!! Bitte beachten: Dieser sehr hochwertige Sammlerdruck im Format 30 x 24 cm cm wurde von uns speziell für diese Auktion professionell gerahmt mit neuem hochwertigen Galerierahmen, Holzrahmen in Linde schwarz und blendfreiem Acrylglas !! ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- Wunderschöner, ausdrucksstarker Kunstdruck von Wassily Kandinsky im Format 24 x 30 cm mit dem Titel Gelb Rot Blau. Das Werk ist ein hochwertiger Druck auf festem Papier und in sehr gutem Zustand. - Professionell gerahmter Kunstdruck im Format 24 x 30 cm - in neuer Galerierahmung Holzrahmen Linde schwarz mit blendfreiem Acylglas Künstler: Wassily Kandinsky Titel: Gelb Rot Blau Art: Kunstdruck Technik: Druck auf festem Papier Originalität: Reproduktion Blattmaße: 24 x 30 cm Zustand: Neu Herkunft: Kunstverlag Epoche: Abstrakte Kunst Nationalität: Russische Kunst - gedruckt und verlegt von Kunstverlag ab circa 2000 - bezogen direkt von Kunstverlag - seitdem lichtgeschützt und trocken gelagert in Grafiklager - professionell gerahmt für diese Auktion in neuer Galerierahmung - Rahmung: Der Druck wird gerahmt angeboten, Galerierahmen Holzrahmung Linde schwarz, blendfreies Acrylglas, Profil: 2 cm Breite, 2,2 cm Tiefe Wassily Kandinsky: Wassily Kandinsky, ein Pionier der abstrakten Kunst und Mitbegründer des „Blauen Reiters“, revolutionierte die Malerei durch seine radikale Abkehr von der gegenständlichen Darstellung hin zur reinen Abstraktion. Seine Werke, wie „Komposition VII“ und „Impression III (Konzert)“, sind geprägt von einer intensiven Auseinandersetzung mit Farbe, Form und Klang, die darauf abzielen, emotionale und spirituelle Zustände auszudrücken. Kandinskys Interesse an der Synästhesie – der Verbindung von Farben und Musik – zeigt Parallelen zu den Werken von Paul Klee, einem engen Freund und Mitstreiter im „Blauen Reiter“, der ebenfalls abstrakte Formen nutzte, um innere Welten zu visualisieren. Kandinskys frühe Arbeiten, die noch figurative Elemente enthalten, zeigen den Einfluss von Künstlern wie Henri Matisse und den Fauves, deren leuchtende Farbpaletten und expressive Malweise ihn tief beeindruckten. Doch während Matisse die dekorative und sinnliche Qualität der Farbe betonte, strebte Kandinsky danach, Farbe als Mittel zur direkten Kommunikation von Emotionen und spirituellen Ideen zu nutzen. Diese Suche nach einer universellen, nicht-gegenständlichen Bildsprache verbindet Kandinsky auch mit den kubistischen Experimenten von Pablo Picasso und Georges Braque, die ebenfalls die traditionelle Darstellung in der Kunst hinterfragten, jedoch in einem strengeren, formalen Rahmen. Kandinskys Theorien zur Abstraktion und seine Überzeugung, dass Kunst die Fähigkeit hat, das Unsichtbare sichtbar zu machen, beeinflussten nicht nur seine Zeitgenossen, sondern auch nachfolgende Künstlergenerationen. So inspirierten seine Ideen etwa die abstrakte Kunst von Piet Mondrian, der ebenfalls eine universelle Bildsprache durch geometrische Formen und Primärfarben entwickelte, jedoch auf eine strengere und rationalere Weise. Auch in den Werken von Jackson Pollock, einem Vertreter des Abstrakten Expressionismus, lässt sich Kandinskys Einfluss erkennen, insbesondere in der Idee, dass Malerei ein direkter Ausdruck des inneren Selbst sein kann. In seiner späteren Phase kehrte Kandinsky zu einer organischeren, fließenden Formensprache zurück, die Parallelen zu den Arbeiten von Joan Miró aufweist, der ebenfalls abstrakte Formen mit einem spielerischen, fast surrealistischen Ansatz kombinierte. Beide Künstler teilten das Bestreben, durch Abstraktion eine Verbindung zu tieferen, universellen Wahrheiten herzustellen, die über das Sichtbare hinausgehen. Wassily Kandinsky bleibt eine zentrale Figur in der Kunstgeschichte, dessen Werk die Tür zur modernen abstrakten Kunst aufgestoßen hat. Seine Theorien und Malerei beeinflussten nicht nur seine Zeitgenossen, sondern legten auch den Grundstein für die Entwicklung der abstrakten Kunst im 20. Jahrhundert. Kandinskys Suche nach der Essenz der Kunst und seine Überzeugung, dass Farbe und Form eine eigene, emotionale Sprache sprechen können, haben Generationen von Künstlern inspiriert und die Wahrnehmung von Kunst fundamental verändert. Thematisch verwandte Künstler: Paul Klee, Franz Marc, August Macke, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Lyonel Feininger, Arnold Schönberg, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Kasimir Malewitsch, El Lissitzky, Jean Arp, Sophie Taeuber-Arp, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Fernand Léger, Marcel Duchamp, Georges Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Cézanne, Marc Chagall, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Hans Richter, Max Ernst, Hans Hofmann, Vladimir Tatlin. Informationen zum Versand: Versand in Luftpolsterfolie und speziellem Karton, angefertigt für gerahmte Werke, siehe Fotos Über uns: Wir sind seit über 20 Jahren im Kunsthandel tätig und haben umfangreiche Erfahrungen im professionellen Umgang und Versand von Kunstwerken. - Kein Versand Kanaren -