshud og detaljer i skikkelsen hennes synlig sprukket, men nøye satt sammen med glitrende, gylne årer. Denne bearbeidingen gjør de tilsynelatende skadene til selve kjernen i hennes estetiske skjønnhet og indre styrke, og antyder at vanskelige opplevelser og arr fra fortiden ikke forringer verdien, men forvandler en person til et unikt og uovervinnelig kunstverk.
Om verket:
Verket som presenteres, er en del av en begrenset utgave på 10 eksemplarer på verdensbasis, laget digitalt og håndsignert av kunstneren. Hvert trykk er unikt innenfor serien, noe som garanterer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden finnes alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale mål: 100 x 65 cm.
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger, av merket Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Vi garanterer et holdbart produkt med høy visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og holdbare kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker digitale verktøy basert på kunstig intelligens. Hun bor og arbeider for tiden i Alicante i Spania. Velázquez eier og er partner i et selskap som arbeider med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og kombinerer sin forretningssans med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst og bruker moderne medier til å utforske temaer knyttet til naturen, landskapet og det intime forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes behandler temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og feminin sarthet med både subtilitet og visuell kraft, alltid innrammet av stemningsfulle, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med et levende og uttrykksfullt formspråk lykkes Yamila Velázquez med å forene klassiske innflytelser med et moderne språk, noe som resulterer i allsidige, friske og dypt stemningsfulle verk. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farger og den følelsesmessig balanserte komposisjonen gjør arbeidet hennes til et aktuelt kunstnerisk uttrykk med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon:
Verket pakkes omhyggelig av en fagperson og sendes i et stivt papprør, innvendig beskyttet med bobleplast for å sikre at det kommer uskadd frem. Forsendelsene utføres av pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av bestemmelsessted og hvilket alternativ som er mest hensiktsmessig i hvert enkelt tilfelle.
Estimert leveringstid er 7 til 10 dager, men dette kan variere avhengig av mottakerlandet.
I dette slående kunstverket inntar en tradisjonelt fremstilt kvinneskikkelse, kledd i en forseggjort kimono i blått og mørke nyanser, en kampstilling mens hun svinger en skinnende katana. Slik legemliggjør hun på sublimt vis den japanske Kintsugi-filosofien. Akkurat som i teknikken der sprukket keramikk repareres med gull, er hovedpersonens porselenshud og detaljer i skikkelsen hennes synlig sprukket, men nøye satt sammen med glitrende, gylne årer. Denne bearbeidingen gjør de tilsynelatende skadene til selve kjernen i hennes estetiske skjønnhet og indre styrke, og antyder at vanskelige opplevelser og arr fra fortiden ikke forringer verdien, men forvandler en person til et unikt og uovervinnelig kunstverk.
