Santicri - Opera Santicri - Tired Face White

Santicri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należały wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co pozwoliło mu zwiększyć swoją widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri-artysta
Technika: żywica w proszku z marmuru, wstawki z listka złota
Wymiary: wysokość 32 cm, szerokość 17 cm, głębokość 9 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpisany ręcznie
edycja: limitowana edycja 100szt

Rzeźba jest lakierowana dwuskładnikowym lakierem, aby zapewnić większą połyskliwość i trwałość. Dzieło posiada ręcznie zdobione elementy z złotej folii. Każdy egzemplarz ma unikalne słoje w porównaniu do innych z tej samej edycji.
Artysta naśladuje japońską technikę Kintsugi, powstałą z przekonania, że z niedoskonałości i rany może wyłonić się jeszcze większa forma estetycznej i wewnętrznej perfekcji, przywołując symbol odporności.
Dostarczony numer seryjny może nie być taki sam jak ten na zdjęciu.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, ceniony nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji tego roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę edukacyjną, która, obejmując naukę Geometrii i Architektury, doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z zakresu street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przekształcam to w projekt, który dobrze pasuje do współczesności: wyrazisty i zapadający w pamięć”.