Vincento Martinez - Wedding Dance.






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 45 | ||
|---|---|---|
| € 40 | ||
| € 35 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123294
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vincento Martinez, oryginalne dzieło na płótnie w technice mieszanej (olej i akryl), tytuł: „Wedding Dance”, z 2025 roku, 70 x 50 cm, ręcznie podpisane, sprzedane bezpośrednio przez artystę, edycja oryginalna, bez ramki, waga 2 kg, pochodzenie Włochy.
Opis od sprzedawcy
Unikalna seria oryginalnych dzieł sztuki w nowoczesnym stylu, bezpośrednio z pracowni autora.
Każde dzieło sztuki potwierdzone certyfikatem autora.
Bez ramy
Średnia: technika mieszana na płótnie
Wymiary: 70 x 50 cm
Każde dzieło w mojej kolekcji jest opatrzone Certyfikatem Autentyczności.
Stan: doskonały.
Proszę zauważyć: kolory mogą wyglądać nieco inaczej ze względu na różnice w ekranach i ustawieniach wyświetlacza.
Vincento Martinez: Włoski surrealista z brazjelskimi korzeniami.
Vincento Martinez urodził się 15 maja 1970 roku w Mediolanie we Włoszech, w rodzinie łączącej dwie bogate tradycje kulturowe. Jego matka, Lucia Fernandez, pochodząca z Rio de Janeiro, była projektantką tkanin, podczas gdy jego ojciec, Roberto Martinez, pracował jako architekt. Od najmłodszych lat Vincento chłonął żywiołowość brazkiej natury i wyrafinowanie europejskiej sztuki, co stało się kluczowe dla jego wizji artystycznej.
Edukacja
W 1988 roku Vincento zapisał się do renomowanej Akademii Brera w Mediolanie, aby studiować malarstwo. Jego profesorzy od początku zauważyli jego niezwykłą kreatywność i zdolność postrzegania świata przez pryzmat metafor i symboli.
Podczas drugiego roku zaczął fascynować się pracami Carla Junga i Sigmunda Freuda, których idee o podświadomości i symbolice głęboko wpłynęły na jego rozwój artystyczny. Jego kontakt z twórczością Salvadora Dalí, Maxa Ernsta i René Magritte’a dodatkowo zainspirował go do eksploracji surrealizmu.
Vincento opisał swój projekt dyplomowy, serię „Obudzenie tropików” (1992), jako próbę połączenia żywego chaosu brazjskiej natury z europejską tradycją surrealistycznego malarstwa. Ta kolekcja przyniosła mu pierwsze uznanie krytyków i otworzyła drzwi do międzynarodowej sceny artystycznej.
Styl artystyczny
Prace Vincento Martineza wyróżniają się odważnymi paletami kolorów, hipnotycznymi formami i płynnymi przejściami między rzeczywistością a fantastyką. Na jego obrazach dżungle przemieniają się w labirynty ludzkiej duszy, podczas gdy zwierzęta i rośliny przyjmują kształty mitycznych stworzeń. Jego sztuka jest często opisywana jako 'dialog między naturą a podświadomością'.
Kariera i wystawy
Od lat 90. XX wieku Vincento stał się aktywnym uczestnikiem wystaw międzynarodowych, ustanawiając się jako znacząca postać na światowej scenie sztuki.
- 1994 — Jego pierwsza wystawa indywidualna w Mediolanie w 'Galleria d’Arte Moderna', prezentująca serię 'Oblicza snów'.
- 1998 — Uczestniczył w Biennale w São Paulo z projektem 'Roots and Clouds', eksplorując swoją brazylijską tożsamość.
- 2001 — Zaprezentowano serię „Chaos and Harmony” w Nowym Jorku w galerii „Metamorphosis”.
2008 — Jego praca 'Amazoniańskie Labirynty' została dodana do kolekcji Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku.
2012 — Wystawa w Paryżu 'The Dance of Illusions' spotkała się z uznaniem krytyków.
- 2020— Uczestnictwo w Biennale w Wenecji z projektem "Marzenia o erze zmian", dotyczącym globalnych przemian.
- 2024— Solo wystawa "Krawędzie rzeczywistości" na Biennale w Rio de Janeiro, eksplorująca wpływ technologii na percepcję człowieka.
Nagrody
- 1997 — Laureat nagrody „Młode Talenty Europy” w Berlinie.
2006 — Złoty Medal za „Najlepszego Surrealistę XXI wieku” na wystawie w Rzymie.
- 2019 — Międzynarodowa Nagroda Sztuki Współczesnej na Festiwalu Sztuki w Tokio.
- 2022 — Otrzymał nagrodę „Genius of Color” w Barcelonie za jego wkład w surrealizm.
Życie osobiste i filozofia
Vincento mieszka między Mediolanem a Rio de Janeiro, często mówiąc, że jego sztuka to próba łączenia dwóch światów: europejskiej precyzji i brazylijskiej pasji.
W jednym wywiadzie Vincento powiedział:
Surrealizm pozwala mi zgłębiać najbardziej tajemnicze miejsce na Ziemi — ludzką duszę. Poprzez obrazy natury, tropików i podświadomych symboli, znajduję odpowiedzi na pytania, które zawsze mnie fascynowały.
