Alexandre Petrus (1988) - L'ECOLE D'ATHÈNES






Uzyskał tytuł licencjata z historii sztuki i kierował sztuką nowoczesną i współczesną powojenną w Bonhams.
| € 300 | ||
|---|---|---|
| € 200 | ||
| € 180 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123253
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alexandre Petrus prezentuje swoje oryginalne dzieło street art L'ECOLE D'ATHÈNES, z 2025 roku, na płócznie bawełnianym techniką mieszankową (szablon i spray akrylowy), w rozmiarze 116 x 89 cm, podpisane z przodu monogramem AP i z certyfikatem autentyczności, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
The School of Athens
Artysta : Alexandre Petrus
Technika: Szablon, farba akrylowa w sprayu
Podłoże: płótno bawełniane
wymiary: 116x89x2 cm
rok powstania : 2025
Podpis: Podpisany z przodu z monogramem AP.
autentyczność : Dołączony certyfikat autentyczności
stan: znakomity
O dziele sztuki
To dzieło sztuki to współczesna reinterpretacja Szkoły Ateńskiej, jednej z najbardziej ikonicznych arcydzieł włoskiego renesansu, pierwotnie namalowanej przez Rafaela w latach 1509–1511 w Pałacu Apostolskim Watykanu. Oryginalny fresk jest uważany za wizualny manifest ludzkiej wiedzy, filozofii, nauki i dialogu intelektualnego.
W centrum kompozycji stoją Plato i Aristotle, dwa filary filozofii zachodniej. Plato, wskazując ku górze, symbolizuje świat idei i metafizyczną prawdę, podczas gdy Aristotle, gestykulując poziomo, reprezentuje wiedzę empiryczną i racjonalne obserwacje. Ten kontrast między idealizmem a realizmem kształtuje całą scenę.
Otaczają je liczne ważne postaci starożytnej Grecji i myśli klasycznej, w tym Sokrates, zaangażowany w debatę; Pythagoras, przedstawiony podczas nauczania matematycznej harmonii; Euklides (często wzorowany na renesansowym architekcie Bramante), demonstrujący geometrię; Heraklit, ukazany w głębokiej kontemplacji; oraz Diogenes, leżący swobodnie na schodach, ucieleśniający filozoficzne oderwanie od norm społecznych. W przeciwieństwie do powszechnego nieporozumienia, Tales nie jest wyraźnie zidentyfikowany na fresku — to częste błędne przekonanie — podczas gdy Pythagoras i Euklides są wyraźnie przedstawieni za pomocą symbolicznych atrybutów.
W mojej reinterpretacji wybrałem dominującą paletę niebieską, aby wzmocnić ideę wiedzy jako czegoś ponadczasowego, płynnego i uniwersalnego. Niebieski staje się wizualną metaforą myśli, rozumu i ciągłości ludzkiego intelektu na przestrzeni wieków. Technika szablonowa pozwala mi na fragmentację sceny na rytmiczne warstwy, odzwierciedlając uporządkowaną, lecz dynamiczną naturę wymiany filozoficznej.
Zamiast po prostu odtwarzać oryginalny fresk, starałem się przetłumaczyć jego istotę na język współczesnej sztuki ulicznej — łącząc kulturę klasyczną z nowoczesnym wyrazem miejskim. Precyzja szablonowej pracy odzwierciedla rygor myślenia filozoficznego, podczas gdy teksturowane tło wprowadza spontaniczność, przypominając, że wiedza jest zawsze żywa, poddawana dyskusji i ewolucji.
Ten utwór stanowi most między antykiem a sztuką współczesną, oferując kolekcjonerom potężny symbol dziedzictwa intelektualnego, głębi kulturowej i trwałej aktualności ludzkiego dociekania.
O ARTYŚCIE
Nazywam się Alexandre Petrus, jestem francuskim artystą szablonowym, łączącym instynkt z precyzją. Ręcznie wykonuję wszystkie swoje szablony i maluję oryginalne dzieła sztuki, które łączą kulturę popularną, odniesienia klasyczne, mitologię, naturę i emocje. Tworzę murale w całej Francji i wykonuję live painting na weselach oraz wydarzeniach korporacyjnych. Moja praca bada równowagę między spontaniczną abstrakcją a dokładną pracą szablonową, podkreślając oryginalność w powtarzalności — każde dzieło jest całkowicie unikalne.
