yamila velazquez - Golden Scars

Om verket:
Verket som presenteres, inngår i en globalt begrenset utgave på 5 eksemplarer, produsert digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hvert trykk er unikt innenfor serien, noe som sikrer eksklusivitet og autentisitet. På baksiden finner du alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur.
Totale mål: 100x 65 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstandsdyktighet mot håndtering og ytre påvirkninger, av merket Eco Canvas Roma Glossy, satengfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med høy visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, kjent for sin presisjon og holdbare kvalitet.

Autentisitetssertifikat:
Dersom kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må uttrykkelig bes om ved kjøp.

Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker digitale verktøy innen kunstig intelligens. Hun bor og arbeider for tiden i Alicante i Spania. Velázquez er eier og partner i et selskap som driver med salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og kombinerer sitt forretningsmessige perspektiv med en dyp kunstnerisk sensibilitet.
Dette unge cubanske talentet har etablert seg innen digital kunst og bruker moderne medier til å utforske temaer knyttet til naturen, landskapet og det nære forholdet mellom kvinnen og omgivelsene hennes. Verkene hennes utforsker med både subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og feminin ynde, alltid i stemningsfulle, romantiske og raffinerte omgivelser.
Med en livlig og uttrykksfull estetikk forener Yamila Velázquez klassiske inspirasjonskilder med et moderne formspråk, og skaper allsidige, friske og dypt stemningsfulle verk. Den maleriske teksturen i bildene, den mesterlige fargebruken og den følelsesmessig balanserte komposisjonen gjør arbeidene hennes til et aktuelt kunstnerisk uttrykk med høy estetisk verdi.

Frakt og presentasjon:
Verket pakkes omhyggelig av en fagperson og sendes i et solid papprør, med bobleplast på innsiden for å sikre at det ikke skades under transport. Forsendelsene håndteres av pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjonen og hvilket alternativ som passer best i hvert enkelt tilfelle.
Anslått leveringstid er 7 til 10 dager, men den kan variere etter hvilket land verket skal sendes til.

Med La Elegancia Rota introduserer Yamila Velázquez en ny dimensjon i serien «Cicatrices Doradas». Her fremstilles ikke lenger mannskroppen bare naken eller heroisk, men påkledd, kontrollert, nesten innelukket i draktens struktur. Likevel er denne kroppen ikke mindre sårbar: Under det plettfrie ytre er den fortsatt porselen, fortsatt sprukket, fortsatt bærer den sin historie til skue.

Dette verket er kanskje et av seriens mest konseptuelle, ettersom det overfører kintsugis poetikk til det symbolske rommet for det offentlige bildet, den mannlige rollen og den sosiale masken.

Mannen som er fremstilt her, bærer en perfekt dress, dekorert som resten av serien med blå blomster i en orientalsk strek, på en glatt, hvit og skinnende overflate. Den utsøkte detaljrikdommen i designet skjuler ikke at dette «plagget» er laget av det samme materialet som kroppen hans: porselen. Og det er sprukket, restaurert og reparert med gull.

Det som sprekker, er ikke bare huden: Det er uniformen for det maskuline. Det er rollen. Det er forventningen. Mannen gjemmer seg ikke under dressen: Han bærer den som en del av sin identitet, som er brutt og satt sammen igjen.

Det fjerne, nesten melankolske blikket og det delikate håndgestet gir verket en elegant følelsesmessighet som minner om renessanseportretter eller symbolistisk malerkunst. Denne figuren er ikke dekorativ: Han er en tenker, et reflektert menneske, en som har gjennomlevd tap uten å slutte å holde fast ved formen.

Verket viser et imponerende teknisk mesterskap. Modelleringen av hendene og ansiktet, den keramiske teksturen, de fine sprekkene og balansen i blomstermotivene gjør bildet til en svært gjennomarbeidet komposisjon.

Fargepaletten er dempet og edel: porselenshvitt, blomstermønstrets blåtoner og varmt gull. Den mørke bakgrunnen fremhever den introspektive auraen som stråler fra figuren. Dette er ikke et verk man bare går forbi: Det krever stillhet, det krever kontemplasjon.

Budskapet her er mer subtilt, men like kraftfullt. Dressen representerer det som forventes av mannen: selvbeherskelse, suksess, rasjonalitet, perfeksjon. Velázquez viser oss at selv når denne strukturen holdes oppe, er mennesket brutt på innsiden. Og det er ikke svakhet, men sannhet.

Gullet som følger sprekkene, står for aksept og utvikling, og viser at selv det mest rigide kan forvandles. Kronen av blå blomster, dempet, men betydningsfull, viser til forbindelsen med det indre, med følelsene og med det estetiske som en vei til helbredelse.

La Elegancia Rota kunne ha hengt i et rom for konseptkunst om maskulinitet, side om side med verk av Grayson Perry, Kehinde Wiley eller kanskje Francis Bacon, med sin evne til å avdekke spenningen mellom form og innhold.

Verket inngår i samtidige strømninger som revurderer estetikken knyttet til «den moderne mannen», tar fra ham livløse rustninger og gir ham tilbake en dyp, følsom og estetisk gjenoppbygd menneskelighet.