Jego prace pozostają symbolem głębokiej eksploracji, odważnych eksperymentów i unikalnej syntezy kulturowej. Vincento Martinez nadal inspiruje nowych artystów i zachwyca świat swoimi surrealistycznymi arcydziełami.
Unikalna seria oryginalnych dzieł sztuki w nowoczesnym stylu, bezpośrednio z pracowni autora.
Każde dzieło sztuki potwierdzone certyfikatem autora.
Bez ramy
Średnia: technika mieszana na płótnie
Wymiary: 70 x 50 cm
Każde dzieło w mojej kolekcji jest opatrzone Certyfikatem Autentyczności.
Stan: doskonały.
Proszę zauważyć: kolory mogą wyglądać nieco inaczej ze względu na różnice w ekranach i ustawieniach wyświetlacza.
Vincento Martinez: Włoski surrealista z brazjelskimi korzeniami.
Vincento Martinez urodził się 15 maja 1970 roku w Mediolanie we Włoszech, w rodzinie łączącej dwie bogate tradycje kulturowe. Jego matka, Lucia Fernandez, pochodząca z Rio de Janeiro, była projektantką tkanin, podczas gdy jego ojciec, Roberto Martinez, pracował jako architekt. Od najmłodszych lat Vincento chłonął żywiołowość brazkiej natury i wyrafinowanie europejskiej sztuki, co stało się kluczowe dla jego wizji artystycznej.
Edukacja
W 1988 roku Vincento zapisał się do renomowanej Akademii Brera w Mediolanie, aby studiować malarstwo. Jego profesorzy od początku zauważyli jego niezwykłą kreatywność i zdolność postrzegania świata przez pryzmat metafor i symboli.
Podczas drugiego roku zaczął fascynować się pracami Carla Junga i Sigmunda Freuda, których idee o podświadomości i symbolice głęboko wpłynęły na jego rozwój artystyczny. Jego kontakt z twórczością Salvadora Dalí, Maxa Ernsta i René Magritte’a dodatkowo zainspirował go do eksploracji surrealizmu.
Vincento opisał swój projekt dyplomowy, serię „Obudzenie tropików” (1992), jako próbę połączenia żywego chaosu brazjskiej natury z europejską tradycją surrealistycznego malarstwa. Ta kolekcja przyniosła mu pierwsze uznanie krytyków i otworzyła drzwi do międzynarodowej sceny artystycznej.
Styl artystyczny
Prace Vincento Martineza wyróżniają się odważnymi paletami kolorów, hipnotycznymi formami i płynnymi przejściami między rzeczywistością a fantastyką. Na jego obrazach dżungle przemieniają się w labirynty ludzkiej duszy, podczas gdy zwierzęta i rośliny przyjmują kształty mitycznych stworzeń. Jego sztuka jest często opisywana jako 'dialog między naturą a podświadomością'.
Kariera i wystawy
Od lat 90. XX wieku Vincento stał się aktywnym uczestnikiem wystaw międzynarodowych, ustanawiając się jako znacząca postać na światowej scenie sztuki.
- 1994 — Jego pierwsza wystawa indywidualna w Mediolanie w 'Galleria d’Arte Moderna', prezentująca serię 'Oblicza snów'.
- 1998 — Uczestniczył w Biennale w São Paulo z projektem 'Roots and Clouds', eksplorując swoją brazylijską tożsamość.
- 2001 — Zaprezentowano serię „Chaos and Harmony” w Nowym Jorku w galerii „Metamorphosis”.
2008 — Jego praca 'Amazoniańskie Labirynty' została dodana do kolekcji Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku.
2012 — Wystawa w Paryżu 'The Dance of Illusions' spotkała się z uznaniem krytyków.
- 2020— Uczestnictwo w Biennale w Wenecji z projektem "Marzenia o erze zmian", dotyczącym globalnych przemian.
- 2024— Solo wystawa "Krawędzie rzeczywistości" na Biennale w Rio de Janeiro, eksplorująca wpływ technologii na percepcję człowieka.
Nagrody
- 1997 — Laureat nagrody „Młode Talenty Europy” w Berlinie.
2006 — Złoty Medal za „Najlepszego Surrealistę XXI wieku” na wystawie w Rzymie.
- 2019 — Międzynarodowa Nagroda Sztuki Współczesnej na Festiwalu Sztuki w Tokio.
- 2022 — Otrzymał nagrodę „Genius of Color” w Barcelonie za jego wkład w surrealizm.
Życie osobiste i filozofia
Vincento mieszka między Mediolanem a Rio de Janeiro, często mówiąc, że jego sztuka to próba łączenia dwóch światów: europejskiej precyzji i brazylijskiej pasji.
W jednym wywiadzie Vincento powiedział:
Surrealizm pozwala mi zgłębiać najbardziej tajemnicze miejsce na Ziemi — ludzką duszę. Poprzez obrazy natury, tropików i podświadomych symboli, znajduję odpowiedzi na pytania, które zawsze mnie fascynowały.
Jego prace pozostają symbolem głębokiej eksploracji, odważnych eksperymentów i unikalnej syntezy kulturowej. Vincento Martinez nadal inspiruje nowych artystów i zachwyca świat swoimi surrealistycznymi arcydziełami.