Instagram: @alexandrepetrus.art
strona internetowa: www.ap-art.fr
WYSYŁKA
Dzieło sztuki zostanie profesjonalnie zapakowane i wysłane w wzmocnionym, bezpiecznym pudle, z włączonym śledzeniem i ubezpieczeniem.
The School of Athens
Artysta : Alexandre Petrus
Technika: Szablon, farba akrylowa w sprayu
Podłoże: płótno bawełniane
wymiary: 116x89x2 cm
rok powstania : 2025
Podpis: Podpisany z przodu z monogramem AP.
autentyczność : Dołączony certyfikat autentyczności
stan: znakomity
O dziele sztuki
To dzieło sztuki to współczesna reinterpretacja Szkoły Ateńskiej, jednej z najbardziej ikonicznych arcydzieł włoskiego renesansu, pierwotnie namalowanej przez Rafaela w latach 1509–1511 w Pałacu Apostolskim Watykanu. Oryginalny fresk jest uważany za wizualny manifest ludzkiej wiedzy, filozofii, nauki i dialogu intelektualnego.
W centrum kompozycji stoją Plato i Aristotle, dwa filary filozofii zachodniej. Plato, wskazując ku górze, symbolizuje świat idei i metafizyczną prawdę, podczas gdy Aristotle, gestykulując poziomo, reprezentuje wiedzę empiryczną i racjonalne obserwacje. Ten kontrast między idealizmem a realizmem kształtuje całą scenę.
Otaczają je liczne ważne postaci starożytnej Grecji i myśli klasycznej, w tym Sokrates, zaangażowany w debatę; Pythagoras, przedstawiony podczas nauczania matematycznej harmonii; Euklides (często wzorowany na renesansowym architekcie Bramante), demonstrujący geometrię; Heraklit, ukazany w głębokiej kontemplacji; oraz Diogenes, leżący swobodnie na schodach, ucieleśniający filozoficzne oderwanie od norm społecznych. W przeciwieństwie do powszechnego nieporozumienia, Tales nie jest wyraźnie zidentyfikowany na fresku — to częste błędne przekonanie — podczas gdy Pythagoras i Euklides są wyraźnie przedstawieni za pomocą symbolicznych atrybutów.
W mojej reinterpretacji wybrałem dominującą paletę niebieską, aby wzmocnić ideę wiedzy jako czegoś ponadczasowego, płynnego i uniwersalnego. Niebieski staje się wizualną metaforą myśli, rozumu i ciągłości ludzkiego intelektu na przestrzeni wieków. Technika szablonowa pozwala mi na fragmentację sceny na rytmiczne warstwy, odzwierciedlając uporządkowaną, lecz dynamiczną naturę wymiany filozoficznej.
Zamiast po prostu odtwarzać oryginalny fresk, starałem się przetłumaczyć jego istotę na język współczesnej sztuki ulicznej — łącząc kulturę klasyczną z nowoczesnym wyrazem miejskim. Precyzja szablonowej pracy odzwierciedla rygor myślenia filozoficznego, podczas gdy teksturowane tło wprowadza spontaniczność, przypominając, że wiedza jest zawsze żywa, poddawana dyskusji i ewolucji.
Ten utwór stanowi most między antykiem a sztuką współczesną, oferując kolekcjonerom potężny symbol dziedzictwa intelektualnego, głębi kulturowej i trwałej aktualności ludzkiego dociekania.
O ARTYŚCIE
Nazywam się Alexandre Petrus, jestem francuskim artystą szablonowym, łączącym instynkt z precyzją. Ręcznie wykonuję wszystkie swoje szablony i maluję oryginalne dzieła sztuki, które łączą kulturę popularną, odniesienia klasyczne, mitologię, naturę i emocje. Tworzę murale w całej Francji i wykonuję live painting na weselach oraz wydarzeniach korporacyjnych. Moja praca bada równowagę między spontaniczną abstrakcją a dokładną pracą szablonową, podkreślając oryginalność w powtarzalności — każde dzieło jest całkowicie unikalne.
Instagram: @alexandrepetrus.art
strona internetowa: www.ap-art.fr
WYSYŁKA
Dzieło sztuki zostanie profesjonalnie zapakowane i wysłane w wzmocnionym, bezpiecznym pudle, z włączonym śledzeniem i ubezpieczeniem.
